Опера-сериа с элементами французской лирической трагедии (Opera seria cum elementis tragoediae lyricae Francicae)
Либретто: Маттиа Вераци (по мотивам либретто Филиппа Кино "Фаэтон" для оперы Жана-Батиста Люлли и "Метаморфоз" Овидия)
Премьера: 11 февраля 1768 года, Людвигсбург, Придворный театр
Язык: итальянский
Суть сюжета
В основе сюжета лежит древнегреческий миф о Фаэтоне, сыне бога солнца Гелиоса и океаниды Климены. Юноша, стремясь доказать своё божественное происхождение, просит отца позволить ему править солнечной колесницей. Гелиос, связанный клятвой, уступает просьбе сына, но Фаэтон не справляется с управлением огненными конями. Колесница приближается к земле, грозя сжечь всё живое. Верховный бог Юпитер вынужден вмешаться и поражает Фаэтона молнией, отчего тот падает в реку Эридан.
Действующие лица
• Фаэтон (сопрано) — сын Климены и бога Солнца
• Климена (сопрано) — вдова Меропа, царица страны Гиаков
• Либия (сопрано) — дочь Меропа, наследница египетского престола
• Оркан (тенор) — царь Конго, претендент на руку Климены
• Эпаф (альт) — царь Египта, претендент на руку Либии
• Тетида (сопрано) — морская богиня, мать Климены
• Солнце (сопрано) — бог, отец Фаэтона
• Протей (сопрано) — морской бог, прорицатель
• Фортуна (сопрано) — богиня удачи
Краткое содержание
Акт I
В священном гроте Тетиды Климена с жрецами взывает к матери-богине. Она открывает Тетиде свои тревоги: брак её сына Фаэтона с Либией, дочерью покойного Меропа, под угрозой из-за притязаний царя Египта Эпафа. Тетида приказывает связать Протея, чтобы тот открыл будущее. Протей предрекает, что Фаэтон станет угрозой для человечества.
Либия и Фаэтон узнают, что Климена взята в плен Эпафом. Царь обещает освободить её, только если Либия согласится выйти за него. Тем временем царь Оркан, желающий жениться на Климене, вступает в сговор с Эпафом. Два незадачливых жениха решают пробудить ревность в своих избранницах.
Акт II
Климена и Либия разгадывают планы женихов и искусно запутывают Оркана в его же интригах. Фаэтон, ничего не подозревая, пребывает в смятении. Климена объявляет, что готова отречься от престола в пользу Либии, но та, согласно пророчеству оракула, должна выйти замуж за сына бога. Климена благословляет выбор Фаэтона и открывает ему тайну его божественного происхождения.
Отвергнутые женихи требуют доказательств. Климена ведёт Фаэтона к пещере, через которую можно попасть в чертоги Солнца. Чтобы доказать свою божественную природу, Фаэтон должен испросить у отца позволения проехать по небу в его колеснице и явить миру день. Либия тщетно умоляет его отказаться от этой затеи.
Акт III
Солнце приветствует Фаэтона в своем дворце в окружении Часов, Времён года и Столетий. Отец объясняет сыну всю опасность пути и умоляет одуматься, но Фаэтон непреклонен и отвергает даже покровительство Фортуны.
Тем временем Эпаф похищает Климену, а Либия отдаётся под защиту Оркана. Два царя готовятся к битве. Эпаф обращается в бегство, увлекая за собой Климену. В небесах появляется Фаэтон, но теряет управление колесницей. Огненный круг разрастается, грозя поглотить Землю. Божества рек и источников взывают к Юпитеру, который мечет молнию в Фаэтона. Юноша падает в море. Узнав о гибели сына и смерти Либии, Климена вырывается от стражников и бросается в волны, чтобы разделить участь сына.
История создания
"Фаэтон" стал итогом пятнадцатилетней службы Йоммелли при дворе герцога Карла Ойгена Вюртембергского в Штутгарте и Людвигсбурге. Опера создавалась для нового придворного театра, оснащённого по последнему слову техники и позволявшего осуществлять грандиозные постановки. Либреттист Маттиа Верази, опираясь на французское либретто Филиппа Кино для трагедии Люлли (1683), создал новаторский текст, призванный соединить итальянскую оперу-сериа с французской лирической трагедией. Премьера была приурочена ко дню рождения герцога и стала самым масштабным проектом Йоммелли.
Музыка и особенности
"Фаэтон" — уникальный эксперимент по слиянию двух национальных оперных традиций. Композитор отказывается от привычной структуры с чередованием речитативов и арий. Увертюра перерастает в первую сцену, действие непрерывно развивается на протяжении всех актов. В опере активно используются развёрнутые хоровые сцены, пантомима и балет, интегрированные в сюжет. Музыка Йоммелли отличается необычайной гибкостью: речитативы accompagnato, арии, ансамбли и хоры свободно перетекают друг в друга. Композитор смело разрушает главенство арии как основной формы, создавая сквозное драматическое действие. Финальная сцена с изображением космической катастрофы не имеет аналогов в итальянской опере того времени и предвосхищает многие находки оперного театра будущего.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• Сцена в гроте Тетиды с хором жрецов
• Пророчество Протея
Акт II
• Дуэт Климены и Либии
• Сцена раскрытия тайны рождения Фаэтона
Акт III
• Сцена в чертогах Солнца с балетом Часов, Времён года и Столетий
• Гибель Фаэтона и финальный хор "Che spiagge, che lidi funesti"
Постановки и судьба оперы
Грандиозность постановки сделала "Фаэтон" трудно воспроизводимым произведением. При жизни композитора опера с успехом ставилась в Людвигсбурге (1770-1773) и Лиссабоне (1769). Однако после смерти Йоммелли она исчезла из репертуара. Возрождение оперы началось в конце двадцатого века: в 1986 году она была поставлена в Штутгарте, а в 1988 году — в миланском театре Ла Скала. В 2001 году в Людвигсбурге была осуществлена концертная запись оперы под управлением Фридера Берниуса, благодаря которой "Фаэтон" вернулся к слушателям наших дней.
Интересные факты
• В сцене битвы в первом акте постановки 1768 года были задействованы 341 солдат, 86 лошадей и 95 статистов.
• "Фаэтон" считается непосредственным предшественником моцартовского "Идоменея" по силе эмоционального воздействия и драматургическим решениям.
• Опера была написана для нового театра в Людвигсбурге, техническое оснащение которого позволяло осуществлять сложнейшие сценические эффекты, включая превращения и полёты.
• В либретто Верази сознательно соединил античный миф с актуальной политической проблематикой — темой дерзости, превышения дозволенного и божественного возмездия.
• Симфония (увертюра) к опере не является самостоятельным номером, а непосредственно вводит в действие, сопровождая сцену жертвоприношения Тетиде.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Йоммелли и Верази, взяв за основу античный миф в изложении Овидия, существенно переработали его, придав ему черты барочной драмы. В отличие от краткого и трагического оригинала, где центральным событием является гибель Фаэтона, в опере появились разветвлённые любовные интриги, политические конфликты и дополнительные персонажи — Оркан и Эпаф, олицетворяющие враждебные силы. Композитор акцентировал не столько морализаторскую составляющую мифа (наказание за гордыню), сколько зрелищную и эмоциональную — картину гибели героя и всеобщего ужаса перед катастрофой. Древнегреческая история превратилась в пышное барочное действо с танцами, хорами и сложными сценическими эффектами, но финал остался верен мифу: Фаэтон гибнет, увлекая за собой и свою мать.