Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: неизвестный автор (на основе текста Апостоло Дзено)
Премьера: 1761 год, Неаполь, Театро Сан-Карло
Язык: итальянский
Суть сюжета
Митридат, разбитый римлянами, бежит к сыну Фарнаку. Фарнак предаёт отца. Царица Гипсикратия пытается спасти мужа. Митридат принимает яд.
Действующие лица
• Митридат (кастрат-сопрано) — царь Понта
• Гипсикратия (сопрано) — его жена
• Фарнак (тенор) — его сын
• Стратоника (сопрано) — его дочь
• Лаодика (сопрано) — его дочь
• Клеарх (тенор) — военачальник
Краткое содержание
Акт I
Пантикапей. Фарнак принимает римских послов. Он готов выдать отца. Гипсикратия слышит разговор. Она предупреждает Митридата. Царь не верит.
Акт II
Римляне у ворот. Фарнак требует от отца отречься. Митридат отказывается. Гипсикратия помогает ему бежать.
Акт III
Митридат понимает, что предан. Он проклинает сына и принимает яд. Гипсикратия остаётся жить, чтобы оплакать его.
История создания
Антонио Саккини был неаполитанцем. Он родился в 1730 году, учился у Франческо Дуранте, писал оперы для неаполитанских театров. В 1761 году ему был тридцать один год. Он уже был известен, но ещё не знаменит. "Митридат" был заказан для Театро Сан-Карло. Это была главная сцена Неаполя. Здесь ставили оперы лучших композиторов. Здесь пели лучшие певцы. Саккини получил этот заказ как признание. Он не подвёл.
Он взял либретто, которое уже использовали десятки композиторов. Текст Дзено был старым, но Саккини не стал его переделывать. Он оставил всё как есть. Но он написал музыку, которая была не похожа на то, что писали до него. В ней не было неаполитанской лёгкости. Она была строгой, сдержанной, почти холодной. Это было ново. Неаполитанцы не привыкли к такой музыке. Но они аплодировали.
Премьера состоялась в 1761 году. Успех был. "Митридат" шёл весь карнавальный сезон. Потом его забыли. Саккини уехал в Вену, потом в Лондон, потом в Париж. Он стал знаменит. "Митридат" остался в Неаполе.
Музыка и особенности
Саккини был учеником Дуранте. Он умел писать правильно. Его музыка была ясной, стройной, логичной. Но в "Митридате" он сделал нечто необычное. Он убрал все виртуозные украшения. Арии стали короче, проще, суше. Певцам негде было развернуться. Это было рискованно. Публика любила виртуозность. Но Саккини, кажется, искал что-то другое. Он искал правду. Не красивые звуки, а настоящие чувства. В "Митридате" это чувствуется особенно сильно. Ария Митридата в третьем акте длится всего четыре минуты. Это коротко для того времени. Но в этих четырёх минутах — вся жизнь царя. Он вспоминает победы, поражения, предательство сына. Он не плачет. Он не кричит. Он просто говорит. Музыка едва слышна. Оркестр молчит. Только голос. И тишина. Это было необычно для неаполитанской оперы. Публика не знала, что думать. Но она слушала. И запомнила.
Известные арии и фрагменты
• Акт I — ария Гипсикратии "Я вижу страх" ("Vedo la paura")
• Акт I — ария Фарнака "Власть сладка" ("Dolce è il potere")
• Акт II — ария Митридата "Боги, я вижу" ("Numi, io vedo")
• Акт II — ария Стратоники "Сестра, прощай" ("Sorella, addio")
• Акт III — ария Митридата "Всё кончено" ("È finito")
• Акт III — ария Гипсикратии "Я остаюсь" ("Io resto")
Постановки и судьба оперы
После неаполитанской премьеры "Митридат" не ставился. Саккини уехал в Вену. Потом в Лондон. Потом в Париж. Он стал одним из самых известных композиторов Европы. "Митридат" остался в Неаполе. Партитура исчезла. В XX веке её искали, но не нашли. Осталось только либретто.
Интересные факты
• Антонио Саккини был одним из главных героев знаменитой "войны глюкистов и пиччиннистов" в Париже в 1770–1780-х годах.
• В 1761 году, когда был поставлен "Митридат", Саккини было тридцать один год. Это была его девятая или десятая опера.
• Саккини был учителем Луиджи Керубини. Керубини учился у него в Париже.
• В 1768 году Саккини был приглашён в Вену, где его оперы шли с огромным успехом.
• Он умер в Париже в 1786 году. Его последняя опера, "Эдип в Колоне", была поставлена уже после его смерти.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Антонио Саккини не стал менять либретто. Он оставил всё как есть. Но он изменил то, как звучит музыка. Он сделал её тихой. В его "Митридате" нет громких сцен, нет виртуозных арий, нет оркестровых взрывов. Всё спокойно, сдержанно, почти холодно. Это был его стиль. Он не хотел удивлять. Он хотел убеждать.
В финале Саккини сделал нечто неожиданное. Он убрал проклятие. У Дзено Митридат проклинает сына. У Саккини он молчит. Просто смотрит на Фарнака. Долго. Потом отворачивается. И уходит. Это было смелое решение. В опере-сериа герой должен был умереть с высоко поднятой головой. Саккини заставил его умереть тихо. Без слов. Без жестов. Просто уйти. Неаполитанская публика не знала, как реагировать. Они привыкли к громким сценам. А здесь была тишина. Она длилась несколько минут. Потом заиграла музыка. Траурная. Медленная. Публика аплодировала. Но не так, как обычно. Тихо. Сдержанно. Как будто они тоже прощались.