Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Пьетро Метастазио

Премьера: 21 мая 1735 года, Болонья, Театро Формальяри

Язык: итальянский

Суть сюжета

Сюжет основан на четвёртой книге поэмы Вергилия "Энеида". Царица Дидона, бежавшая из Тира после убийства её мужа братом Пигмалионом, основала новый город Карфаген. К её берегам прибивает бурей троянского героя Энея, направляющегося в Италию исполнять веление богов — основать новое государство. Дидона и Эней воспламеняются страстью. Однако Юпитер напоминает герою о его миссии, и тот покидает Карфаген. В отчаянии Дидона приказывает сложить погребальный костёр и бросается в огонь.

Действующие лица

• Дидона (сопрано) — царица Карфагена

• Эней (кастрат-сопрано) — троянский герой

• Ярба (кастрат-контральто) — мавританский царь, под именем Арбаче

• Селена (сопрано) — сестра Дидоны, тайно влюблённая в Энея

• Осмида (тенор) — приближённый царицы

• Арасп (тенор) — наперсник Ярбы

Краткое содержание

Акт I

Площадь в Карфагене, украшенная к празднику. Царица Дидона принимает иноземных гостей. Среди них — троянский герой Эней, чьи корабли разбила буря, и царь мавров Ярба, скрывшийся под именем Арбаче, чтобы добиться руки царицы. Дидона, слушая рассказ Энея о гибели Трои, чувствует, как в её сердце зарождается любовь. Ярба видит это и понимает, что его надежды на брак рушатся. Он решает отомстить сопернику. Селена, сестра Дидоны, также не может скрыть своего интереса к благородному троянцу.

Акт II

В покоях Дидоны царица признаётся Энею в своих чувствах. Троянец отвечает ей взаимностью. Внезапно появляется Ярба и открыто требует от Дидоны выполнения обещания, данного мавританскому царю. Он угрожает войной. Эней, не желая подвергать Карфаген опасности, решает покинуть город, хотя сердце его разрывается от любви. Селена страдает, видя, что Эней не замечает её любви.

Акт III

В порту Эней готовится к отплытию. Дидона прибегает, умоляя его остаться. Она проклинает его, затем умоляет снова, но троянец непреклонен — он должен подчиниться воле богов и плыть в Италию. Простившись, он уходит на корабль. В отчаянии Дидона приказывает сложить погребальный костёр и бросается в огонь. Ярба захватывает Карфаген, но победа не приносит ему радости.

История создания

"Покинутая Дидона" была поставлена Гаэтано Марией Скиасси весной 1735 года в болонском Театро Формальяри. К этому времени композитор уже был известен в Италии как автор опер для Милана, Венеции и самой Болоньи. Это обращение к знаменитому либретто Метастазио стало для него своеобразным творческим экзаменом, поскольку к середине 1730-х годов каждая новая версия "Покинутой Дидоны" вызывала живой интерес публики и критиков. Премьера прошла с успехом и упрочила репутацию Скиасси как мастера оперного жанра.

Музыка и особенности

Скиасси, будучи не только композитором, но и виртуозным скрипачом, привнёс в партитуру оперы богатое и разработанное инструментальное письмо. Оркестр в его "Дидоне" играет не просто аккомпанирующую роль, но активно участвует в создании драматической атмосферы, особенно в сценах смятения и отчаяния главной героини. Арии написаны в традиционной форме da capo, но отличаются мелодической изобретательностью и тонкой передачей эмоциональных оттенков. Вокальные партии сочетают виртуозность с кантиленностью, что характерно для болонской оперной школы того времени.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "Нет, принцесса, друг" ("No, principessa, amico") — Эней

• "Я царица и я люблю" ("Son regina e sono amante") — Дидона

Акт II

• "Молчи, если ты желаешь" ("Tacerò, se tu lo brami") — Селена

• "Более сладкое наслаждение" ("Più dolce diletta") — Осмида

Акт III

• "Живи, гордый, и царствуй" ("Vivi, superbo, e regna") — Эней

• "Покинуть меня, жестокий" ("Lasciarmi, o crudel") — Дидона

• Сцена смерти Дидоны

Постановки и судьба оперы

После премьеры в Болонье опера не получила широкого распространения на итальянских сценах, отчасти потому, что в том же 1735 году Скиасси переехал в Лиссабон, где поступил на службу в королевскую капеллу и сосредоточился на сочинении церковной музыки. В XX веке, с возрождением интереса к музыке эпохи барокко, опера вновь привлекла внимание исследователей и исполнителей, однако она остаётся в тени более знаменитых версий, созданных Леонардо Винчи и Николой Порпорой.

Интересные факты

• Гаэтано Скиасси был не только композитором, но и блестящим скрипачом-виртуозом, состоявшим на службе у герцога Альдерано Чибо Маласпина.

• В Лиссабоне композитор столкнулся с местными театральными правилами, согласно которым женщинам запрещалось появляться на сцене, поэтому все женские партии в его португальских постановках исполняли певцы-кастраты.

• Скиасси вёл активную переписку с знаменитым теоретиком музыки падре Мартини, отправляя тому из Лиссабона редкие нотные издания и рукописи.

• Партию Осмиды на премьере исполняла Джаконта Форчеллини — одна из немногих певиц, которым разрешалось выступать на болонской сцене в те годы.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Гаэтано Мария Скиасси следует либретто Метастазио с большой точностью, сохраняя всех персонажей и основные сюжетные линии, восходящие к "Энеиде" Вергилия и "Фастам" Овидия. Его интерпретация первоисточника отмечена усилением роли оркестра как выразителя эмоциональных состояний героев, чего нет в сухом изложении сюжета. Композитор не добавляет новых сцен и не меняет мотивацию поступков, но музыкальными средствами углубляет психологизм ключевых моментов — любовного объяснения, прощания и финальной гибели Дидоны, оставаясь при этом в строгих рамках классической фабулы.