Интермеццо (Intermezzo)
Либретто: Антонио Гори
Премьера: карнавал 1766 года, Рим, театр Валле
Язык: итальянский
Суть сюжета
Сюжет не имеет античного или литературного первоисточника и основан на оригинальном либретто. Действие происходит на необитаемом острове, который становится пристанищем для потерпевших кораблекрушение. На острове действует необычный закон: каждая женщина, попавшая сюда, обязана в течение восьми дней выбрать себе мужа. В центре повествования — любовные перипетии, ревность, коварство и неожиданные разоблачения, которые завершаются всеобщим примирением и торжеством истинной любви.
Действующие лица
• Джокондо (тенор) — губернатор острова
• Белинда (сопрано) — знатная шотландская девушка, некогда возлюбленная Джокондо
• Нардо (бас) — рыбак, потерпевший кораблекрушение
• Марина (сопрано) — рыбачка, возлюбленная Нардо
Краткое содержание
Акт I
Джокондо, губернатор острова, некогда покинул свою возлюбленную Белинду из-за ложных подозрений. Теперь Белинда случайно оказывается на его острове после кораблекрушения. Джокондо, узнав её, испытывает угрызения совести, но гордость не позволяет ему сразу признаться в ошибке. Тем временем на острове также оказываются Нардо и Марина, рыбаки, которые любили друг друга, но после кораблекрушения оказались разделены и не знают, что их возлюбленный находится здесь же. Марина, попав на остров и узнав о местном законе, вынуждена выбирать жениха. Джокондо, заметив Марину, начинает оказывать ей знаки внимания, что вызывает ревность у Белинды. Нардо, узнав о намерениях губернатора, в отчаянии пытается помешать.
Акт II
Белинда, страдая от ревности, вспоминает о прежней любви к Джокондо. Джокондо, в свою очередь, осознаёт, что его увлечение Мариной было лишь способом проверить чувства Белинды. Марина, поняв, что губернатор не испытывает к ней серьёзных намерений, возвращается к Нардо, который прощает ей минутное увлечение. В финале все тайны раскрываются: Джокондо признаётся Белинде в своей ошибке, и они воссоединяются. Марина и Нардо также обретают друг друга. Опера завершается всеобщим ликованием и торжеством любви.
История создания
Опера "Остров любви" была написана Антонио Саккини в 1766 году для римского театра Валле. Либретто сочинил Антонио Гори, который в те годы активно сотрудничал с римскими театрами. Опера была задумана как интермеццо — жанр комической оперы с небольшим количеством персонажей, который исполнялся между актами серьёзной оперы. Премьера состоялась во время карнавального сезона 1766 года. Успех оперы был столь значительным, что в последующие годы она выдержала множество постановок по всей Европе: в Турине, Дрездене, Вене, Барселоне, Мангейме, Мюнхене, Лиссабоне, Лондоне и других городах. В 1775 году опера была представлена в Париже в театре Итальянской комедии, а затем исполнена в Фонтенбло перед королём Людовиком Шестнадцатым и Марией-Антуанеттой.
Музыка и особенности
"Остров любви" является образцом итальянского интермеццо середины восемнадцатого века. Музыка оперы отличается лёгкостью, мелодической свежестью и живым ритмическим рисунком, характерным для комического жанра. Саккини, впоследствии прославившийся как мастер оперы-сериа, в этом сочинении демонстрирует блестящее владение буффонным стилем. Особого внимания заслуживают ансамблевые сцены, в которых голоса персонажей переплетаются, создавая эффект комической суматохи. Вокальные партии требуют от исполнителей не только виртуозной техники, но и актёрского мастерства, поскольку опера содержит значительное количество разговорных диалогов. Оркестровка отличается прозрачностью и изяществом, что сближает произведение с лучшими образцами неаполитанской комической оперы того времени.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Я губернатор острова" "Io sono il governatore" — Джокондо
• "Восемь дней, чтобы полюбить" "Otto giorni per amare" — Марина
• "Сердце моё тоскует" "Il mio cor sospira" — Белинда
Акт II
• "Прости меня, любимая" "Perdonami, mia cara" — Джокондо
• "Я возвращаюсь к тебе" "Torno a te" — Марина
• "Наконец-то мы вместе" "Finalmente siamo insieme" — Нардо
Постановки и судьба оперы
"Остров любви" стал одной из самых успешных комических опер Саккини. После римской премьеры 1766 года она была поставлена в более чем двадцати городах Европы, включая Турин, Дрезден, Вену, Барселону, Мангейм, Мюнхен, Лиссабон, Лондон, Флоренцию, Парму, Варшаву и другие. В 1775 году опера была представлена в Париже, где пользовалась успехом у публики. В конце восемнадцатого века опера постепенно исчезла из репертуара, уступив место новым произведениям. В 2000-е годы интерес к опере возродился: в 2008 году она была поставлена в Московском музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко в рамках проекта, объединившего "Остров любви" с русской комической оперой Василия Пашкевича "Несчастье от кареты".
Интересные факты
• Опера первоначально называлась "Остров любви", но в некоторых постановках использовалось альтернативное название "Колония".
• В 1775 году опера была представлена в Фонтенбло перед Людовиком Шестнадцатым и Марией-Антуанеттой, что свидетельствует о высоком статусе произведения при французском дворе.
• Сюжет "Острова любви" построен на популярном в восемнадцатом веке мотиве "любовного закона", обязывающего женщин, попавших на остров, вступать в брак в установленный срок.
• В 2008 году в московской постановке использовалось оригинальное решение: персонажи говорили по-русски, а пели по-французски, с переводом текста на электронном табло в режиме караоке.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Поскольку опера написана на оригинальное либретто, не имеющее литературного или мифологического первоисточника, композитор полностью следовал замыслу либреттиста. Саккини подчеркнул в музыке комическую сторону сюжета, особенно в сценах, связанных с необычным законом острова и последовавшей за ним путаницей. В его трактовке персонажи получают чёткие музыкальные характеристики: легкомысленная Марина, страдающая Белинда, ревнивый Нардо и благородный Джокондо. Композитор акцентировал финальное примирение, сделав его не только логическим завершением интриги, но и эмоциональной кульминацией, в которой все голоса объединяются в торжествующем ансамбле.