Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: 26 декабря 1765 года, Феррара, Театро Бонакосси
Язык: Итальянский
Суть сюжета
В основе сюжета лежит мифическая история из фракийских сказаний. Царь Фракии Демофонт вопрошает оракула Аполлона о том, сколько еще будет длиться ежегодный обряд принесения в жертву девушки. Оракул дает загадочный ответ: "Пока невинный узурпатор не воссядет на троне". Избранной для жертвоприношения становится Дирцея, дочь знатного фракийца Матузия. Никто не знает, что девушка тайно обвенчана с Тимантом, первенцем Демофонта и наследником престола, и у них есть сын Олинт. Демофонт желает женить сына на фригийской царевне Креусе, отправляя за ней младшего сына Керинта, но во время путешествия юноша и царевна влюбляются друг в друга. Дирцея пытается бежать, но ее хватают, и Демофонт приказывает немедленно принести ее в жертву. Тимант пытается освободить жену, но попадает в тюрьму вместе с ней. Когда все готово к жертвоприношению, обнаруживается письмо, доказывающее, что Дирцея на самом деле — дочь Демофонта. Тимант и Дирцея в ужасе от грозящего инцеста. Появление еще одного документа разрешает ситуацию: при рождении Тимант и Дирцея были по ошибке обменяны, так что Тимант не сын Демофонта, а сын Матузия. Все завершается счастливо, и Демофонт отменяет ежегодные жертвоприношения.
Действующие лица
• Демофонт (тенор) — царь Фракии
• Тимант (кастрат-сопрано) — первенец Демофонта, наследник престола
• Керинт (сопрано) — младший сын Демофонта
• Матузий (бас) — знатный фракиец
• Дирцея (сопрано) — дочь Матузия, тайная жена Тиманта
• Креуса (сопрано) — фригийская царевна
• Адраст (тенор) — начальник королевской стражи
• Олинт (немая роль) — маленький сын Тиманта и Дирцеи
Краткое содержание
Акт I
Царь Фракии Демофонт сообщает совету, что оракул Аполлона обещал отменить ежегодные человеческие жертвоприношения только тогда, когда "невинный узурпатор воссядет на троне". Он также объявляет о скорой свадьбе своего старшего сына Тиманта с фригийской царевной Креусой. Тимант в отчаянии — он уже тайно женат на Дирцее, дочери вельможи Матузия, и у них есть маленький сын Олинт. Матузий, не зная о браке дочери, просит царя освободить ее от обязанности стать жертвой, но безуспешно. Младший сын царя Керинт отправляется во Фригию за невестой, но по пути встречает Креусу, и между ними вспыхивает любовь. Демофонт настаивает на скорейшем принесении Дирцеи в жертву.
Акт II
Дирцея и Тимант в отчаянии. Тимант предлагает бежать, но Дирцея боится навлечь гнев царя на своего отца. Керинт возвращается с Креусой, и Демофонт объявляет о скорой свадьбе. Керинт признается брату, что любит Креусу. Тимант, движимый отчаянием, пытается освободить Дирцею силой, но его хватают и заключают в темницу. Креуса, узнав о любви Керинта, отказывается от брака с Тимантом. Демофонт, узнав о мятеже, отправляет обоих сыновей в темницу.
Акт III
В темнице Тимант и Дирцея готовятся к смерти. Внезапно появляется старый воспитатель и предъявляет письмо, из которого следует, что Дирцея — на самом деле дочь Демофонта, а Тимант — сын Матузия. Младенцы были случайно перепутаны при рождении. Таким образом, "невинный узурпатор" — это Тимант, который не по праву рождения занимал место наследника. Все недоразумения разрешаются: Тимант и Дирцея не брат и сестра, Керинт женится на Креусе, а Демофонт отменяет человеческие жертвоприношения.
