Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: карнавал 1757 года, Рим, Театро делле Даме
Язык: Итальянский
Суть сюжета
В основе сюжета лежит мифическая история из фракийских сказаний. Царь Фракии Демофонт вопрошает оракула Аполлона о том, сколько еще будет длиться ежегодный обряд принесения в жертву девушки. Оракул дает загадочный ответ: "Пока невинный узурпатор не воссядет на троне". Избранной для жертвоприношения становится Дирцея, дочь знатного фракийца Матузия. Никто не знает, что девушка тайно обвенчана с Тимантом, первенцем Демофонта и наследником престола, и у них есть сын Олинт. Демофонт желает женить сына на фригийской царевне Креусе, отправляя за ней младшего сына Керинта, но во время путешествия юноша и царевна влюбляются друг в друга. Дирцея пытается бежать, но ее хватают, и Демофонт приказывает немедленно принести ее в жертву. Тимант пытается освободить жену, но попадает в тюрьму вместе с ней. Когда все готово к жертвоприношению, обнаруживается письмо, доказывающее, что Дирцея на самом деле — дочь Демофонта. Тимант и Дирцея в ужасе от грозящего инцеста. Появление еще одного документа разрешает ситуацию: при рождении Тимант и Дирцея были по ошибке обменяны, так что Тимант не сын Демофонта, а сын Матузия. Все завершается счастливо, и Демофонт отменяет ежегодные жертвоприношения.
Действующие лица
• Демофонт (тенор) — царь Фракии
• Тимант (кастрат-сопрано) — первенец Демофонта, наследник престола
• Керинт (сопрано) — младший сын Демофонта
• Матузий (бас) — знатный фракиец
• Дирцея (сопрано) — дочь Матузия, тайная жена Тиманта
• Креуса (сопрано) — фригийская царевна
• Адраст (тенор) — начальник королевской стражи
• Олинт (немая роль) — маленький сын Тиманта и Дирцеи
Краткое содержание
Акт I
Царь Фракии Демофонт сообщает совету, что оракул Аполлона обещал отменить ежегодные человеческие жертвоприношения только тогда, когда "невинный узурпатор воссядет на троне". Он также объявляет о скорой свадьбе своего старшего сына Тиманта с фригийской царевной Креусой. Тимант в отчаянии — он уже тайно женат на Дирцее, дочери вельможи Матузия, и у них есть маленький сын Олинт. Матузий, не зная о браке дочери, просит царя освободить ее от обязанности стать жертвой, но безуспешно. Младший сын царя Керинт отправляется во Фригию за невестой, но по пути встречает Креусу, и между ними вспыхивает любовь. Демофонт настаивает на скорейшем принесении Дирцеи в жертву.
Акт II
Дирцея и Тимант в отчаянии. Тимант предлагает бежать, но Дирцея боится навлечь гнев царя на своего отца. Керинт возвращается с Креусой, и Демофонт объявляет о скорой свадьбе. Керинт признается брату, что любит Креусу. Тимант, движимый отчаянием, пытается освободить Дирцею силой, но его хватают и заключают в темницу. Креуса, узнав о любви Керинта, отказывается от брака с Тимантом. Демофонт, узнав о мятеже, отправляет обоих сыновей в темницу.
Акт III
В темнице Тимант и Дирцея готовятся к смерти. Внезапно появляется старый воспитатель и предъявляет письмо, из которого следует, что Дирцея — на самом деле дочь Демофонта, а Тимант — сын Матузия. Младенцы были случайно перепутаны при рождении. Таким образом, "невинный узурпатор" — это Тимант, который не по праву рождения занимал место наследника. Все недоразумения разрешаются: Тимант и Дирцея не брат и сестра, Керинт женится на Креусе, а Демофонт отменяет человеческие жертвоприношения.
