Армида (1772)

Назад

Armida

Композитор: Антонио Саккини

Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Якопо Дуранди

Премьера: 11 февраля 1772 года, Милан, Театро Реджо Дукале

Язык: Итальянский

Суть сюжета

Во время Первого крестового похода волшебница Армида, племянница царя Дамаска, стремится погубить христианского рыцаря Ринальдо, который разрушил её планы и освободил пленённых крестоносцев. Когда Ринальдо попадает в её власть, Армида заносит над ним кинжал, но внезапно поражается его красотой и влюбляется в заклятого врага. Она уносит его в свой волшебный дворец и с помощью чар заставляет полюбить себя. Товарищи Ринальдо отправляются на его поиски и с помощью магического щита разрушают чары. Ринальдо покидает Армиду, и она в отчаянии остаётся одна.

Действующие лица

• Армида (сопрано) — волшебница, племянница царя Дамаска.

• Ринальдо (кастрат-сопрано) — рыцарь-крестоносец.

• Идрено (кастрат-альт) — царь Дамаска, дядя Армиды.

• Убальдо (бас) — рыцарь-крестоносец, друг Ринальдо.

• Клотарко (контральто) — рыцарь-крестоносец.

• Зельмира (сопрано) — наперсница Армиды.

• Тень царя Дамаска (бас).

Краткое содержание

Акт I

Волшебница Армида, племянница царя Дамаска, охвачена гневом: рыцарь Ринальдо разрушил её планы и освободил пленённых крестоносцев. Она клянётся отомстить и с помощью чар заманивает его в свои владения. Когда Ринальдо попадает в её власть, Армида заносит над ним кинжал, но, увидев его спящим, поражается его красотой. Любовь побеждает ненависть, и она не в силах нанести удар.

Акт II

Армида переносит Ринальдо в волшебные сады и с помощью чар заставляет его полюбить себя. Ринальдо забывает о своём долге и наслаждается любовью в объятиях волшебницы. Тем временем его товарищи, рыцари Убальдо и Клотарко, получают от мудреца волшебный щит и отправляются на поиски Ринальдо. Они проникают в зачарованный дворец Армиды, но демоны принимают облик прекрасных дев, чтобы сбить их с пути. Рыцари с помощью щита побеждают искушения.

Акт III

Убальдо находит Ринальдо и показывает ему его отражение в волшебном щите. Ринальдо, увидев себя, вспоминает, кто он, и осознаёт свой позор. Чары рассеиваются, он покидает Армиду. Волшебница в отчаянии остаётся одна, проклиная любовь и судьбу. Тень царя Дамаска предрекает ей вечные страдания.

История создания

Антонио Саккини к началу 1770-х годов был уже признанным мастером оперного жанра, имевшим за плечами множество успешных постановок в крупнейших театрах Италии. Опера "Армида" была создана для миланского Театро Реджо Дукале и впервые исполнена 11 февраля 1772 года во время карнавального сезона. Декорации для премьеры создали знаменитые братья Галлиари, работавшие при многих европейских дворах. Впоследствии Саккини дважды возвращался к этому сюжету: в 1780 году он создал для Лондона оперу "Ринальдо", а в 1783 году для Парижа — французскую версию под названием "Рено" на либретто Жана-Жозефа Лебёфа, которая была посвящена королеве Марии-Антуанетте.

Музыка и особенности

Опера Саккини представляет собой образец итальянской оперы-сериа, в котором композитор впервые активно использует элементы французской оперной традиции. В "Армиде" заметно частое обращение к хору, развёрнутые балетные сцены и театральные эффекты grand opéra. Музыка отличается мелодическим богатством, изяществом оркестровки и драматической выразительностью. Особого внимания заслуживают сцены, связанные с волшебством, где композитор использует необычные гармонии и оркестровые краски для создания фантастической атмосферы. Партия Армиды, написанная для Антонии Марии Джирелли Агилар, требует от певицы не только блестящей вокальной техники, но и драматического дарования.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• Ария Армиды — Армида

• Ария Ринальдо — Ринальдо

Акт II

• Сцена в волшебных садах — Армида, Ринальдо, хор демонов

• Ария Убальдо — Убальдо

Акт III

• Финальная сцена проклятия — Армида, Тень царя Дамаска

Постановки и судьба оперы

Миланская премьера 1772 года прошла с успехом и упрочила репутацию Саккини как одного из ведущих композиторов своего времени. В 1780 году композитор переработал оперу для лондонской сцены под названием "Ринальдо". В 1783 году для парижской Королевской академии музыки была создана французская версия "Рено" с новым либретто, значительно отличавшимся от оригинала. Парижская постановка имела большой успех и выдержала 51 представление за два года, а всего до 1815 года опера была исполнена 130 раз. В двадцатом веке интерес к опере возродился благодаря движению аутентичного исполнительства. В 2013 году под руководством Кристофа Руссе с оркестром Les Talens Lyriques была осуществлена полная запись французской версии оперы.

Интересные факты

• Либретто Якопо Дуранди основано на поэме Торквато Тассо "Освобождённый Иерусалим" — одном из самых популярных источников для опер семнадцатого-восемнадцатого веков.

• Партию Ринальдо на премьере исполнил знаменитый кастрат Джузеппе Миллико, известный под прозвищем "Московита".

• Декорации для миланской премьеры создали братья Галлиари — ведущие сценографы своего времени, работавшие по всей Европе.

• В парижской версии "Рено" партию Армиды исполняла Розали Левассёр, одна из ведущих певиц Королевской академии музыки.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Источником оперы послужила поэма Торквато Тассо "Освобождённый Иерусалим". Либреттист Якопо Дуранди сосредоточился на центральном эпизоде — любви волшебницы Армиды и рыцаря Ринальдо. В отличие от многих предшествующих итальянских версий, Саккини активно использует элементы французской оперной традиции: развёрнутые хоровые сцены, балетные дивертисменты и театральные эффекты. Трагический финал с проклятием Армиды усиливает психологическую глубину образа. Впоследствии, работая над французской версией "Рено", композитор ещё больше усилил зрелищную сторону, добавив сцены фурий и амазонок, что соответствовало вкусам парижской публики.