Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Грацио Браччоли
Премьера: ноябрь 1714 года, Венеция, Театро Сант-Анджело
Язык: итальянский
Суть сюжета
В основе сюжета лежат эпизоды из поэмы Маттео Боярдо "Влюблённый Роланд", предшествующей "Неистовому Роланду" Ариосто. Действие происходит в волшебном королевстве Органа, где правит царица-волшебница Эрсилла. Рыцарь Роланд получает от Анджелики поручение уничтожить власть Эрсиллы над её царством. В сюжете переплетаются любовные интриги, магические чары и рыцарские подвиги. Роланд, чтобы обмануть волшебницу, притворяется безумным и выдаёт себя за легендарного паладина, что даёт название всей опере.
Действующие лица
• Роланд (бас) — рыцарь на службе Карла Великого
• Эрсилла (сопрано) — царица-волшебница, влюблённая в Брандимарте
• Тигринда (меццо-сопрано) — жрица, влюблённая в Арджиллано
• Ориджилле (контральто) — влюблённая в Грифоне, переодевающаяся мужчиной под именем Ордауро
• Арджиллано (контральто) — воин, избранный Эрсиллой, тайно влюблённый в неё
• Грифоне (сопрано-кастрат) — влюблённый в Тигринду, переодевающийся женщиной под именем Леодилла
• Брандимарте (сопрано-кастрат) — друг Роланда, возлюбленный Эрсиллы
Краткое содержание
Акт I
Королевство Органа. Царица-волшебница Эрсилла посвящает меч, предназначенный для уничтожения Роланда, и вручает его Арджиллано, который тайно влюблён в неё. Друзья Роланда — Брандимарте, Грифоне и Ориджилле — шпионят за ритуалом. Когда церемония заканчивается, Тигринда, жрица волшебных зелий, безуспешно пытается признаться Арджиллано в любви. Грифоне, тайно влюблённый в Тигринду, следует за ней. Арджиллано вызывает Грифоне на поединок, но того защищает Ориджилле, выдавая его за свою младшую сестру Леодиллу. Ориджилле, обручённая с Грифоне, видит его любовь к Тигринде и клянётся отомстить. Роланд побеждает, но щадит Арджиллано, оставляя на земле волшебный меч. Он срезает золотую ветвь, открывая всем путь в сад Эрсиллы. Эрсилла замечает меч и догадывается о поражении Арджиллано. Её феи своими песнями зачаровывают Роланда, но Эрсилла сама влюбляется в Брандимарте, и тот использует это, чтобы спасти Роланда.
Акт II
Грифоне пытается, оставаясь в образе Леодиллы, приблизиться к Тигринде и становится её служанкой. Ориджилле, переодетая мужчиной под именем Ордауро, прерывает их. Эрсилла отвергает мольбы Тигринды об освобождении Арджиллано (заключённого за поражение), но, увлечённая "Ордауро", отпускает его по его просьбе. Отвергнутый Эрсиллой, Арджиллано клянётся предать её и, чтобы заполучить сообщника, лживо клянётся в любви Тигринде. Увидев Ориджилле, Роланд раскрывает себя, но Брандимарте ловко убеждает его притворяться безумным, воображая себя Роландом. Под видом безумия Роланд рассказывает историю о том, как Ориджилле предала его при их прошлой встрече. Когда Арджиллано исчезает, чтобы предупредить Эрсиллу о подозрениях, Ориджилле умоляет о прощении, и Роланд соглашается. Арджиллано сообщает Эрсилле, что "Леодилла" — это на самом деле Грифоне. Эрсилла допрашивает его, но Грифоне ничего не выдаёт и его заключают в темницу.
Акт III
Ориджилле киркой пробивает стену темницы Грифоне и признаётся ему в пылкой любви. Тигринда отвергает признания Грифоне в любви и сговаривается с нерешительным Арджиллано отравить Эрсиллу волшебным зельем. Тёмный ритуал Эрсиллы не может раскрыть истинную личность Роланда, поэтому она создаёт поддельную Анджелику, чтобы спровоцировать его. Брандимарте снова спасает Роланда, на этот раз притворяясь самим воином. Эрсилла захватывает обоих, но приходит в ужас, осознав, что любит врага. Роланд клянётся отказаться от обмана ради честного поединка. Арджиллано отвергает Тигринду, и та выпивает своё собственное ядовитое зелье. Охваченный горем Грифоне тоже отравляется. Увидев тело возлюбленного, Ориджилле клянётся отомстить. Роланд разбивает свои оковы, освобождает Брандимарте и разрушает замок Эрсиллы, уничтожая все её чары. Грифоне, Тигринда и все остальные жертвы пробуждаются исцелёнными. Тигринда соединяется с Арджиллано, Ориджилле — с Грифоне. Все прославляют счастливый конец.
