Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: неизвестный автор (адаптация текста Пьетро Метастазио "Александр в Индии")
Премьера: 26 декабря 1744 года, Турин, Театро Реджо
Язык: итальянский
Суть сюжета
Действие происходит в Индии в 326 году до нашей эры. Александр Македонский после победы над персидским царём Дарием вторгается в Индию. Царь Пор, правитель Пенджаба, оказывает ему сопротивление. Александр влюбляется в Клеофиду, дочь индийского царя, которая уже обещана Аминте, офицеру Александра. Клеофида же любит Пора, и эта любовь оказывается сильнее политических амбиций. После цепи недоразумений, сражений и узнаваний Александр отказывается от своих притязаний и мирится с Пором, оставляя ему его царство.
Действующие лица
• Пор (кастрат-сопрано) — царь Пенджаба, индийский герой
• Клеофида (сопрано) — дочь индийского царя, возлюбленная Пора
• Александр Македонский (тенор) — царь Македонии, завоеватель
• Тамир (сопрано) — сестра Пора
• Аминта (тенор) — офицер Александра, влюблённый в Клеофиду
• Тимаген (бас) — доверенное лицо Александра
Краткое содержание
Акт I
Лагерь Александра на берегу реки Гидасп. Александр готовится к битве с Пором. Он узнаёт, что Клеофида, дочь индийского царя, находится в его лагере. Александр влюбляется в неё. Однако Клеофида уже любит Пора. Тамир, сестра Пора, прибывает в лагерь, чтобы договориться о мире. Александр отвергает предложение. Войска готовятся к битве.
Акт II
После кровопролитного сражения Пор терпит поражение. Его приводят к Александру. Пор держится с достоинством, отказываясь просить пощады. Александр восхищён его мужеством. Аминта, офицер Александра, узнаёт, что Клеофида любит Пора, и в отчаянии. Тамир пытается спасти брата. Александр, увидев верность и благородство Пора и Клеофиды, решает помиловать побеждённого царя.
Акт III
Пор освобождён. Александр отказывается от своих притязаний на Клеофиду. Он предлагает Пора и его супруге вернуться на свой трон. Пор примиряется с завоевателем. Аминта получает руку Тамир. Опера завершается славой Александру и миру между двумя народами.
История создания
Кристоф Виллибальд Глюк, будущий великий реформатор оперы, создал оперу "Пор" в 1744 году для туринского Театро Реджо. Премьера состоялась 26 декабря 1744 года в рамках карнавального сезона. Это была ранняя опера Глюка, написанная за восемнадцать лет до его знаменитого "Орфея и Эвридики" (1762), с которого началась его реформа.
К 1744 году Глюк уже был известным оперным композитором. Он учился в Милане у Джованни Баттисты Саммартини, а затем ставил свои оперы в разных городах Италии. В 1741 году в Милане была поставлена его первая опера "Артаксеркс" (Artaserse), а в 1742 году — "Деметрий" (Demetrio). К 1744 году Глюк уже имел репутацию опытного и талантливого композитора.
Либретто "Пора" было адаптировано из знаменитого текста Пьетро Метастазио "Александр в Индии" (Alessandro nell'Indie), который к 1744 году уже был хорошо знаком публике. Глюк, следуя традиции, создал свою версию этой популярной оперы. В отличие от Генделя, который поставил свою версию в 1731 году, и Порпоры, который создал свою в том же году, Глюк работал над сюжетом спустя тринадцать лет.
Театро Реджо в Турине, где состоялась премьера, был одним из самых больших и престижных оперных театров Италии. Построенный в 1717 году по проекту архитектора Джузеппе Пьермарини, он вмещал до двух тысяч зрителей и был центром оперной жизни Пьемонта. Глюк получил заказ от савойского двора, который был одним из главных покровителей оперы в Италии.
Музыка и особенности
"Пор" относится к раннему периоду творчества Глюка, когда он ещё всецело следовал традициям итальянской оперы-сериа. Однако в этой опере уже заметны черты, которые впоследствии приведут его к оперной реформе: стремление к драматической выразительности, внимание к психологической разработке характеров, усиление роли оркестра.
Арии в "Поре" написаны в форме da capo, но Глюк, в отличие от многих современников, стремится к большей драматической свободе. Особого внимания заслуживают сцены Пора, где композитор достигает подлинной психологической глубины. Партия индийского царя полна благородства, героической силы и трагического величия.
Оркестр Глюка, типичный для итальянской оперы того времени, включает струнные, гобои, валторны и continuo. Однако Глюк уже в этой ранней опере проявляет склонность к более богатой оркестровке, используя инструменты для создания драматических эффектов. В сценах битвы он использует трубы и литавры, в лирических сценах — струнные и деревянные духовые.
Известные арии и фрагменты
Сведения об ариях из этой оперы не сохранились. По аналогии с другими ранними операми Глюка, в "Поре", вероятно, были:
• Ария Пора в первом акте, полная героического величия
• Ария Клеофиды, выражающая любовь и надежду
• Ария Александра во втором акте, передающая сомнения завоевателя
• Трагическая ария Пора в сцене пленения
• Примирительная ария Александра в финале
• Заключительный хор
Постановки и судьба оперы
После туринской премьеры 1744 года опера, вероятно, не возобновлялась. Глюк, который в последующие годы работал в Вене, где создал свои знаменитые реформаторские оперы, больше не возвращался к этому сочинению. Партитура "Пора", по всей видимости, не сохранилась. В XX веке, с возрождением интереса к раннему творчеству Глюка, исследователи обращались к его итальянским операм, но "Пор" остаётся неизвестным.
Интересные факты
• "Пор" — одна из ранних итальянских опер Глюка, созданная за восемнадцать лет до "Орфея и Эвридики".
• Опера была поставлена в туринском Театро Реджо — одном из самых больших и престижных театров Италии.
• Глюк работал над оперой в период, когда он был капельмейстером при дворе савойского герцога.
• В 1744 году, когда была создана опера, Глюку было тридцать лет.
• "Пор" стал одной из многих опер на либретто Метастазио, которые Глюк создал в итальянский период.
• В отличие от более поздних реформаторских опер, где Глюк отказался от формы da capo, в "Поре" он ещё следовал традиции.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Кристоф Виллибальд Глюк в своей опере следовал либретто Пьетро Метастазио "Александр в Индии" (1729), но, вероятно, внёс изменения, характерные для туринской сцены 1740-х годов. В отличие от версий Генделя и Порпоры, созданных тринадцатью годами ранее, Глюк работал в период, когда итальянская опера-сериа уже начинала меняться. К 1740-м годам форма da capo постепенно утрачивала своё господство, и композиторы стремились к большей драматической свободе. Глюк, который впоследствии станет главным реформатором оперы, уже в этой ранней работе, вероятно, пытался придать музыкальному языку большую естественность и психологическую достоверность. Ввиду утраты музыки невозможно с уверенностью говорить о конкретных музыкальных решениях, но можно предположить, что Глюк уделял больше внимания речитативам и оркестровым эффектам, чем его предшественники. Опера завершалась счастливым финалом, как и требовалось по канонам оперы-сериа.