Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: 26 декабря 1745 года, Флоренция, Театро делла Пергола
Язык: итальянский
Суть сюжета
Действие происходит в Антиохии, столице Сирии, во II веке нашей эры. Римский император Адриан, прославившийся своими победами и строительством, прибывает в Сирию, чтобы подавить восстание. Он влюбляется в пленную царевну Эмирену, дочь парфянского царя Осроя, которую держит при своём дворе. Однако Эмирена любит другого — парфянского царевича Фарнаспа, также находящегося в плену. Осрой, узнав о любви дочери к врагу, замышляет заговор. После цепи интриг, ложных обвинений и тюремного заключения истина раскрывается. Адриан, проявив великодушие, отказывается от своих притязаний, соединяет Эмирену с Фарнаспом и мирится с Осроем.
Действующие лица
• Адриан (кастрат-сопрано, травести) — римский император
• Эмирена (сопрано) — парфянская царевна, дочь Осроя, возлюбленная Фарнаспа
• Осрой (тенор) — парфянский царь, отец Эмирены
• Фарнасп (кастрат-сопрано, травести) — парфянский царевич, возлюбленный Эмирены
• Аквилий (тенор) — римский военачальник, друг Адриана
• Сабине (сопрано) — римская матрона, влюблённая в Адриана (персонаж отсутствует в либретто Метастазио и добавлен, вероятно, специально для флорентийской постановки)
• Хор римских воинов, парфянских пленников, придворных
Краткое содержание
Акт I
Антиохия. Император Адриан готовится подавить восстание. Он влюбляется в пленную парфянскую царевну Эмирену, но та любит Фарнаспа. Осрой, отец Эмирены, прибывает в лагерь римлян, чтобы договориться о мире, но, узнав о любви дочери к Фарнаспу, замышляет заговор. Аквилий, верный военачальник, предупреждает императора об опасности. Фарнасп, узнав о намерениях Осроя, пытается спасти Эмирену.
Акт II
Адриан предлагает Эмирене стать его женой. Она отказывается, но не может объяснить причину. Осрой убеждает императора, что Фарнасп — предатель. Адриан приказывает арестовать Фарнаспа. Эмирена умоляет о пощаде. Сабине, римская матрона, также добивается любви Адриана, но безуспешно.
Акт III
Темница. Фарнасп готовится к смерти. Эмирена и Осрой умоляют Адриана о пощаде. Заговор раскрыт. Адриан, проявив великодушие, освобождает Фарнаспа, соединяет его с Эмиреной и мирится с Осроем. Сабине отказывается от своих притязаний. Опера завершается всеобщим ликованием.
История создания
Джироламо Абос, мальтийско-итальянский композитор, родившийся в Валлетте 16 ноября 1715 года, был одним из ведущих авторов неаполитанской оперной школы середины восемнадцатого века. Он получил образование в Неаполе, в консерватории Сант-Онофрио, где его наставниками были Игнацио Прота, Франческо Фео, а затем Леонардо Лео и Франческо Дуранте — два столпа неаполитанской музыкальной традиции. К 1745 году Абос уже был признанным композитором: его комические оперы "Две цыганки похожие" (1742), "Ревнивец" (1743) и "Ревнивая жена" (1745) пользовались успехом у неаполитанской публики.
Опера "Адриан в Сирии" стала первой серьёзной оперой (опера-сериа) Абоса, обращением к жанру, который требовал от композитора иного музыкального мышления, нежели комическая опера. Либретто написал Пьетро Метастазио в 1732 году для императорского театра в Вене; к 1745 году это было одно из самых популярных оперных либретто, использованное более чем шестидесятью композиторами.
Премьера состоялась 26 декабря 1745 года во флорентийском Театро делла Пергола, открывая карнавальный сезон 1745–1746 годов. Театро делла Пергола был одним из самых престижных оперных театров Италии, построенным в 1656 году; именно здесь за несколько десятилетий до этого шли оперы Алессандро Скарлатти, а позже — оперы Кристофа Виллибальда Глюка.
В премьерном спектакле участвовали ведущие певцы своего времени: партию Адриана исполнял кастрат Джованни Тривульци, партию Осроя — Гаэтано Помпео Бастерис (известный как Перини), партию Эмирены — Изабелла Гандини, партию Фарнаспа — Джакомо Катилини, партию Аквилия — Аннунциата Гаррани.
Музыка и особенности
Джироламо Абос принадлежал к неаполитанской оперной школе, которую он воспринял от своих учителей Леонардо Лео и Франческо Дуранте. Его музыка в "Адриане в Сирии" сочетала виртуозное вокальное письмо с драматической выразительностью, характерной для неаполитанской оперы-сериа середины восемнадцатого века. В отличие от его комических опер, здесь нет разговорных диалогов — вся опера целиком поётся.
