Опера
Либретто: Наум Тейт
Премьера: 1689 год, Лондон, пансион для благородных девиц Джозиаса Приста в Челси
Язык: английский
Суть сюжета
Царица Дидона, бежавшая из Тира после убийства её мужа братом Пигмалионом, основала новый город Карфаген. К её берегам прибивает бурей троянского героя Энея, направляющегося в Италию исполнять веление богов — основать новое государство. Дидона и Эней воспламеняются страстью. Однако Юпитер напоминает герою о его миссии, и тот покидает Карфаген. В отчаянии Дидона приказывает сложить погребальный костёр и бросается в огонь.
Действующие лица
• Дидона (сопрано или меццо-сопрано) — царица Карфагена
• Эней (тенор или высокий баритон) — троянский герой
• Белинда (сопрано) — сестра и наперсница Дидоны
• Вторая женщина (сопрано или меццо-сопрано) — служанка Дидоны
• Колдунья (контральто, контратенор или бас) — заклятый враг Дидоны
• Первая ведьма (меццо-сопрано) — прислужница Колдуньи
• Вторая ведьма (меццо-сопрано) — прислужница Колдуньи
• Дух Меркурия (сопрано или кастрат-сопрано) — вестник, принявший облик Меркурия
• Матрос (тенор) — один из спутников Энея
• Хор придворных, ведьм, моряков и амуров
Краткое содержание
Акт I
Дворец Дидоны в Карфагене. Царица Дидона терзается мрачными предчувствиями — её гнетёт любовь к Энею, троянскому герою, нашедшему приют в Карфагене после бури. Белинда и придворные тщетно пытаются развеять её печаль. Появляется Эней. Дидона признаётся ему в любви, и герой отвечает ей взаимностью. Сцена наполняется ликованием — придворные славят союз царицы и троянца.
Акт II
Пещера ведьм. Колдунья и её прислужницы замышляют погубить Дидону и разрушить Карфаген. Они решают разлучить влюблённых: подосланный дух должен явиться Энею в облике Меркурия и повелеть ему отплыть в Италию, исполнив волю богов. Ведьмы ликуют, предвкушая гибель царицы.
Лес. Эней со свитой предаётся охоте. Внезапно появляется дух в облике Меркурия и передаёт повеление Юпитера: Эней должен этой же ночью покинуть Карфаген. Потрясённый герой покоряется воле богов, не подозревая об обмане.
Акт III
Гавань Карфагена. Троянцы готовятся к отплытию. Матросы веселятся и поют беспечные песни. Появляются ведьмы — они радуются, что их козни удались. Когда Эней готов подняться на корабль, вбегает Дидона. Она в отчаянии — её возлюбленный покидает её. Эней пытается оправдаться волей богов, но Дидона не верит ему и осыпает его проклятиями. Эней уходит. Дидона прощается с жизнью: она приказывает Белинде сложить погребальный костёр и взойти на него, чтобы соединиться со смертью. Опера завершается знаменитым плачем Дидоны, после которого амуры уносят душу усопшей царицы в обитель блаженных.
История создания
"Дидона и Эней" — единственная полноценная опера Генри Пёрселла и одна из вершин английского музыкального театра. Она была создана около 1688 года для частного исполнения в пансионе для благородных девиц, который содержал хореограф Джозиас Прист в Челси. Премьера состоялась в 1689 году силами воспитанниц пансиона. Либретто написал Наум Тейт, переработав сюжет четвёртой книги "Энеиды" Вергилия в духе английской драмы эпохи Реставрации. Опера предназначалась для камерного состава: небольшого оркестра и юных певиц, что наложило отпечаток на её структуру — партии ведьм, например, написаны для девичьих голосов. В отличие от пышных французских опер Люлли, "Дидона и Эней" предельно лаконична и сконцентрирована на психологической драме главной героини.