История создания
Антонио Гаэтано Пампани, моденский композитор и член Болонской филармонической академии, создал оперу "Демофонт" для римского Театро делле Даме, где она была впервые исполнена во время карнавального сезона 1757 года. К этому времени Пампани занимал должность маэстро хора в венецианском госпитале деи Дерелитти при церкви Санти Джованни э Паоло. Либретто Метастазио к этому моменту уже было использовано многими композиторами по всей Европе. Римская постановка была осуществлена с большой пышностью, соответствующей статусу одного из главных театров Италии. Либретто продавалось у книготорговца Фаусто Амидеи на Корсо.
Музыка и особенности
Опера Пампани представляет собой образец итальянской оперы-сериа конца пятидесятых годов восемнадцатого века. Композитор, работавший в одном из знаменитых венецианских госпиталей-консерваторий, создал музыку, отличающуюся мелодической выразительностью и драматической напряженностью. Его опыт работы с женским хором Оспедалетто наложил отпечаток на стиль, что проявляется в богатстве вокального письма и внимании к оркестровой фактуре. Опера следует традиционной структуре с чередованием речитативов и виртуозных арий да капо. В ней использован полный состав оркестра того времени: струнные, гобои, валторны и трубы для торжественных сцен.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Надеялся я близко на берег" ("Sperai vicino il lido") — Тимант
• "На тебя надеюсь, о супруг любимый" ("In te spero, o sposo amato") — Дирцея
• "Не желаю нежности" ("Non curo l'affetto") — Креуса
Акт II
• "Не заслуживает прощения" ("Non merita perdono") — Демофонт
• "Если бы все мои беды" ("Se tutti i mali miei") — Дирцея
• "Правую руку прошу у тебя" ("La destra ti chiedo") — дуэт Тиманта и Дирцеи
Акт III
• "Несчастный малютка" ("Misero pargoletto") — Тимант
• "Что мне ответить тебе" ("Che mai risponderti") — Дирцея
• "Кажется большим каждое наслаждение" ("Par maggiore ogni diletto") — финальный хор
Постановки и судьба оперы
Премьера на карнавале 1757 года в римском Театро делле Даме прошла с успехом. В 1764 году опера была возобновлена в Венеции с использованием арий разных композиторов, включая музыку Франческо Чиампи (ария Демофонта "Не заслуживает прощения" из второго акта) и других. В венецианской постановке участвовали певцы: Гаэтано Филиппини, Томмазо Гуарда, Джузеппе Боски, Франческо Суси, Мариана Франки, Винченца Лега, Катерина Галли. После этого опера была забыта, уступив место многочисленным другим версиям этого популярного либретто. Партитура оперы сохранилась в европейских архивах. Современных постановок не осуществлялось.
Интересные факты
• Антонио Гаэтано Пампани был членом Болонской филармонической академии — одного из самых престижных музыкальных учреждений Италии.
• В пятидесятых годах восемнадцатого века он занимал должность маэстро хора в венецианском госпитале деи Дерелитти, где работал с одним из лучших женских хоров Европы.
• В 1764 году венецианская постановка "Демофонта" с музыкой разных композиторов свидетельствовала о продолжающейся популярности этого либретто.
• Венецианские госпитали-консерватории, где работал Пампани, были знамениты на всю Европу; их посещали многие путешественники, включая Жан-Жака Руссо.
• Либретто римской постановки 1757 года продавалось у книготорговца Фаусто Амидеи на Корсо.
• В шестидесятых годах восемнадцатого века Пампани продолжал работать в Венеции, создавая как оперы, так и духовную музыку.
• Творчество Пампани осталось малоизученным, многие его произведения хранятся в архивах.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Пампани, работая с либретто Метастазио в 1757 году, сохранил верность тексту и его сюжетной канве. Он не вносил изменений в драматургию, следуя оригиналу, который к тому моменту уже был хорошо известен итальянской публике. Однако его музыкальная трактовка отражала особенности его стиля, сформировавшегося под влиянием работы в венецианском Оспедалетто. Композитор, оставаясь в рамках традиционной структуры оперы-сериа, создал музыку, отличающуюся мелодической выразительностью и вниманием к вокальной фактуре. Историческая канва, политические интриги и драма узнавания, заложенные Метастазио, получили в трактовке Пампани музыкальное воплощение, соответствующее вкусам римской публики пятидесятых годов восемнадцатого века.