Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: 1738 год, Милан, Театро Реджо Дукале
Язык: Итальянский
Суть сюжета
Действие происходит в Индии в эпоху завоевательных походов Александра Македонского. Царь Пора, побеждённый Александром в битве, но оставленный править своими землями, оказывается втянут в сложную интригу. Его возлюбленная Клеофида, индийская царица, чтобы спасти свою страну от разорения, вынуждена изображать покорность Александру, что вызывает ревность Пора. Тем временем приближённый Александра, коварный Тимоген, плетёт заговор против обоих царей. Ситуация накаляется до предела, когда Поро, мучимый ревностью, пытается убить Клеофиду, а затем и себя. Великодушие Александра, прощающего врагов и соединяющего влюблённых, приводит историю к благополучному финалу.
Действующие лица
• Александр (сопрано-кастрат) — царь Македонский.
• Поро (сопрано-кастрат) — царь индийских пенджабов, возлюбленный Клеофиды.
• Клеофида (сопрано) — царица индийская.
• Эриссена (сопрано) — сестра Пора, влюблённая в Александра.
• Тимоген (тенор) — приближённый Александра, предатель.
• Гандарте (контральто) — друг Пора, влюблённый в Эриссену.
Краткое содержание
Акт I
Берега реки Ганг. Побеждённый царь Поро скрывается в лесах, но его возлюбленная Клеофида отправлена к Александру просить о мире. Поро мучается ревностью, но Гандарте убеждает его довериться царице. В лагере македонцев Клеофида просит Александра о пощаде, и тот, очарованный ею, обещает мир, но признаётся Тимогену, что полюбил индийскую царицу. Тимоген, тайно ненавидящий Александра, решает использовать это чувство, чтобы посеять вражду. Он сообщает Поро, что Клеофида предала его и готова стать царицей Александра. Сестра Пора, Эриссена, пленённая Александром, также влюбляется в завоевателя.
Акт II
Поверив наветам Тимогена, Поро в отчаянии решается на отчаянный шаг. Он пробирается в лагерь Александра, намереваясь убить соперника, но, увидев Клеофиду, падает к её ногам. Клеофида, опасаясь за его жизнь, убеждает его бежать. Александр застаёт их вместе, и Поро выдаёт себя за посланника царицы. Чтобы спасти положение, Клеофида объявляет, что это её брат. Благородство Александра не позволяет ему усомниться в её словах. Тем временем Тимоген продолжает плести интриги, подстрекая индийских вождей к бунту и убеждая Пора, что Клеофида добровольно остаётся с Александром. Поро решает силой вернуть возлюбленную.
Акт III
Поро врывается в покои Клеофиды, но, движимый любовью, не может убить её и закалывает себя. Клеофида, желая умереть вслед за ним, выхватывает его меч, но Александр останавливает её. Тимоген, чьи интриги раскрыты, брошен на съедение львам. Великодушный Александр, видя искреннюю любовь Пора и Клеофиды, прощает индийского царя, возвращает ему власть и благословляет их брак. Эриссена и Гандарте также соединяются.
История создания
К 1738 году Джованни Баттиста Лампуньяни уже прочно утвердился как один из востребованных оперных композиторов Италии. Начав свою карьеру в Милане в 1732 году, он к этому времени успел представить свои работы на сценах Венеции и Пьяченцы. "Александр в Индии" на либретто Пьетро Метастазио стал очередным этапом его плодотворного сотрудничества с миланским Театро Реджо Дукале, где ранее уже были поставлены его оперы. В том же 1738 году композитор получил важное назначение — писать музыку для венецианского Оспедале делла Пьета, что свидетельствовало о признании его таланта за пределами оперного жанра. Миланская постановка "Александра в Индии" пришлась на период интенсивной работы Лампуньяни, когда он осваивал как серьёзные оперные формы, так и духовную музыку, демонстрируя универсальность своего дарования.
Музыка и особенности
Опера Лампуньяни написана в традициях неаполитанской школы с характерным для неё чередованием речитативов и виртуозных арий da capo. Современники отмечали особое внимание композитора к оркестровой партии: в своих работах он стремился обогатить фактуру, делая сопровождение более насыщенным и детализированным. Это качество, за которое его иногда критиковали за излишнюю "шумность", было новаторским для своего времени и предвосхищало развитие оркестрового письма во второй половине восемнадцатого века. Партии солистов, особенно главных героев, изобилуют сложными колоратурами и требуют безупречной вокальной техники, что было нормой для оперы-сериа эпохи расцвета певцов-кастратов.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Увидишь на свою погибель" ("Vedrai con tuo periglio") — Поро
• "Если когда-либо я нарушу твой покой" ("Se mai turbo il tuo riposo") — Клеофида
• "Если они могут так много" ("Se possono tanto") — Поро
Акт II
• "Скажи ему, что я верна" ("Digli che io son fedele") — Клеофида
• "Если любовь в этой груди" ("Se amore a questo petto") — Александр
• "Дорогой, прощай" ("Cara, addio") — Поро
Акт III
• "Где же смерть?" ("Dov'è la morte?") — Поро
• "Тень моего кумира" ("Ombra dell'idol mio") — Клеофида
• "Вспомни обо мне, любимый" ("Mio ben ricordati") — Гандарте
Постановки и судьба оперы
Миланская премьера 1738 года стала значимым событием в карьере Лампуньяни, укрепив его репутацию в родном городе. Однако, в отличие от либретто Метастазио, которое пользовалось невероятной популярностью и было положено на музыку десятками композиторов, версия Лампуньяни не получила широкого распространения за пределами Италии. Композитор продолжал активно работать в оперном жанре, создав за свою карьеру около тридцати опер, включая такие работы, как "Дидона покинутая", "Олимпиада" и "Семирамида". Его "Александр в Индии" разделил судьбу большинства опер того времени — после нескольких постановок партитура была забыта и хранилась в архивах вплоть до возрождения интереса к музыке барокко в конце двадцатого века.
Интересные факты
• Лампуньяни был не только композитором, но и блестящим клавесинистом, и в 1770 году ему довелось аккомпанировать самому Вольфгангу Амадею Моцарту во время миланских премьер юного гения.
• Композитор одним из первых в Италии начал активно использовать в оркестре валторны и другие медные духовые инструменты, что для 1730-х годов было смелым новшеством.
• Позже в своей карьере Лампуньяни обратился преимущественно к духовной музыке, и в 1760-х годах занимал пост капельмейстера в Миланском соборе, что было почётным завершением пути музыканта.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Лампуньяни полностью следует либретто Метастазио, которое само по себе является драматической переработкой исторических событий. Композитор не вносит никаких изменений в сюжет и расстановку персонажей, сосредоточившись исключительно на музыкальном воплощении текста. По сравнению с античными хрониками, повествующими о походах Александра, сюжет оперы значительно драматизирован: центральной становится любовная линия Пора и Клеофиды, а также мотив ревности, которых не было в исторических источниках. Введён вымышленный персонаж-злодей Тимоген, необходимый для создания классической интриги. Таким образом, опера представляет собой не историческое повествование, а галерею благородных страстей и характеров, проявленных в условных обстоятельствах, что полностью соответствует эстетике оперы-сериа.