Музыкальная трагедия (tragédie en musique / tragédie lyrique)
Либретто: Тома Корнель и Бернар ле Бовье де Фонтенель
Премьера: 31 января 1679 года, Париж, Театр Пале-Рояль
Язык: французский
Суть сюжета
В основе сюжета лежит древнегреческий миф о Беллерофонте, одном из величайших героев поколения, предшествовавшего Троянской войне. Беллерофонт, сын коринфского царя Главка и внук Сизифа, невольно становится убийцей своего брата и вынужден бежать в Аргос ко двору царя Прета. Жена Прета, царица Сфенебея, воспылав страстью к юноше и получив отказ, ложно обвиняет его в покушении на свою честь. Прет, не желая нарушать законы гостеприимства, отправляет Беллерофонта к своему тестю, ликийскому царю Иобату, с запечатанным письмом, содержащим приказ убить подателя. Иобат поручает герою уничтожить чудовище Химеру — огнедышащее существо с головой льва, туловищем козы и хвостом дракона, — надеясь, что тот погибнет. С помощью крылатого коня Пегаса, подаренного Афиной, Беллерофонт побеждает Химеру.
Действующие лица
• Аполлон (бас) — бог солнца и покровитель искусств (в прологе)
• Пан (баритон) — бог лесов и пастушества (в прологе)
• Вакх (тенор) — бог виноделия (в прологе)
• Беллерофон (haute-contre) — герой, сын Нептуна
• Стенобоя (сопрано) — вдова царя Прета, влюблённая в Беллерофона
• Филоноя (сопрано) — дочь царя Иобата, возлюбленная Беллерофона
• Аргия (меццо-сопрано) — наперсница Стенобои
• Паллада (меццо-сопрано) — богиня мудрости
• Иобат (баритон) — царь Ликии
• Амисодар (бас) — волшебник
• Пифия (сопрано) — жрица Аполлона
• Нептун (бас) — бог морей, отец Беллерофона
• Диана (сопрано) — богиня охоты
• Мом (тенор) — бог насмешки
• Хор нимф, пастухов, менад, жрецов, народов Ликии, божеств
Краткое содержание
Пролог
В театре, представляющем сад Тюильри. Аполлон, Пан и Вакх спорят, кому из них более всего радоваться возвращению мира во Францию. Аполлон призывает всех славить великого героя — короля Людовика XIV, восстановившего мир в Европе. Хоры нимф и пастухов присоединяются к славословию.
Акт I
Дворец царя Иобата в Ликии. Стенобоя, вдова убитого царя Прета, томится страстью к Беллерофону. Она признаётся своей наперснице Аргии, что отвергнута героем, и жаждет мести. Беллерофон появляется во дворце — он любит Филоною, дочь Иобата, и его чувства взаимны. Стенобоя решает оклеветать героя перед царём.
Акт II
Царь Иобат готовится к жертвоприношению. Стенобоя убеждает его, что Беллерофон покушался на её честь. Разгневанный Иобат приказывает умертвить героя. Но волшебник Амисодар, союзник Стенобои, предлагает более хитрый способ — отправить Беллерофона на верную гибель против чудовища Химеры. Филоноя в отчаянии.
Акт III
Храм Аполлона. Пифия, жрица Аполлона, вопрошает оракула. Голос свыше возвещает, что лишь герой, потомок Нептуна, может победить Химеру. Беллерофон узнаёт, что он — сын Нептуна. Воодушевлённый, он решает сразиться с чудовищем. Стенобоя торжествует, уверенная в его гибели.
Акт IV
Пустынная местность. Беллерофон призывает помощь отца, Нептуна. Бог морей является из волн и дарует сыну крылатого коня Пегаса. Беллерофон взлетает и вступает в бой с Химерой. Чудовище повержено. Народ ликует.
Акт V
Тронный зал. Иобат признаёт доблесть Беллерофона и согласен на его брак с Филоноей. Стенобоя, чья ложь раскрыта, в отчаянии просит о смерти. Но Беллерофон великодушно прощает её. Появляется Нептун и благословляет союз сына. Все прославляют богов, героя и воцарившийся мир.
