Орфей (1647)

Назад

Orfeo

Композитор: Луиджи Росси

Трагикомедия на музыке (Tragicommedia per musica)

Либретто: Франческо Бути

Премьера: 2 марта 1647 года, Париж, Пале-Рояль (бывший дворец кардинала Ришелье)

Язык: итальянский

Суть сюжета

В основе сюжета лежит древнегреческий миф об Орфее и Эвридике, изложенный в X и XI книгах "Метаморфоз" Овидия. Великий певец Орфей, сын музы Каллиопы и фракийского царя, спускается в подземное царство, чтобы умолить богов вернуть к жизни его умершую жену Эвридику. Силой своего искусства он смягчает сердца владык ада — Плутона и Прозерпины. Они соглашаются отпустить Эвридику, но ставят условие: Орфей не должен оглядываться на неё, пока они не выйдут из подземного мира. Нарушив запрет, Орфей навсегда теряет возлюбленную.

Действующие лица

• Орфей (кастрат) — легендарный певец

• Аристей (тенор) — пастух, влюблённый в Эвридику

• Эвридика (сопрано) — супруга Орфея

• Венера (сопрано) — богиня любви

• Аврора (сопрано) — богиня утренней зари

• Юпитер (бас) — верховный бог

• Плутон (бас) — владыка подземного царства

• Прозерпина (сопрано) — царица подземного царства

• Меркурий (тенор) — вестник богов

• Гименей (кастрат) — бог брака

• Сатир (тенор) — комический персонаж

• Хор пастухов, нимф, божеств, теней

Краткое содержание

Пролог

Аврора и Венера открывают действие, предвещая трагическую историю любви Орфея и Эвридики. Богини спорят о том, кто виновен в грядущих несчастьях.

Акт I

Поля Фракии. Пастухи и нимфы празднуют свадьбу Орфея и Эвридики. Аристей, пастух, тайно влюблённый в Эвридику, тщетно пытается скрыть свою страсть. Орфей и Эвридика наслаждаются счастьем. Сатир развлекает компанию комическими песнями.

Акт II

Аристей, мучимый ревностью, преследует Эвридику. Пытаясь скрыться от него, она наступает на змею и умирает от укуса. Аристей в отчаянии. Весть о гибели Эвридики приносят Орфею. Он оплакивает возлюбленную и решает спуститься в ад.

Акт III

Вход в подземное царство. Орфей, сопровождаемый Венерой, молит Харона перевезти его через Стикс. Сила его пения смягчает сердца стражей ада.

Акт IV

Подземное царство. Орфей предстаёт перед Плутоном и Прозерпиной. Прозерпина, тронутая его пением, умоляет супруга вернуть Эвридику. Плутон соглашается, но ставит условие: Орфей не должен оглядываться на Эвридику, пока они не выйдут из ада. Плутон насылает на Орфея демонов, которые искушают его, заставляя усомниться, идёт ли Эвридика следом. Орфей оглядывается и навсегда теряет возлюбленную.

Акт V

Поля Фракии. Орфей в одиночестве оплакивает свою утрату. Вакханки пытаются увлечь его в свои пляски, но он отвергает их. Разгневанный Вакх насылает на Орфея менад, которые разрывают его на части. Боги, тронутые судьбой певца, превращают его лиру в созвездие.

История создания

Опера "Орфей" была создана Луиджи Росси по заказу кардинала Мазарини для французского двора. Премьера состоялась 2 марта 1647 года в Париже, в театре Пале-Рояль. Это была первая итальянская опера, поставленная во Франции, и должна была продемонстрировать французскому двору величие итальянского оперного искусства. Либретто написал Франческо Бути, поэт на службе у кардинала Антонио Барберини. Постановка была осуществлена с невиданной роскошью: декорации создал знаменитый итальянский сценограф Джакомо Торелли, балеты поставил придворный балетмейстер. Несмотря на грандиозность постановки, французская публика, привыкшая к собственному театральному стилю, отнеслась к опере прохладно, и она не имела большого успеха.

Музыка и особенности

"Орфей" Росси считается одной из вершин итальянской оперы середины XVII века. Музыка Росси отличается мелодическим богатством, виртуозными ариями и выразительными речитативами. Особого внимания заслуживают сцены в подземном царстве, где Росси использует мрачные тембры тромбонов и низких струнных для создания зловещей атмосферы. В опере также присутствуют комические сцены (например, с Сатиром), что характерно для римской оперной школы. Арии написаны в разнообразных формах — от простых песенных до сложных виртуозных. Оркестр включает струнные, деревянные духовые, трубы, тромбоны и continuo.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• Ария Орфея — название в либретто уточняется

• Песня Сатира — комическая ария

Акт II

• Плач Орфея — драматический речитатив

Акт III

• Мольба Орфея перед Хароном — виртуозная ария

Акт IV

• Ария Прозерпины — название в либретто уточняется

• Сцена искушения демонами

Акт V

• Финальный плач Орфея

• Апофеоз — превращение лиры в созвездие

Постановки и судьба оперы

После премьеры 1647 года опера была исполнена всего несколько раз и не имела успеха у французской публики. В последующие годы она ставилась в Италии, но затем была забыта на долгие столетия. Партитура оперы сохранилась в нескольких рукописных копиях. Возрождение интереса к опере началось в конце XX века. В 1998 году была осуществлена запись оперы под управлением Габриэле Ферро с участием Глории Бандителли, Сандрин Пьо, Сони Прины и других солистов. В 2007 году опера была поставлена на сцене Парижской оперы.

Интересные факты

• "Орфей" Росси — первая итальянская опера, поставленная во Франции.

• Постановка была осуществлена по инициативе кардинала Мазарини, стремившегося привить французскому двору вкус к итальянской опере.

• Декорации создал Джакомо Торелли, величайший сценограф XVII века, прославившийся сложными театральными машинами.

• Французская публика, привыкшая к балету и драматическому театру, отнеслась к опере прохладно.

• В опере Росси впервые в истории оперного жанра появляется развёрнутая комическая партия Сатира.

• Финал оперы трагичен: Орфей погибает от рук менад, что соответствует классической версии мифа.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Росси и либреттист Франческо Бути создают версию, в которой античный миф обогащён элементами римской оперной традиции — комическими сценами и развёрнутыми балетными дивертисментами. В отличие от большинства предшествующих опер на этот сюжет, здесь возвращается трагический финал: Орфей погибает от рук менад, что соответствует классической версии Овидия, но затем смягчается апофеозом — превращением лиры в созвездие. Введена линия Аристея, пастуха, чья любовь становится косвенной причиной гибели Эвридики, что создаёт дополнительный драматический конфликт. Комическая партия Сатира вносит элемент буффонады, столь ценимый римской публикой. Финал с апофеозом утверждает идею бессмертия искусства: даже погибший, Орфей обретает вечную жизнь в созвездиях.