Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: 26 декабря 1729 года, Венеция, театр Сан-Джованни-Кризостомо
Язык: итальянский
Суть сюжета
В основе сюжета лежит легенда о Семирамиде, легендарной царице Ассирии, основательнице Вавилона. Согласно преданию, она была дочерью египетского царя Вессора и имела брата Миртео, воспитывавшегося отдельно. Юная Семирамида влюбилась в индийского принца Сцитальца, прибывшего ко двору под чужим именем. Не получив разрешения на брак, она бежала с ним, но в ночь побега Сцитальце, побуждаемый коварным Сибари, из ревности ранил её и бросил в Нил. Семирамида выжила и после долгих странствий оказалась в Ассирии, где вышла замуж за царя Нина, а после его смерти стала править под видом своего юного сына. Действие оперы происходит в Вавилоне, куда съезжаются женихи, добивающиеся руки царевны Тамири. Среди них оказываются и брат Семирамиды Миртео, и её бывший возлюбленный Сцитальце, и коварный Сибари, что приводит к запутанной интриге, в ходе которой раскрывается истинное происхождение и личность царицы.
Действующие лица
• Семирамида (сопрано) — царица Ассирии, выступающая под именем царя Нина
• Сцитальце (сопрано-кастрат) — индийский принц, бывший возлюбленный Семирамиды
• Тамири (сопрано) — царевна Бактрии
• Миртео (сопрано-кастрат) — брат Семирамиды, египетский принц, влюбленный в Тамири
• Иркан (бас) — скифский принц, также влюбленный в Тамири
• Сибари (сопрано-кастрат) — приближенный Семирамиды, тайно влюбленный в неё
Краткое содержание
Действие происходит в Вавилоне в легендарные времена.
Акт I
В Вавилон съезжаются женихи, добивающиеся руки царевны Тамири. Среди них индийский принц Сцитальце, скифский принц Иркан и египетский принц Миртео. Царица Семирамида правит Вавилоном под видом царя Нина, скрывая своё прошлое и свой пол. Она узнаёт в Сцитальце человека, который когда-то пытался её убить, и её сердце разрывается между любовью и ненавистью. Сибари, приближенный Семирамиды, тайно влюбленный в неё, плетёт интриги и подстрекает соперников друг против друга. Тамири не знает, кому отдать предпочтение.
Акт II
Интриги Сибари приводят к тому, что Сцитальце обвиняют в покушении на жизнь царя Нина (то есть Семирамиды). Миртео пытается защитить его, не зная, что Сцитальце — тот самый человек, который когда-то ранил его сестру. Семирамида тайно встречается со Сцитальцем, и их старые чувства вспыхивают с новой силой, но она не может простить ему предательства. Тамири, видя страдания Сцитальце, готова отказаться от него в пользу Иркана, лишь бы спасти ему жизнь. Сибари продолжает плести заговор, стремясь полностью завладеть властью и сердцем Семирамиды.
Акт III
Ситуация достигает предела. Сцитальце приговорён к смерти. Миртео узнаёт в нём того, кого считал убийцей сестры, и готов отомстить. В последний момент Семирамида, не выдержав душевных мук, открывает всем свою истинную личность. Она рассказывает историю своего спасения и прощает Сцитальце, понимая, что он был лишь орудием в руках коварного Сибари. Истинное лицо Сибари раскрывается, его изгоняют. Тамири выбирает Миртео, Иркан благородно уступает. Все прославляют мудрость и милосердие царицы.
История создания
Никола Порпора, один из ведущих композиторов неаполитанской школы и знаменитый педагог пения, обратился к либретто Метастазио "Признанная Семирамида" для венецианского театра Сан-Джованни-Кризостомо. Премьера состоялась двадцать шестого декабря 1729 года, открывая карнавальный сезон. Либретто Метастазио, основанное на античных легендах, к тому времени уже получило известность благодаря опере Леонардо Винчи, поставленной в Риме в том же году. Порпора создал собственную музыкальную версию, отвечавшую вкусам венецианской публики.
Музыка и особенности
Опера Порпоры представляет собой блестящий образец неаполитанской оперы-сериа. Композитор, известный прежде всего как выдающийся педагог пения, уделял особое внимание вокальной виртуозности и выразительности. Партии его опер отличаются сложностью и требуют от певцов блестящей техники и глубокого чувства. Оркестровое сопровождение прозрачно и элегантно, подчинено вокальному началу. Порпора мастерски использует форму арии да капо, создавая развернутые музыкальные портреты персонажей. Особого внимания заслуживают речитативы, в которых композитор достигает подлинной драматической выразительности.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• Симфония (Sinfonia) — оркестровое вступление
• Ария Семирамиды
• Ария Сцитальце
• Ария Миртео
Акт II
• Ария Тамири
• Ария Иркана
• Ария Сибари
Акт III
• Ария Семирамиды
• Финальный хор
Постановки и судьба оперы
Премьера в Венеции двадцать шестого декабря 1729 года прошла с большим успехом. Порпора, уже хорошо известный венецианской публике, подтвердил свою репутацию мастера оперного жанра. Опера была хорошо принята и способствовала дальнейшему росту популярности либретто Метастазио. В последующие годы Порпора продолжал активно работать как оперный композитор для театров Венеции, Рима, Неаполя и Лондона. В девятнадцатом и большей части двадцатого века "Признанная Семирамида" Порпоры не исполнялась. Интерес к творчеству композитора возродился в последние десятилетия в связи с общим подъемом интереса к музыке барокко.
Интересные факты
• Никола Порпора был одним из самых знаменитых педагогов пения в истории. Среди его учеников были легендарные кастраты Фаринелли, Каффарелли и Порпорино.
• Либретто "Признанная Семирамида" в том же 1729 году было положено на музыку Леонардо Винчи, что создало своеобразное соревнование между двумя композиторами.
• Порпора работал в разных европейских центрах, включая Венецию, Рим, Неаполь, Лондон и Дрезден.
• В Лондоне Порпора был главным конкурентом Георга Фридриха Генделя в борьбе за оперную публику.
• Помимо опер, Порпора написал множество вокальных сочинений, включая кантаты и серенады, которые служили учебным материалом для его учеников.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Никола Порпора следует либретто Метастазио, сохраняя всех персонажей и основные сюжетные линии. Как композитор, уделявший первостепенное внимание вокальному искусству, он создает музыкальное воплощение, в центре которого — виртуозная и выразительная вокальная партия. Его версия отличается особым вниманием к вокальной технике и красоте звучания голоса. Историческая основа сюжета — легенда об ассирийской царице — сохранена, но трактовка характеров подчинена возможностям певцов и требованиям вокальной виртуозности. Опера Порпоры представляет собой образец того, как популярное либретто получало новые музыкальные воплощения, учитывающие особенности композиторского стиля и исполнительские возможности конкретных певцов.