Арии написаны в форме да капо, характерной для оперы-сериа того времени. Каждая ария строится по принципу А–Б–А, где повторение первой части украшалось виртуозной орнаментикой. Особого внимания заслуживают арии Эмирены, сочетающие нежность и драматизм, и арии Осроя, полные царственного гнева и отцовской скорби.
Оркестр, типичный для неаполитанской оперы, включал струнные, гобои, валторны и континуо. В отличие от комических опер Абоса, где оркестр выполнял преимущественно аккомпанирующую функцию, в "Адриане в Сирии" он играет более активную роль, особенно в драматических сценах.
В либретто флорентийского издания 1745 года появляется персонаж Сабине, отсутствующий в оригинальном тексте Метастазио. Это было сделано, вероятно, для того, чтобы ввести дополнительную любовную линию и создать симметричную структуру (две пары влюблённых).
Известные арии и фрагменты
• Акт I — ария Осроя "Sprezza il furor del vento" ("Презирает ярость ветра") — одна из самых известных арий оперы, полная героической силы и решимости
• Акт I — ария Эмирены
• Акт II — ария Фарнаспа
• Акт II — ария Адриана
• Акт III — ария Эмирены
• Акт III — финальный хор
Постановки и судьба оперы
После флорентийской премьеры 26 декабря 1745 года опера, вероятно, не получила широкого распространения. В отличие от комических опер Абоса, которые многократно ставились в Неаполе, его серьёзные оперы оставались в тени. В 1750 году опера была исполнена в римском Театро Арджентина; либретто этого издания сохранилось.
Партитура "Адриана в Сирии", по всей видимости, не сохранилась. Либретто флорентийского издания 1745 года и римского издания 1750 года сохранились в нескольких экземплярах. В двадцатом веке, с возрождением интереса к неаполитанской опере, отдельные арии из этой оперы привлекли внимание исследователей, однако полной сценической постановки в наше время не осуществлялось.
Интересные факты
• "Адриан в Сирии" — первая серьёзная опера (опера-сериа) Джироламо Абоса.
• Либретто, написанное Метастазио в 1732 году, стало одним из самых популярных оперных текстов восемнадцатого века — его использовали более шестидесяти композиторов, включая Антонио Кальдару (1732), Джованни Баттисту Перголези (1734), Иоганна Адольфа Хассе (1737, 1752) и Бальдассаре Галуппи (1740, 1758).
• Премьера состоялась в Театро делла Пергола во Флоренции — одном из старейших оперных театров Италии, построенном в 1656 году.
• В либретто флорентийского издания появляется персонаж Сабине, отсутствующий в оригинале Метастазио.
• Абос был учеником Леонардо Лео и Франческо Дуранте — двух столпов неаполитанской оперной школы.
• В 1756 году Абос стал музыкальным руководителем Итальянского театра в Лондоне.
• Абос скончался в Неаполе в октябре 1760 года, оставив после себя четырнадцать опер и множество духовных сочинений.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Джироламо Абос в своей опере следовал либретто Пьетро Метастазио "Адриан в Сирии" (1732), которое к 1745 году уже было хорошо знакомо итальянской публике. В отличие от исторических источников, где император Адриан предстаёт как сложная и противоречивая фигура, Метастазио создал образ просвещённого правителя, способного на великодушие и отказ от личных чувств ради государственной мудрости. Это соответствовало просветительским идеалам восемнадцатого века.
В отличие от других композиторов, обращавшихся к этому либретто, Абос внёс в сюжет важное изменение: в флорентийской постановке 1745 года появился персонаж Сабине, римская матрона, влюблённая в Адриана. Эта линия отсутствует в оригинале Метастазио и была добавлена, вероятно, для того, чтобы создать симметричную структуру (две пары влюблённых: Адриан — Сабине и Эмирена — Фарнасп) и усилить драматическое напряжение. Введение дополнительного женского персонажа также позволяло расширить вокальный состав оперы и дать возможность певице продемонстрировать своё мастерство.
Абос, принадлежавший к неаполитанской школе, создал музыку, которая сочетала виртуозное вокальное письмо с драматической выразительностью. В отличие от более ранних версий (Кальдара, Перголези), у Абоса больше внимания уделяется оркестровым речитативам, которые позволяют создать развёрнутые драматические сцены. Опера завершается счастливым финалом, где Адриан, проявив великодушие, отказывается от Эмирены и соединяет её с Фарнаспом.