История создания
Опера "Роланд, мнимый безумный" стала второй известной оперой Антонио Вивальди и первой, написанной для Венеции. Премьера состоялась в ноябре 1714 года в театре Сант-Анджело, импресарио которого композитор был вместе со своим отцом Джованни Баттиста. Это событие положило началу почти двадцатипятилетней связи Вивальди с венецианской сценой. Либретто написал Грацио Браччоли, который годом ранее создал текст для оперы Джованни Альберто Ристори "Неистовый Роланд", имевшей большой успех. Постановка была осуществлена с невиданной роскошью: был нанят специальный хор, декорации создал Бернардо Каналь, отец знаменитого художника Каналетто. Партию Роланда исполнял Антон Франческо Карли, знаменитый бас, создавший роль Клавдия в опере Генделя "Агриппина". Несмотря на все затраты, опера, по-видимому, не имела успеха у публики и была исполнена лишь несколько раз. Уже 1 декабря её сменила переработка оперы Ристори, в которую Вивальди добавил собственную музыку.
Музыка и особенности
Партитура "Роланда, мнимого безумного" долгое время считалась утраченной и приписывалась Ристори. Лишь в 2012 году музыковед Федерико Мария Сарделли обнаружил в туринском архиве манускрипт с двадцатью новыми ариями и доказал авторство Вивальди. Музыка оперы демонстрирует молодого композитора в поиске своего стиля. Здесь уже заметно богатство оркестровых красок, включающее флейты, трубы, валторны и литавры. Особого внимания заслуживает большая сцена Эрсиллы в третьем акте, где три партии альтов создают небывалое гармоническое разнообразие. Партия Роланда написана для баса, что необычно для героической роли того времени, и изобилует драматическими речитативами. В опере использованы сложные сценические эффекты: магические ритуалы, превращения, появление поддельной Анджелики. Это был первый опыт Вивальди в изображении безумия на сцене, который позже достигнет высочайшего уровня в "Неистовом Роланде" 1727 года.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• Ария Роланда — название в либретто уточняется
• Ария Эрсиллы — название в либретто уточняется
Акт II
• Ария Ориджилле — название в либретто уточняется
• Ария Брандимарте — название в либретто уточняется
Акт III
• "Судьба подобна кораблю в бурю" (E'il destin della nave agittata) — ария Арджиллано
• Большая сцена Эрсиллы — оркестровый фрагмент с тремя альтами
• Финальный хор
Постановки и судьба оперы
После нескольких представлений в ноябре 1714 года опера была снята с репертуара и более не возобновлялась при жизни композитора. Рукопись оперы хранилась в личном архиве Вивальди в Национальной библиотеке Турина, но значилась в каталоге как переработка оперы Ристори и не привлекала внимания исследователей. Лишь в 2012 году было доказано авторство Вивальди. 20 июля 2012 года опера была впервые в современной истории исполнена на фестивале барочной оперы во французском Боне. Существует запись оперы под управлением Алессандро де Марки с участием Антонио Абете, Джеммы Бертаньолли, Сони Прины и других солистов.
Интересные факты
• Опера была создана в первый год управления Вивальди театром Сант-Анджело и должна была продемонстрировать возможности новой антрепризы.
• Главную партию исполнял Антон Франческо Карли, один из величайших басов эпохи, для которого Гендель написал партию Клавдия в "Агриппине".
• Декорации для премьеры создал Бернардо Каналь, отец знаменитого Каналетто.
• В оркестре на премьере играл отец композитора, Джованни Баттиста Вивальди, скрипач.
• Либретто Браччоли основано на поэме Боярдо "Влюблённый Роланд", а не на более известном "Неистовом Роланде" Ариосто.
• В версиях 1714 и 1727 годов ("Неистовый Роланд") совпадает только либретто, музыка же совершенно разная; партия Роланда в ранней версии написана для баса, в поздней — для меццо-сопрано.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Вивальди и либреттист Грацио Браччоли создали оперу, в которой центральным мотивом становится притворное безумие героя, в отличие от подлинного безумия в более поздних версиях. Сюжет значительно усложнён многочисленными любовными интригами, переодеваниями и магическими элементами. Роланд здесь не столько трагический герой, сколько хитроумный воин, использующий притворство для достижения цели. В отличие от поэмы Боярдо, где действие разворачивается в более реалистичном ключе, здесь преобладает волшебная атмосфера с участием чародейки Эрсиллы. Финал оперы, где все влюблённые воссоединяются, а чары разрушены, соответствует традиции барочной оперы с её обязательной благополучной развязкой.