Музыка и особенности
"Дидона и Эней" стоит особняком в барочном оперном репертуаре. Это единственная английская опера семнадцатого века, которая целиком поётся, без разговорных диалогов, характерных для английской полуоперы. Музыка Пёрселла поражает лаконизмом и драматической силой. Опера длится около часа и состоит из трёх актов, но за это короткое время композитор создаёт полнокровную трагедию. Особого внимания заслуживает знаменитая ария Дидоны "When I am laid in earth" ("Когда я возлягу в земле") — одна из величайших оперных арий всех времён. Она построена на нисходящем басе, символизирующем неотвратимость рока и смерть. Хоры у Пёрселла — не просто украшение, а действующее лицо: хор придворных, хор ведьм, хор моряков. Композитор виртуозно владеет английским языком, его речитативы естественно следуют за интонациями речи, а арии поражают мелодическим богатством и гармонической смелостью.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Ах, Белинда, я терзаюсь" ("Ah! Belinda, I am press'd with torment") — Дидона
• "Когда монархи любят" ("When monarchs unite") — хор
• "Так нежна, так прелестна" ("So lovely, so charming") — Эней
Акт II
• Сцена заклинания: "Колдунья, выходи" ("Wayward sisters, you that fright") — Колдунья и ведьмы
• "Пойдём на холмы" ("Thanks to these lonesome valleys") — хор придворных
• Сцена появления духа Меркурия
Акт III
• "Спешите, матросы" ("Come away, fellow sailors") — хор матросов
• Траурный плач: "Тряситесь, пещеры" ("With drooping wings") — хор амуров
• Ария Дидоны "Когда я возлягу в земле" ("When I am laid in earth") — Дидона
Постановки и судьба оперы
После премьеры в Челси опера не ставилась почти двести лет. Лишь в 1895 году она была впервые исполнена в Лондонском лирическом клубе, а в двадцатом веке началось её триумфальное шествие по миру. Сегодня "Дидона и Эней" — одна из самых репертуарных барочных опер. Её ставят ведущие оперные театры и ансамбли старинной музыки. Существуют десятки записей, как в аутентичном, так и в современном исполнении. Опера поражает универсальностью: при кажущейся простоте она содержит такую глубину трагизма, которая ставит её в один ряд с величайшими творениями оперного искусства.
Интересные факты
• "Дидона и Эней" — единственная настоящая опера Пёрселла. Все остальные его крупные произведения для театра относятся к жанру полуоперы, где музыка чередуется с разговорными диалогами.
• Партии ведьм изначально исполнялись воспитанницами пансиона, поэтому они написаны для высоких голосов, а не для низких, как это принято в оперной традиции.
• Знаменитая ария Дидоны "When I am laid in earth" построена на форме пассакалии — вариациях на неизменно повторяющуюся тему в басу, символизирующую неотвратимость судьбы.
• Либретто Наума Тейта основано не только на "Энеиде", но и на его собственной пьесе "Брут из Альбы", написанной за десять лет до оперы.
• Пёрселл написал оперу в возрасте около тридцати лет и умер через шесть лет после её создания, в возрасте тридцати шести лет, оставив после себя непревзойдённый шедевр.
• Хотя опера называется "Дидона и Эней", роль Энея значительно меньше и менее выигрышна вокально, чем роль Дидоны — опера целиком сосредоточена на трагедии царицы.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Пёрселл и его либреттист Наум Тейт значительно отошли от античного первоисточника. Главное изменение — введение магического элемента: Колдунья и ведьмы, заклятые враги Дидоны, подстраивают обман с ложным Меркурием. В "Энеиде" Вергилия боги действительно повелевают Энею покинуть Карфаген — здесь же это козни злых сил. Тейт также убрал линию сестры Дидоны Анны (в опере её заменяет Белинда) и добавил сцену с матросами, вносящую элемент комической разрядки перед трагической развязкой. Однако самое главное — финал: у Вергилия Дидона проклинает Энея и пророчит вечную вражду между Карфагеном и Римом. У Пёрселла и Тейта нет проклятия — есть только скорбь и прощение. Ария Дидоны "Remember me, but ah! forget my fate" ("Помни меня, но забудь мою судьбу") исполнена христианского смирения, чуждого античному мироощущению. Апофеоз с амурами, уносящими душу Дидоны, — чисто барочное украшение. Таким образом, опера превращает античную трагедию рока в психологическую драму с элементами магии и моралите, что соответствовало вкусам английской публики конца семнадцатого века.