История создания
Бризио Петруччи, итальянский композитор из Массаломбардо близ Феррары, создал оперу "Демофонт" для театра Бонакосси в Ферраре. Премьера состоялась 26 декабря 1765 года, открывая карнавальный сезон. Петруччи получил юридическое образование в Университете Феррары (докторская степень в 1758 году) и одновременно изучал музыку у Пьетро Берретты, маэстро капеллы кафедрального собора. К моменту создания оперы он уже проявил себя как композитор, написав хоры для трагедии "Джованни ди Джискала" (1760) и ораторию "Мать Маккавеев" (1763). "Демофонт" стал его первой оперой-сериа и важной вехой в карьере, особенно благодаря участию его знаменитой ученицы Лукреции Агвиари, которая сделала в этой постановке одно из своих первых сценических появлений.
Музыка и особенности
Опера Петруччи представляет собой образец итальянской оперы-сериа середины шестидесятых годов восемнадцатого века. Композитор, чей ранний стиль отражал интерес к драматической музыке, создал произведение, следующее традиционной структуре с чередованием речитативов и виртуозных арий. Партия Дирцеи была написана специально для Лукреции Агвиари, обладавшей исключительным голосом и техникой. Оркестровка включает струнные, деревянные духовые и валторны. Опера имела успех у феррарской публики. Вскоре после этой постановки, в 1766 году, Петруччи создал еще одну оперу-сериа "Ниттети" для Мантуи, а затем обратился к комическому жанру, написав оперу-буффа "Случайные безумцы" (1770).
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Надеялся я близко на берег" ("Sperai vicino il lido") — Тимант
• "На тебя надеюсь, о супруг любимый" ("In te spero, o sposo amato") — Дирцея
• "Не желаю нежности" ("Non curo l'affetto") — Креуса
Акт II
• "Если бы все мои беды" ("Se tutti i mali miei") — Дирцея
• "Правую руку прошу у тебя" ("La destra ti chiedo") — дуэт Тиманта и Дирцеи
Акт III
• "Несчастный малютка" ("Misero pargoletto") — Тимант
• "Что мне ответить тебе" ("Che mai risponderti") — Дирцея
• "Кажется большим каждое наслаждение" ("Par maggiore ogni diletto") — финальный хор
Постановки и судьба оперы
Премьера 26 декабря 1765 года в театре Бонакосси в Ферраре прошла с успехом. Партию Дирцеи исполняла Лукреция Агвиари, прозванная "Ла Бастарделла", которая впоследствии стала одной из самых знаменитых певиц своего времени. В спектакле также участвовали Антонио Франча, Джузеппе Гуспельти, Луиджа Фабрис, Томмазо Лукки, Чезаре Молинари и Роза Витальба. Либретто было издано и сохранилось в нескольких экземплярах. После этой постановки опера не возобновлялась. Петруччи впоследствии сосредоточился на церковной музыке, став в 1784 году маэстро капеллы кафедрального собора Феррары, и оставил обширное духовное наследие.
Интересные факты
• Партию Дирцеи исполняла Лукреция Агвиари — одна из величайших певиц восемнадцатого века, которую Моцарт слышал и высоко ценил.
• Согласно легенде, Петруччи обнаружил талант Агвиари, случайно услышав ее пение под окнами своего дома.
• Опера была поставлена в театре Бонакосси, одном из главных театров Феррары.
• Петруччи был не только композитором, но и юристом: в 1758 году он получил докторскую степень по праву в Университете Феррары.
• В 1762 году Петруччи участвовал в основании Академии любителей музыки в Ферраре.
• Позже он стал маэстро чембало в театрах Бонакосси и Скрофа, участвуя в постановках опер Чимарозы, Паизиелло и Гульельми.
• В 1822 году, в возрасте восьмидесяти пяти лет, Петруччи написал Реквием, который стал одним из его самых известных поздних сочинений.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Петруччи, работая с либретто Метастазио в 1765 году, сохранил верность тексту и его сюжетной канве. Как композитор, дебютировавший в оперном жанре, он следовал установившейся традиции и не вносил изменений в драматургию. Однако его музыкальная трактовка была создана с учетом конкретного состава певцов, прежде всего его ученицы Лукреции Агвиари, чьи уникальные вокальные возможности определили характер партии Дирцеи. Историческая канва, политические интриги и драма узнавания, заложенные Метастазио, получили в трактовке Петруччи музыкальное воплощение, характерное для итальянской оперы-сериа середины шестидесятых годов восемнадцатого века, и открыли композитору путь к дальнейшей работе в театре.