Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Антонио Сальви
Премьера: 8 января 1735 года, Лондон, Театр Ковент-Гарден
Язык: Итальянский
Суть сюжета
Дочь шотландского короля, Джиневра, собирается замуж за юного рыцаря Ариоданта. Герцог Полинесс, также влюблённый в принцессу и отвергнутый ею, решает отомстить. Он подговаривает влюблённую в него служанку Далинду переодеться в платье Джиневры и принять его ухаживания на балконе королевского сада. Ариодант, увидев эту сцену, решает, что невеста ему изменяет, и в отчаянии кончает с собой. Далинда, узнав о гибели Ариоданта, рассказывает королю правду. Полинесс наказан, а Ариодант оказывается жив и возвращается к счастливой Джиневре.
Действующие лица
• Король Шотландии (бас) — отец Джиневры.
• Джиневра (сопрано) — его дочь, возлюбленная Ариоданта.
• Ариодант (меццо-сопрано или контратенор) — знатный шотландский рыцарь.
• Лурканий (тенор) — брат Ариоданта, влюблённый в Далинду.
• Далинда (сопрано) — подруга и наперсница Джиневры.
• Полинесс (альт) — герцог, коварный интриган.
• Одоардо (бас) — советник короля.
Краткое содержание
Акт I
Принцесса Джиневра готовится к встрече со своим возлюбленным Ариодантом. За ней тайно наблюдает герцог Полинесс, который сам мечтает жениться на ней. Он замышляет разлучить влюблённых с помощью наперсницы принцессы Далинды, которая тайно в него влюблена.
Джиневра и Ариодант предстают перед королём и признаются в любви. Король благословляет их, и во дворце начинаются приготовления к свадьбе. На площадях Эдинбурга ликуют горожане, празднуя грядущее торжество.
Полинесс убеждает Далинду переодеться в платье Джиневры и ночью прийти к нему, уверяя, что это поможет ему избавиться от любви к принцессе. Далинда соглашается, надеясь таким образом завоевать его сердце.
Акт II
Лурканий приходит к Далинде и признаётся ей в любви, но она отвергает его. С балкона королевского сада Полинесс и переодетая Далинда разыгрывают сцену свидания. Ариодант становится невольным свидетелем этого и, уверенный в неверности невесты, в отчаянии бросается со скалы. Лурканий, увидев это, клянется отомстить Джиневре и обвиняет её перед королём в измене.
Король потрясён. Он не может поверить в виновность дочери, но вынужден отдать её под суд. Джиневра в отчаянии прощается с жизнью.
Акт III
Далинду мучает совесть. Она признаётся королю в том, что по наущению Полинесса переодевалась в платье принцессы. Король приказывает арестовать Полинесса, но тому удаётся бежать. Лурканий настигает беглеца и убивает его в поединке.
Выясняется, что Ариодант не погиб — его спасли. Он возвращается ко двору. Король прощает дочь и благословляет брак Ариоданта и Джиневры. Лурканий и Далинда также соединяются. Все славят торжество любви и справедливости.
История создания
К 1735 году Гендель уже не был связан с Королевской музыкальной академией и начал работать в новом театре Ковент-Гарден. Для открытия сезона ему нужна была опера, способная соперничать с постановками знаменитой труппы "Знати", которую возглавлял Никола Порпора. Выбор пал на либретто Антонио Сальви, которое уже использовал Карло Франческо Поллароло в Венеции. Гендель значительно переработал текст, адаптировав его к условиям английской сцены и возможностям своей труппы. Премьера состоялась 8 января 1735 года. В партии Ариоданта выступил знаменитый кастрат Джованни Карестини, Джиневру пела Анна Страда, а Полинесса — знаменитая контральто Мария Катерина Негри.
Музыка и особенности
"Ариодант" считается одной из вершин творчества Генделя. Музыка оперы отличается необычайным богатством мелодий, глубиной психологических характеристик и драматической мощью. Особого внимания заслуживают сцены, где Гендель отходит от традиционной схемы оперы-сериа: дуэты, ансамбли, хоры и развёрнутые балетные сцены. Второй акт завершается одной из самых сильных сцен во всей истории оперы — "безумством" Джиневры, предвосхищающим подобные сцены у Гаэтано Доницетти и Винченцо Беллини. Третий акт открывается знаменитой симфонией, изображающей битву, за которой следует одна из самых известных арий Генделя "Dopo notte". Оркестр в опере играет активную драматургическую роль, создавая яркие звукоизобразительные эффекты.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Сладчайший рай" ("Qui d'amor nel suo linguaggio") — Ариодант
• "Любовь — это дыхание" ("Con l'ali di costanza") — Ариодант
• "Пусть хоть весь свет восстанет" ("Orrida agli occhi miei") — Джиневра
Акт II
• "Ты мне причинила боль" ("Tu preparati a morire") — Лурканий
• "Сцена безумства" ("Io ti bacio, o mano augusta") — Джиневра
• "Сладчайшие объятия" ("Dolce vita, dolce amore") — Далинда
Акт III
• Симфония битвы — оркестр
• "После ночи мрачной и ужасной" ("Dopo notte, atra e funesta") — Ариодант
• "Скажи ему, что я верна" ("Manca, oh Dio, nel mio linguaggio") — Далинда
• "Пусть струится ручей" ("Bramo aver mille vite") — Джиневра
• Заключительный хор ("Ogn'uno acclami") — все участники
Постановки и судьба оперы
Премьера "Ариоданта" имела огромный успех. Опера выдержала одиннадцать представлений в течение первого сезона и была возобновлена в мае того же года. После смерти Генделя опера была забыта, как и большинство его итальянских сочинений. Возрождение "Ариоданта" началось в двадцатом веке. В 1928 году опера была поставлена в Гёттингене в рамках генделевского Возрождения. В 1970-е годы последовали постановки в Вене, Нью-Йорке и Лондоне. Сегодня "Ариодант" прочно входит в мировой оперный репертуар. Среди лучших постановок последних лет — версии Дэвида Олдена в Английской национальной опере и Ричарда Джонса в Глайндборне. Опера неоднократно записывалась выдающимися дирижёрами, включая сэра Чарльза Маккерраса и Марка Минковски.
Интересные факты
• Для премьеры "Ариоданта" Гендель привлёк знаменитую французскую танцовщицу Мари Салле, которая поставила балетные сцены и сама участвовала в них.
• Партия Ариоданта была написана специально для Джованни Карестини, обладавшего уникальным по красоте тембром голоса.
• Либретто "Ариоданта" основано на одном из эпизодов поэмы Ариосто "Неистовый Роланд".
• В отличие от многих других опер Генделя, "Ариодант" не содержит партий, требующих чрезмерной виртуозности, что делает его доступным для современных певцов.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
В отличие от своих предшественников, Гендель не просто перелагает на музыку известный сюжет, но создаёт глубокую психологическую драму. Главное нововведение — развёрнутая сцена безумства Джиневры во втором акте, отсутствующая у Поллароло. Эта сцена позволяет проследить эволюцию характера героини от отчаяния до просветления. Фигура Полинесса трактована более глубоко: это не просто злодей, но сложный персонаж, движимый не только жаждой власти, но и уязвлённым самолюбием. Балетные сцены, включённые в действие, не просто украшают оперу, но становятся важным элементом драматургии, подчёркивая контраст между светлым миром главных героев и мрачными интригами Полинесса.