Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Альфонс-Дени-Мари де Вим де Сен-Альфонс
Премьера: 5 января 1771 года, Дрезден, Придворный театр
Язык: Французский
Суть сюжета
Роман о рыцаре Амадисе Галльском, созданный в XIV веке и получивший широчайшее распространение в Европе, повествует о подвигах благородного рыцаря, рождённого от тайной любви и воспитанного в Шотландии. Амадис посвящает свою жизнь служению прекрасной принцессе Ориане, дочери короля Англии. Ради неё он сражается с чудовищами, противостоит колдовским чарам и защищает королевство от захватчиков. На его пути встают могущественные волшебники, которые, движимые местью и любовью, пытаются погубить героя или удержать его при помощи магии.
Действующие лица
• Амадис (тенор) — прославленный рыцарь
• Зирфея (сопрано) — возлюбленная Амадиса
• Мелисса (сопрано) — волшебница, влюблённая в Амадиса
• Аркалай (бас) — волшебник, брат Мелиссы
• Корали (сопрано) — наперсница Зирфеи
• Галаор (тенор) — друг Амадиса
• Урганда (сопрано) — добрая фея
• Рыцари, духи, тени, народ
Краткое содержание
Акт I
Берег зачарованного острова. Амадис, потерпевший кораблекрушение, выбирается на берег. Он встречает прекрасную Зирфею, которая также томится в плену на этом острове. Между ними вспыхивает взаимная любовь. Однако появляется волшебница Мелисса, которая давно любит Амадиса. Она приказывает духам разлучить влюблённых.
Акт II
Волшебный дворец Мелиссы. Волшебница пытается очаровать Амадиса роскошью и наслаждениями, но рыцарь остаётся верен Зирфее. Тогда Мелисса создаёт иллюзию: Зирфея предстаёт перед Амадисом неверной, отвергающей его любовь. Потрясённый рыцарь колеблется.
Акт III
Сад с фонтаном. Амадис видит в водах фонтана отражение Зирфеи, которая протягивает к нему руки. Он понимает, что его возлюбленная верна ему. Мелисса наблюдает за ним со стороны, терзаемая ревностью. Она клянётся разлучить их любой ценой.
Акт IV
Подземное царство. Мелисса призывает тени умерших героев. Тени предсказывают, что Амадис и Зирфея будут вместе, несмотря ни на что. Разгневанная волшебница насылает на влюблённых демонов.
Акт V
Храм любви. Амадис и Зирфея проходят через последние испытания. Сила их любви побеждает все чары. Появляется добрая фея Урганда и лишает Мелиссу магической силы. Влюблённые соединяются под покровительством богов.
История создания
Иоганн Готлиб Науман к 1771 году был уже признанным оперным композитором, работавшим при дворе в Дрездене. Он получил блестящее музыкальное образование в Италии, где учился у Джузеппе Тартини в Падуе и падре Мартини в Болонье, а также у Иоганна Адольфа Хассе в Венеции. К моменту создания "Амадиса Греческого" Науман уже написал несколько успешных опер для итальянских и немецких сцен, включая "Милосердие Тита" для Дрездена (1769). Выбор сюжета об Амадисе был неслучаен: рыцарские романы пользовались огромной популярностью при европейских дворах в XVIII веке. Премьера оперы состоялась 5 января 1771 года в Дрезденском придворном театре и была приурочена к придворным торжествам.
Музыка и особенности
Опера Наумана представляет собой образец поздней оперы-сериа с элементами французского влияния. Музыка отличается изяществом мелодий, прозрачностью оркестровки и виртуозными вокальными партиями. Оркестр включает струнные, деревянные духовые, валторны и литавры. В опере присутствуют развёрнутые речитативы secco и accompagnato, а также многочисленные арии da capo. Науман, получивший основательную итальянскую школу, блестяще владел техникой вокального письма. Особого внимания заслуживают сцены с участием волшебницы Мелиссы, где композитор использует более мрачные оркестровые краски. Хоры и балетные сцены выдержаны в традициях французской лирической трагедии.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• Увертюра
• Ария Зирфеи
• Ария Амадиса
Акт II
• Ария Мелиссы
• Сцена во дворце
Акт III
• Ария Амадиса у фонтана
Акт IV
• Сцена в подземном царстве
Акт V
• Финальный хор
Постановки и судьба оперы
Сведений о постановках оперы после премьеры сохранилось немного. Дрезденский двор, где работал Науман, высоко ценил композитора, и его оперы регулярно исполнялись в придворном театре. Однако впоследствии "Амадис Греческий" разделил судьбу большинства опер XVIII века и был забыт. Основная известность Наумана связана с его операми для Швеции и Дании, написанными позднее, в частности с "Густавом Вазой" (1786), который принёс ему европейскую славу. Тем не менее, "Амадис Греческий" представляет интерес как пример обращения немецкого композитора к французскому рыцарскому сюжету в эпоху позднего классицизма.
Интересные факты
• Иоганн Готлиб Науман написал за свою жизнь около 23 опер, а также множество ораторий, месс, симфоний и камерных сочинений.
• Композитор был приглашён шведским королём Густавом III для реорганизации придворной капеллы в Стокгольме, где написал несколько опер на шведском языке.
• Науман пользовался в Швеции и Дании большей известностью, чем на родине, в Германии.
• Последняя опера композитора, "Ацис и Галатея", была поставлена в Дрездене в 1801 году, в год его смерти.
• Среди учителей Наумана был знаменитый падре Мартини, у которого также учились Иоганн Кристиан Бах и Вольфганг Амадей Моцарт.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Науман и его либреттист взяли за основу сюжет, уже разработанный Антуаном Ударом де Ла Моттом для оперы Дестуша 1699 года. Однако они значительно упростили драматургическую структуру, сократив количество персонажей и сконцентрировав действие на любовном треугольнике Амадис — Зирфея — Мелисса. Из первоисточника исключены многие эпизодические линии и второстепенные персонажи, присутствовавшие у Дестуша. Акцент смещён с эпического размаха на лирическую драму, что соответствует эстетике позднего классицизма с её вниманием к индивидуальным чувствам и переживаниям героев. Финал, как и в более ранних версиях, утверждает торжество верной любви над магией.