Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: неизвестный автор (адаптация текста Антонио Сальви "Дионисий, король Португалии")
Премьера: 15 февраля 1732 года, Лондон, Королевский театр (Хеймаркет)
Язык: итальянский
Суть сюжета
Действие происходит в древней Лидии. Царь Галиат осаждает город Сарды, где укрылся его мятежный сын Мело. Мело восстал против отца, считая, что тот хочет передать трон незаконнорождённому сыну Аргоне. Соцар, царь Мидии, прибывает с войском, чтобы помочь своей невесте Эльмире (дочери Галиата и сестре Мело) остановить династическую войну. После битвы, в которой Соцар ранен, выясняется, что козни плелись советником Альтомаро. Отец и сын примиряются, Соцар женится на Эльмире.
Действующие лица
• Соцар (контральто, травести) — царь Мидии, жених Эльмиры
• Эльмира (сопрано) — дочь Галиата, сестра Мело, невеста Соцара
• Галиат (бас) — царь Лидии
• Мело (контральто, травести) — сын Галиата, брат Эльмиры
• Аргоне (тенор) — незаконнорождённый сын Галиата
• Альтомаро (бас) — советник Галиата, главный антагонист
• Хор лидийских воинов, придворных, слуг
Краткое содержание
Акт I
Сарды. Галиат осаждает город, где укрылся его мятежный сын Мело. Эльмира, дочь Галиата, пытается примирить отца с братом. Соцар, царь Мидии, прибывает с войском, чтобы помочь невесте. Альтомаро, советник Галиата, плетёт интриги, настраивая царя против сына. Аргоне, незаконнорождённый сын Галиата, пытается сохранить верность отцу, но его положение шатко.
Акт II
Лагерь Галиата. Царь готовится к битве. Соцар предлагает мирное посредничество, но Галиат отвергает его. Мело, осаждённый в городе, готов сдаться, но не может вынести мысли о поражении. Альтомаро убеждает Галиата, что Мело и Соцар заодно. В бою Соцар ранен, и Галиат празднует победу.
Акт III
Галиат узнаёт, что Соцар и Эльмира хотят бежать. Альтомаро обвиняет Мело в том, что он помог им. Начинается суд. В последний момент Аргоне, узнавший о кознях Альтомаро, представляет доказательства его предательства. Галиат, раскаявшись, прощает сына. Отец и сын примиряются. Соцар и Эльмира соединяются. Альтомаро изгнан. Опера завершается всеобщим ликованием.
История создания
Георг Фридрих Гендель создал оперу "Соцар, царь Мидии" в 1732 году для своей оперной труппы в Лондоне. Премьера состоялась 15 февраля 1732 года в Королевском театре на Хеймаркет. Опера была написана в период, когда Гендель уже оправился от финансовых трудностей, связанных с распадом Королевской академии музыки, и продолжал активно работать как оперный композитор.
Либретто было адаптировано из более раннего текста Антонио Сальви "Дионисий, король Португалии" (Dionisio, Re di Portogallo), написанного для оперы 1707 года. Однако Гендель и его либреттист внесли важные изменения: действие было перенесено из Португалии XIV века в мифическую Лидию, а имена героев изменены. Это было сделано, вероятно, чтобы избежать дипломатического конфликта с португальским королём Жуаном Пятым, который мог счесть оперу о португальской истории неуместной.
В опере участвовали ведущие певцы лондонской сцены того времени: партию Соцара исполнял великий кастрат Сенезино, партию Эльмиры — Анна Страда, партию Галиата — бас Антонио Монтаньяна, партию Мело — Франческа Бертенди, партию Аргоне — тенор Джованни Баттиста Пинелли, партию Альтомаро — бас Йозеф Филипп Рамзель.
Премьера прошла с успехом. Опера выдержала двенадцать представлений в первый сезон и возобновлялась в 1734 году.
Музыка и особенности
"Соцар, царь Мидии" — одна из лучших опер Генделя, созданная в период его творческой зрелости. Музыка отличается драматической выразительностью, психологической глубиной и виртуозным вокальным письмом. Арии написаны в форме da capo, но Гендель стремится к большей драматической свободе, сокращая повторения и усиливая роль речитативов.
Особого внимания заслуживает партия Соцара, написанная для Сенезино. Арии мидийского царя полны благородства, героической силы и лирической нежности. Партия Эльмиры, созданная для Анны Страды, сочетает драматизм и нежность. Арии Мело, написанные для Бертенди, передают страдания и надежды мятежного сына.
Оркестр Генделя включает струнные, гобои, валторны и continuo. В опере много ансамблевых сцен — дуэтов и терцетов, особенно в кульминационные моменты, когда все герои встречаются в сцене суда и примирения.
Известные арии и фрагменты
• Акт I — ария Соцара "Sento, che il cor" ("Чувствую, что сердце") — ария, полная надежды и любви
• Акт I — ария Эльмиры "Se il mio amor" ("Если моя любовь") — нежная ария, в которой героиня просит о мире
• Акт II — ария Галиата "Gelido in ogni vena" ("Лед в каждой жиле") — одна из самых известных арий Генделя, полная отцовской скорби и ярости
• Акт II — ария Мело "Tra sospetti" ("Среди подозрений") — ария мятежного сына, передающая сомнения и страдания
• Акт III — ария Соцара "Rendi l'usignolo" ("Верни соловью") — виртуозная ария с флейтой, одна из самых красивых в опере
• Акт III — финальный хор
Постановки и судьба оперы
После лондонской премьеры 1732 года опера возобновлялась в 1734 году. После смерти Генделя в 1759 году она была забыта на долгие годы. Первая современная постановка состоялась в 1928 году в Гёттингене. В 1970–1980-х годах опера вошла в репертуар барочных ансамблей. Сегодня "Соцар" считается одной из лучших опер Генделя и регулярно исполняется на фестивалях старинной музыки.
Интересные факты
• Опера была адаптирована из либретто "Дионисий, король Португалии", но действие перенесено в мифическую Лидию, чтобы избежать дипломатического конфликта.
• Партию Соцара исполнял великий кастрат Сенезино, для которого Гендель написал множество арий.
• Опера выдержала двенадцать представлений в первый сезон — хороший показатель для лондонской оперы того времени.
• Ария Галиата "Gelido in ogni vena" стала одной из самых известных басовых арий Генделя.
• В арии "Rendi l'usignolo" Гендель использует солирующую флейту, имитирующую пение соловья.
• Опера отличается особенно богатой оркестровкой, включающей валторны и трубы в сценах битвы.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Неизвестный либреттист, адаптировавший для Генделя оперу Антонио Сальви "Дионисий, король Португалии", перенёс действие из Португалии XIV века в мифическую Лидию и изменил имена героев. В отличие от исторических источников, где события были связаны с реальной португальской историей, в опере Генделя сюжет стал универсальным, лишённым политических аллюзий. Либреттист сохранил основную драматическую линию: конфликт отца и сына, интриги советника, примирение в финале. Однако он добавил линию Соцара, жениха Эльмиры, которая в оригинале отсутствовала, и сделал её центральной. Гендель, со своей стороны, создал музыку, которая подчёркивает внутренний мир героев: арии Галиата полны отцовской скорби, арии Мело — страдания и надежды, арии Соцара — благородства и любви. Опера завершается счастливым финалом, где все конфликты разрешаются, злодей наказан, а семья воссоединена.