История создания
Опера "Беллерофон" была создана Жаном-Батистом Люлли на либретто Тома Корнеля (брата великого драматурга Пьера Корнеля) и молодого Бернара ле Бовье де Фонтенеля, будущего знаменитого философа и поэта. Премьера состоялась 31 января 1679 года в Париже, в театре Пале-Рояль. Это была шестая трагедия в музыке Люлли и одна из самых успешных его опер. Либреттисты существенно переработали античный миф, введя мотив божественного происхождения героя (сын Нептуна) и полностью исключив мотив случайного убийства брата, что сделало историю более подходящей для придворного театра. Опера была посвящена победам Людовика XIV и прославлению мира, установленного королём.
Музыка и особенности
"Беллерофон" считается одной из самых мелодичных и драматически цельных опер Люлли. Композитор создал музыку, идеально соответствующую величественному и героическому сюжету. Особого внимания заслуживают увертюра, хоры и танцевальные сцены, характерные для французской лирической трагедии. Арии Беллерофона, написанные для голоса haute-contre (высокий тенор), отличаются благородством и героическим пафосом. Сцены с участием богов и волшебства (явление Нептуна, полёт Пегаса, битва с Химерой) позволили Люлли продемонстрировать всё богатство оркестровых красок и создать эффектные музыкальные картины. Опера имела огромный успех у публики и при дворе.
Известные арии и фрагменты
Пролог
• Хор нимф и пастухов — название в либретто уточняется
Акт I
• Ария Стенобои — название в либретто уточняется
• Ария Беллерофона — название в либретто уточняется
Акт II
• Ария Филонои — название в либретто уточняется
• Сцена заклинаний Амисодара — оркестровый фрагмент
Акт III
• Сцена оракула — оркестровый фрагмент
Акт IV
• Явление Нептуна — оркестровый фрагмент
• Сцена битвы с Химерой — оркестровый фрагмент
Акт V
• Финальный дивертисмент и хор — оркестровый фрагмент
Постановки и судьба оперы
После триумфальной премьеры 1679 года опера неоднократно возобновлялась в Париже в последующие годы. Она ставилась в 1683, 1684, 1703, 1705, 1708, 1710, 1712, 1715, 1718, 1720, 1721, 1724, 1725, 1727, 1728, 1736, 1737, 1742, 1747, 1750, 1753, 1757, 1762, 1765 и 1770 годах — всего более тридцати постановок за столетие, что свидетельствует об исключительной популярности произведения. Партитура оперы была издана при жизни Люлли и неоднократно переиздавалась. В двадцатом веке, с возрождением интереса к музыке барокко, опера была восстановлена и записана. Существуют современные аудиозаписи и постановки.
Интересные факты
• "Беллерофон" стал одной из самых успешных и часто возобновляемых опер Люлли за всю историю французского театра.
• В либретто специально был подчёркнут мотив божественного происхождения героя, что перекликалось с культом Людовика XIV — "короля-солнца".
• В опере полностью отсутствует мотив случайного убийства брата, присутствующий в античном мифе, чтобы не омрачать образ главного героя.
• Партию Беллерофона исполнял Бернар Клоди, ведущий haute-contre Парижской оперы того времени.
• Явление Нептуна и полёт Пегаса на сцене производили на современников огромное впечатление благодаря сложной сценической технике театра Пале-Рояль.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Люлли и либреттисты Тома Корнель и Фонтенель существенно перерабатывают античный миф, адаптируя его под эстетику французской придворной оперы и прославление монархии. Главное изменение — Беллерофон здесь не внук Сизифа, а сын бога Нептуна, что сразу возвышает его статус и делает более подходящим героем для торжественного зрелища. Полностью исключён мотив случайного убийства брата, омрачающий биографию героя в первоисточнике. Введён волшебник Амисодар как союзник Стенобои, усиливающий фантастический элемент. Пролог с прославлением Людовика XIV прямо связывает античный сюжет с современностью. Финал остаётся благополучным, с великодушным прощением и торжеством любви, что полностью соответствует требованиям жанра лирической трагедии.