Опера (dramma per musica)

Либретто: Джироламо Джильи

Премьера: 12 июля 1701 года, Берлин, театр Люксембург

Язык: итальянский

Суть сюжета

Сюжет не имеет античного или литературного первоисточника и представляет собой оригинальную историю, написанную с едкой сатирической насмешкой над рыцарской драмой испанского образца. Либретто высмеивает высокие идеалы чести и мести, показывая, как герои, одержимые жаждой крови и верностью, попадают в нелепые ситуации. В центре повествования — противостояние между кастильским графом Фернандо, убившим на дуэли отца наваррского короля Гарсии, и жаждой мести, которая движет Гарсией и его сестрой Анагильдой. Однако Анагильда, заказавшая шкатулку с головой отца, чтобы подарить её возлюбленному, оказывается разорвана между ненавистью и любовью к Фернандо.

Действующие лица

• Гарсия (бас) — король Наварры

• Анагильда (сопрано) — его сестра, возлюбленная Фернандо

• Фернандо (меццо-сопрано) — граф Кастильский

• Эльвира (сопрано) — его сестра

Краткое содержание

Акт I

На границе Кастилии и Наварры. Эльвира пытается остановить брата Фернандо, который собирается ехать в Наварру на свадьбу с принцессой Анагильдой. Она напоминает ему, что отец Анагильды, король Санчо, был убит им на дуэли. Фернандо не верит в опасность, считая, что убил Санчо в честном бою. В Наварре король Гарсия убеждает сестру Анагильду выйти замуж за Фернандо, но втайне замышляет месть. Анагильда показывает брату шкатулку, в которой хранится подарок для её возлюбленного — голова их отца. Она разрывается между болью за убитого отца и любовью к Фернандо. Прибывший в замок Фернандо арестован.

Акт II

Эльвире снится вещий сон о том, что брат в опасности. Она отправляется в Наварру. Гарсия ждёт мести, но Анагильда признаётся, что любит заключённого. Анагильда прогуливается у тюрьмы и поёт песню, думая о Фернандо; он слышит её из камеры. Эльвира пробирается во дворце и бросает в камеру брата меч с привязанной запиской. В этот момент входит переодетая и вооружённая Анагильда. Фернандо не узнаёт её и ранит ей руку. Влюблённые сбегают из тюрьмы. Эльвира возвращается в камеру, видит на полу пятно крови и считает, что брат убит.

Акт III

Гарсия захватывает Эльвиру и влюбляется в неё. Он обещает ей прощение и брак, заверив, что Фернандо жив. Эльвира соглашается. В лесу беглецы находят убежище, но Анагильда читает записку, привязанную к мечу, и узнаёт, что Фернандо любит другую. Охваченная яростью, она убегает. Гарсия подслушивает, как Эльвира изливает свой гнев и говорит, что брат мёртв и что Гарсия приказал ей выйти за него замуж. Когда Эльвира отказывается, Гарсия ставит её перед выбором: замужество или смерть. Анагильда узнаёт правду об авторе записки и сообщает Фернандо, что закон Наварры позволяет спасти девушку, приговорённую к смерти. Эльвира соглашается выйти замуж за Гарсию. Когда она пытается убить его, в доспехах врывается Фернандо и спасает короля. Анагильда раскрывает личность Фернандо. Гарсия всё прощает и отдаёт королевство сестре, чтобы Фернандо мог править. Эльвира уходит в Кампо Моро, Гарсия следует за ней, чтобы заслужить её любовь.

История создания

"Верность вопреки предательствам" была написана Аттилио Ариости в 1701 году для берлинского двора курфюрстины Софии Шарлотты, пригласившей композитора в 1697 году. Премьера состоялась 12 июля 1701 года в театре Люксембург по случаю дня рождения прусского короля Фридриха I. Либретто написал Джироламо Джильи, сиенский литератор, известный своей едкой сатирической манерой.

Это была первая опера Ариости, сочинённая в новом стиле, соответствующем вкусам начала XVIII века. Либретто представляет собой пародию на рыцарскую драму испанского образца с её благородными фигурами и героическими идеалами. Музыка Ариости, по замыслу композитора, оказалась в странном контрасте с текстом Джильи: на сатирическое либретто композитор написал музыку в высшей степени серьёзную и драматическую. Возможно, этот контраст был сознательным решением.

Музыка и особенности

Опера написана в стиле, переходном от венецианской оперы конца XVII века к новым формам, которые утвердятся в XVIII веке. Ариости, виртуозный исполнитель на виоле д'амур, уделял особое внимание тембровой выразительности. В "Верности вопреки предательствам" композитор использовал оркестр не только для аккомпанемента, но и для создания драматического напряжения, особенно в сценах, связанных с местью и предательством.

Особого внимания заслуживает партия Анагильды. Ариости написал её для драматического сопрано, и она требует от певицы способности передавать сложные эмоциональные переходы: от ненависти к любви, от ярости к отчаянию. Партия Фернандо, написанная для меццо-сопрано, представляет собой редкий для того времени пример мужской роли, исполняемой женским голосом без кастрации.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "Шкатулка с головой отца" ("La scatola con la testa del padre") — Анагильда

• "Честный бой" ("Il combattimento onesto") — Фернандо

• "Месть или любовь" ("Vendetta o amore") — Анагильда

Акт II

• "Вещий сон" ("Il sogno profetico") — Эльвира

• "Песня у тюрьмы" ("La canzone alla prigione") — Анагильда

• "Пятно крови" ("La macchia di sangue") — Эльвира

Акт III

• "Записка на мече" ("La lettera sulla spada") — Анагильда

• "Выбор" ("La scelta") — Эльвира

• "Прощение" ("Il perdono") — Гарсия

Постановки и судьба оперы

Берлинская премьера 12 июля 1701 года прошла в присутствии короля Фридриха I, курфюрстины Софии Шарлотты и всего двора. Опера была частью празднеств по случаю дня рождения короля. Либретто, изданное в Берлине, было посвящено королю. Успех оперы укрепил положение Ариости при берлинском дворе. Музыка оперы не сохранилась. До наших дней дошло только либретто, хранящееся в берлинских библиотеках.

Интересные факты

• Премьера оперы состоялась в день рождения короля Фридриха I — одно из самых значимых событий прусского двора.

• Либретто Джироламо Джильи представляло собой пародию на рыцарскую драму — редкий случай сатирического жанра в опере начала XVIII века.

• Ариости, по свидетельствам современников, писал музыку, которая была "в высшей степени серьёзной", создавая странный контраст с ироничным либретто.

• В 1701 году, когда ставилась опера, Ариости уже четыре года служил при берлинском дворе. Он покинет Берлин только через два года.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Поскольку опера написана на оригинальное либретто, не имеющее литературного или мифологического первоисточника, композитор полностью следовал замыслу либреттиста. Однако здесь произошёл странный разрыв между текстом и музыкой. Джильи написал едкую сатиру на рыцарские идеалы, полную гротеска и иронии. Ариости, возможно сознательно, а возможно, в силу своей музыкальной натуры, создал партитуру, которая игнорирует эту иронию. Его музыка серьезна, драматична, почти трагична. Герои поют о мести, любви, предательстве с такой страстью, что текст Джильи начинает звучать не как пародия, а как подлинная драма. Возможно, это и был замысел: сделать сатиру настолько серьёзной, что она перестаёт быть сатирой. В любом случае, это была одна из самых необычных опер Ариости.