Тамерлан (1724)

Назад

Tamerlano

Композитор: Георг Фридрих Гендель

Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Никола Франческо Хайм (по либретто Агостино Пьяве)

Премьера: 31 октября 1724 года, Лондон, Королевский театр в Хеймаркете

Язык: итальянский

Суть сюжета

В 1402 году в битве при Анкаре османский султан Баязет I был разгромлен и взят в плен войсками Тамерлана, правителя империи Тимуридов. Согласно историческим хроникам, Тамерлан держал побеждённого султана в почётном плену, используя его в качестве трофея. Баязет, не выдержав унижения, покончил с собой, приняв яд. Этот эпизод стал одним из самых драматичных в истории восточного средневековья и породил множество легенд о взаимоотношениях двух великих правителей.

Действующие лица

• Тамерлан (контральто) — завоеватель, правитель империи Тимуридов

• Баязет (тенор) — побеждённый османский султан

• Астерия (сопрано) — дочь Баязета

• Андроник (альт) — греческий князь, вассал Тамерлана

• Ирена (сопрано) — принцесса Трапезунда, невеста Тамерлана

• Леоне (бас) — друг Андроника

Краткое содержание

Акт I

Тамерлан одержал победу над Баязетом и держит пленённого султана при своём дворе. Завоеватель требует, чтобы Баязет признал своё поражение и склонился перед ним, но гордый султан отказывается унижаться. Тамерлан намеревается взять в жёны Астерию, дочь Баязета, хотя сам обручён с Иреной. Андроник, вассал Тамерлана, любит Астерию и клянётся ей в верности. Ирена прибывает в Лондон под чужим именем, желая увидеть своего жениха. Тамерлан, узнав о прибытии Ирены, приказывает Андронику встретить её и объявить, что он сам больше не намерен на ней жениться, предлагая Андронику занять его место.

Акт II

Тамерлан объявляет Астерии, что она станет его женой, и требует от Андроника, чтобы тот уговорил её согласиться на этот брак. Астерия, потрясённая предательством Андроника, решает отомстить и соглашается выйти за Тамерлана, чтобы убить его во время свадебной церемонии. Баязет, узнав о намерениях дочери, приходит в ярость и запрещает ей становиться убийцей. Ирена раскрывает Тамерлану своё истинное лицо и упрекает его за то, что он хочет отдать её Андронику. Тамерлан, разгневанный, приказывает казнить Андроника, но затем смягчается и сохраняет ему жизнь.

Акт III

Тамерлан, заподозрив Астерию в заговоре, подвергает её и Баязета жестоким унижениям. Он приказывает привести султана на площадь и заставить его прислуживать за столом, однако Баязет проклинает завоевателя и выпивает яд. Астерия пытается последовать за отцом в смерти, но Тамерлан останавливает её. Потрясённый величием духа побеждённого врага, Тамерлан раскаивается в своей жестокости, освобождает Астерию и позволяет ей соединиться с Андроником, а сам возвращается к Ирене.

История создания

"Тамерлан" стал пятой оперой, написанной Генделем для Королевской академии музыки в Лондоне. Либретто, созданное Никола Франческо Хаймом, было основано на популярном тексте Агостино Пьяве, который ранее использовали многие композиторы, включая Франческо Гаспарини. Гендель внёс в либретто существенные изменения: он усилил драматизм финала, сократил количество арий и значительно расширил роль речитативов, придав опере необычайную для того времени психологическую глубину. Премьера состоялась 31 октября 1724 года и прошла в одном ряду с другими шедеврами генделевского "академического" периода — "Юлием Цезарем" и "Роделиндой". Партию Баязета исполнял знаменитый тенор Франческо Борозини, а Тамерлана — певица-контральто Франческа Куццони.

Музыка и особенности

Опера выделяется среди произведений своего времени необычайной драматической цельностью. Гендель отказывается от традиционной для оперы-сериа схемы с бесконечной чередой da capo арий, создавая вместо этого непрерывное музыкально-драматическое действие, где речитативы несут не меньшую эмоциональную нагрузку, чем арии. Центральной фигурой оперы является Баязет — это единственная в творчестве Генделя теноровая партия такого трагического масштаба. Композитор использует для султана нестандартную музыкальную форму: его предсмертная ария написана без обычного повторения первой части, что подчёркивает необратимость происходящего. Оркестровка отличается богатством тембровых решений, включая использование гобоев, фаготов и валторн для создания восточного колорита и напряжённых драматических эффектов.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "Фурия, бешенство, ярость" ("Furia, rabbia, furore") — Тамерлан

• "Ты видишь, как в груди" ("Vedrai, se il tuo destino") — Астерия

• "Сладкие узы, сладкие оковы" ("Dolci affetti, dolci catene") — Андроник

Акт II

• "Сердце, которым ты так гордишься" ("Cor di padre, che tant'ami") — Баязет

• "Пощади, прости, любимый" ("Parmi, che giunto al porto") — Андроник

• "Ты, на кого я надеялась" ("Tu, spem refugium meum") — Ирена

Акт III

• "Жестокий взгляд, жестокий отказ" ("Svena, uccidi, ferisci, atterra") — Баязет

• "Оставь меня, оставь меня, народ неблагодарный" ("Lasciami, lasciami, o popolo ingrato") — Баязет

• "Всё кончено" ("Vò disperato a morte") — Астерия

Постановки и судьба оперы

Премьера "Тамерлана" в 1724 году имела успех, однако опера выдержала всего десять представлений в первом сезоне. В 1731 году Гендель возобновил её с новыми исполнителями, но затем она исчезла из репертуара почти на два столетия. Возрождение оперы началось только в середине двадцатого века. Первая современная постановка состоялась в 1952 году в Гёттингене. С тех пор "Тамерлан" прочно вошёл в репертуар ведущих оперных театров мира и барочных фестивалей. Особую известность получили постановки с участием контратеноров в партии Тамерлана, что позволило вернуть опере её первоначальное звучание. Сегодня "Тамерлан" признаётся одним из высших достижений Генделя в жанре оперы-сериа и вершиной барочной музыкальной драмы.

Интересные факты

• Партия Баязета стала последней теноровой партией, которую Гендель написал для Франческо Борозини — после этого выдающийся певец покинул Лондон, и композитор на долгие годы отказался от использования теноров в своих операх.

• Для создания образа Баязета Гендель использовал музыкальный материал из своей ранней оперы "Ричард I", переработав его в более драматическом ключе.

• В одной из арий Тамерлана Гендель цитирует мелодию из оперы Франческо Гаспарини, отдавая дань уважения своему предшественнику.

• Оригинальная рукопись оперы хранится в Британской библиотеке и содержит множество пометок и исправлений, сделанных рукой композитора.

• В отличие от более ранних версий либретто, Гендель исключил из оперы финальный хор, завершая её трагической смертью Баязета и речитативом раскаяния Тамерлана.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Гендель, взяв за основу историческое событие — пленение и смерть Баязета I, — создал не историческую хронику, а психологическую драму. Он сохранил ключевой трагический финал с самоубийством султана, однако значительно углубил характеры персонажей по сравнению с историческими источниками. Введённые либреттистами вымышленные любовные линии (Астерия и Андроник, Ирена) получили у Генделя необычайно сложную психологическую разработку. Композитор также изменил трактовку образа Тамерлана: вместо однозначного злодея он создал фигуру, способную к раскаянию и внутреннему перерождению, что полностью отсутствует в исторических хрониках. Исторический конфликт двух правителей стал у Генделя основой для универсальной драмы о гордыне, страдании и искуплении.