Тамерлан (1763)

Назад

Tamerlano

Композитор: Джузеппе Сколари

Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Агостино Пьяве (переработка)

Премьера: 1763 год, Венеция, театр "Сан-Бенедетто"

Язык: итальянский

Суть сюжета

В 1402 году в битве при Анкаре османский султан Баязет I был разгромлен и взят в плен войсками Тамерлана, правителя империи Тимуридов. Согласно историческим хроникам, Тамерлан держал побеждённого султана в почётном плену, используя его в качестве трофея. Баязет, не выдержав унижения, покончил с собой, приняв яд. Этот эпизод стал одним из самых драматичных в истории восточного средневековья и породил множество легенд о взаимоотношениях двух великих правителей.

Действующие лица

• Тамерлан (альт) — завоеватель, правитель империи Тимуридов

• Баязет (тенор) — побеждённый османский султан

• Астерия (сопрано) — дочь Баязета

• Андроник (сопрано) — греческий князь, вассал Тамерлана

• Ирена (сопрано) — принцесса Трапезунда, невеста Тамерлана

Краткое содержание

Акт I

Тамерлан одержал победу над Баязетом и держит пленённого султана при своём дворе. Завоеватель требует, чтобы Баязет признал своё поражение и склонился перед ним, но гордый султан отказывается унижаться. Тамерлан намеревается взять в жёны Астерию, дочь Баязета, хотя сам обручён с Иреной. Андроник, вассал Тамерлана, любит Астерию. Ирена прибывает ко двору под чужим именем, желая увидеть своего жениха и узнать правду о его намерениях. Тамерлан, подозревая о любви Андроника к Астерии, решает использовать это в своих целях.

Акт II

Тамерлан предлагает Андронику отказаться от любви к Астерии в обмен на трон Трапезунда и руку Ирены, которую он больше не намерен брать в жёны. Астерия, стремясь отомстить за унижение отца, решает убить Тамерлана во время свадебной церемонии. Ирена раскрывает своё истинное лицо и требует от Тамерлана объяснений. Баязет, узнав о том, что дочь должна стать женой его врага, приходит в ярость. Андроник оказывается перед трудным выбором между любовью и верностью своему повелителю.

Акт III

Тамерлан, подозревая Астерию в заговоре, подвергает её и Баязета жестоким унижениям. Он приказывает привести султана на площадь и заставить его прислуживать за столом. Баязет, не желая терпеть позор, выпивает яд и умирает с проклятиями в адрес завоевателя. Потрясённый Тамерлан осознаёт всю тяжесть своих деяний. Раскаявшись, он освобождает Астерию и позволяет ей соединиться с Андроником, а сам возвращается к Ирене.

История создания

Опера "Тамерлан" была написана Джузеппе Сколари для венецианского театра "Сан-Бенедетто" в 1763 году. Композитор, пользовавшийся в середине восемнадцатого века значительной известностью на итальянской оперной сцене, обратился к классическому либретто Агостино Пьяве, которое к тому времени уже было положено на музыку многими композиторами. Венецианская постановка стала одной из поздних версий этого сюжета в эпоху барокко и раннего классицизма. Премьера прошла в разгар карнавального сезона и была приурочена к традиционным венецианским празднествам. В главных партиях выступили ведущие певцы, работавшие в Венеции в те годы, включая известного тенора, исполнившего партию Баязета.

Музыка и особенности

Опера Сколари представляет собой характерный образец итальянской оперы-сериа переходного периода, когда классицизм начинал вытеснять барочные традиции. Композитор сохраняет традиционную структуру с чередованием речитативов и da capo арий, однако в его музыке заметно стремление к большей естественности и драматической правдивости. Оркестровка отличается прозрачностью и изяществом, с акцентом на струнные инструменты и умеренным использованием духовых. Партия Баязета, написанная для тенора, содержит виртуозные пассажи, характерные для поздней оперы-сериа, но при этом драматическая выразительность выходит на первый план. В опере присутствуют развёрнутые ансамблевые сцены, включая терцеты и финальный квартет, которые свидетельствуют о движении композитора к более интегрированной музыкально-драматической форме.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "Отец, любимый отец" ("Padre, amato padre") — Астерия

• "Гнев, который пылает в груди" ("Lo sdegno che m'arde") — Тамерлан

• "Вернись, о надежда" ("Ritorna, o speranza") — Андроник

Акт II

• "Ужасные угрызения" ("Rimorsi funesti") — Тамерлан

• "Успокойся, о сердце" ("Calmati, o core") — Ирена

• "Остановись, жестокий" ("Fermati, crudel") — Астерия

Акт III

• "Где же ты, смерть" ("Dove sei, morte") — Баязет

• "Прощай, прощай" ("Addio, addio") — Астерия

• "Сердце моё, перестань" ("Cessa, o mio cor") — Андроник

Постановки и судьба оперы

Премьера "Тамерлана" в Венеции в 1763 году имела успех, характерный для венецианских карнавальных сезонов того времени. Однако опера не получила широкого распространения за пределами Венеции и не вошла в устойчивый репертуар. Джузеппе Сколари, несмотря на свою плодовитость и известность в середине восемнадцатого века, оказался в тени более значительных фигур своего времени. После смерти композитора его оперы, включая "Тамерлана", были практически забыты. В течение девятнадцатого и большей части двадцатого века имя Сколари оставалось известным лишь узкому кругу специалистов. Возрождение интереса к творчеству композитора началось только в конце двадцатого века в рамках общего движения по восстановлению забытых опер итальянского барокко. "Тамерлан" Сколари до сих пор остаётся редко исполняемой оперой, известной в основном по архивным записям и эпизодическим постановкам на фестивалях старинной музыки.

Интересные факты

• Джузеппе Сколари был одним из последних представителей венецианской оперной школы, которая доминировала на итальянской сцене на протяжении всего восемнадцатого века.

• Композитор работал в ведущих театрах Италии, включая венецианские театры "Сан-Бенедетто" и "Сан-Самуэле", а также театры Турина, Падуи и Милана.

• Сколари был не только композитором, но и певцом-кастратом, что давало ему глубокое понимание вокальной природы оперного искусства.

• В 1763 году, когда была написана опера, Венеция переживала период упадка оперного жанра, уступая первенство Неаполю и Милану.

• Партитура "Тамерлана" Сколари сохранилась в библиотеках Венеции и представляет интерес для исследователей как образец позднего этапа развития оперы-сериа.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Сколари, обратившись к историческому сюжету о противостоянии Тамерлана и Баязета, сохранил основную фабулу: пленение султана, его унижения и добровольную смерть. Как и в других оперных версиях, композитор и его либреттист добавили вымышленные любовные линии, которые отсутствуют в исторических хрониках. Сколари сократил количество персонажей по сравнению с некоторыми более ранними версиями, сосредоточив внимание на центральном конфликте между Тамерланом и Баязетом и любовной линии Астерии и Андроника. Финал оперы сохраняет традиционное для итальянской оперы-сериа раскаяние правителя и воссоединение влюблённых, что значительно смягчает историческую жестокость реальных событий. Композитор также уделил особое внимание психологической мотивировке поступков героев, что отражает общую тенденцию поздней оперы-сериа к большей драматической достоверности.