Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: Весна 1762 года, Парма, Герцогский театр
Язык: Итальянский
Суть сюжета
Сюжет основан на драме Торквато Тассо "Аминта". Действие происходит в 332 году до нашей эры. Александр Македонский, завоевав Сидон и свергнув тирана Стратона, стремится вернуть трон законному наследнику — Аминте, который с младенчества живёт в изгнании как простой пастух и не знает о своём происхождении. Александр желает женить Аминту на Тамирис, дочери свергнутого тирана, чтобы объединить враждующие дома. Однако Аминта любит пастушку Элизу, а Тамирис любит Агенора, сидонского вельможу. В финале Александр, тронутый верностью влюблённых, отменяет свой приказ и позволяет каждому соединиться с избранником.
Действующие лица
• Аминта (сопрано) — пастух, законный наследник сидонского престола
• Элиза (сопрано) — финикийская пастушка, возлюбленная Аминты
• Александр Великий (тенор) — царь Македонии, завоеватель Сидона
• Тамирис (сопрано) — дочь свергнутого тирана Стратона
• Агенор (тенор) — сидонский вельможа, возлюбленный Тамирис
Краткое содержание
Акт I
Аминта и Элиза наслаждаются своей любовью в идиллической обстановке. В окрестностях Сидона появляется Александр Македонский. Агенор, верный сидонский вельможа, узнаёт в Аминте законного наследника престола. Александр, также узнав об этом, решает восстановить Аминту на троне и предлагает ему руку Тамирис. Аминта потрясён: он не может оставить Элизу, но долг перед отечеством вынуждает его согласиться. Элиза, ничего не зная о происходящем, готовится к свадьбе с Аминтой.
Акт II
Аминта открывает Элизе правду о своём происхождении и вынужденном браке с Тамирис. Элиза в отчаянии. Тамирис, узнав о планах Александра, также пребывает в горе, поскольку любит Агенора. Агенор пытается найти выход. Александр, готовящийся к коронации Аминты, не подозревает о существовании истинных чувств.
Акт III
Элиза и Тамирис обращаются к Александру с мольбой о милосердии. Элиза умоляет вернуть ей возлюбленного, Тамирис просит разрешить ей соединиться с Агенором. Аминта, верный долгу, готов подчиниться воле Александра, но его страдания убеждают царя. Александр, тронутый силой любви и верности, отменяет своё решение. Аминта женится на Элизе, Тамирис — на Агеноре. Аминта коронуется как законный царь Сидона.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Понимаю, друг мой" ("Intendo, amico rio") — Аминта
• "В лес, на луг" ("Alla selva, al prato") — Элиза
• "Солнце льёт лучи на лик" ("Si spande al sole in faccia") — Александр
Акт II
• "Мне ответьте" ("Per me rispondete") — Агенор
• "От стольких бурь" ("Di tante sue procelle") — Тамирис
Акт III
• "Варвар! О боже, ты видишь меня" ("Barbaro! oh Dio mi vedi") — Элиза
• "Я буду любить её, буду верен" ("L'amerò, sarò costante") — Аминта
• "Да здравствует непобедимый вождь" ("Viva, viva l'invitto duce") — хор
История создания
Опера "Король-пастух" была написана Бальдассаре Галуппи по заказу герцога Пармского Филиппа I Бурбона, внука французского короля Людовика XV. Пармский двор в 1760-е годы был одним из центров итальянской оперы, и Галуппи, уже имевший репутацию мастера оперы-сериа, был приглашён для создания этого сочинения. Премьера состоялась весной 1762 года в Герцогском театре Пармы, который славился своей великолепной акустикой и изысканным убранством.
К этому времени пятидесятишестилетний Галуппи находился на пике своей карьеры. За плечами у него были триумфальные постановки в Венеции, Неаполе и Вене. Его опера "Il filosofo di campagna" (1754) уже стала европейским хитом, а драматические оперы-сериа закрепили за ним славу композитора, способного соединить вокальную виртуозность с глубиной выражения. Для пармской постановки Галуппи написал партитуру, в которой чувствуется его венецианская школа: прозрачная оркестровка, изящные мелодии и особое внимание к сценам, где пасторальная идиллия сталкивается с суровым миром политических решений.
Музыка и особенности
Партитура Галуппи выделяется среди других версий "Короля-пастуха" своей камерностью и вниманием к психологическим нюансам. Композитор использует относительно небольшой оркестр, но с тонкой нюансировкой: в сцене, где Аминта узнаёт о своём царском происхождении, Галуппи вводит солирующий гобой, подчёркивающий растерянность героя. Ария Аминты "Я буду любить её, буду верен" написана не в обычной форме da capo, а в сокращённой двухчастной, что делает признание героя более искренним и менее ритуализированным.
В партии Элизы Галуппи использует неожиданные гармонические сдвиги, передавая её отчаяние, когда она узнаёт о предстоящей свадьбе Аминты. Это один из немногих случаев в творчестве Галуппи, где он сознательно нарушает барочную традицию стабильных тональных планов ради драматического эффекта. Увертюра к опере, написанная в трёхчастной форме, позже часто исполнялась отдельно как самостоятельное оркестровое сочинение.
Постановки и судьба оперы
После пармской премьеры опера была повторена в том же году в Модене, а затем в Венеции, где пользовалась успехом у публики, привыкшей к более лёгким операм-буффа. Галуппи присутствовал на венецианской постановке и, по свидетельствам современников, лично дирижировал оркестром.
С партитурой сложилась необычная судьба: она была вывезена из Пармы в 1765 году, когда Галуппи уехал в Россию, и оказалась в библиотеке императрицы Екатерины II. В XIX веке партитура считалась утраченной, но в 1950-х годах была обнаружена в архивах Санкт-Петербурга среди нот, принадлежавших императорскому двору. В 1978 году опера была впервые в новейшее время исполнена на фестивале в Martina Franca (Италия) и с тех пор периодически включается в программы фестивалей барочной музыки.
Интересные факты
• Галуппи использовал для этой оперы либретто, которое к 1762 году уже было положено на музыку более чем десятью композиторами, включая Бонно, Сарти, Глюка и Хассе.
• В пармской постановке партию Александра исполнял известный тенор Антон Раафф, который позже пел в премьере оперы Моцарта "Идоменей".
• Галуппи ввёл в оперу дополнительный балетный дивертисмент между актами, что было данью французским вкусам пармского двора.
• Согласно архивным документам, герцог Филипп I лично присутствовал на всех репетициях и требовал от Галуппи внести изменения в финальную сцену, сделав её более торжественной.
• В 2017 году итальянский лейбл Dynamic выпустил запись оперы в исполнении оркестра Accademia Barocca di Napoli под управлением Антонио Флорио.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Галуппи сохранил текст Метастазио практически полностью, но сместил акценты в музыкальной драматургии. Если у других композиторов центральной фигурой часто был Александр, решающий судьбы героев, то Галуппи сосредоточился на Элизе — единственной героине, которая не обладает властью и полностью зависит от решений мужчин. Её ария "Варвар! О боже, ты видишь меня" написана в драматическом ключе, не свойственном пасторальному сюжету, и становится эмоциональным центром оперы. Галуппи также сократил виртуозные вокальные украшения в партии Аминты, сделав образ пастуха более человечным и менее героизированным. В финале композитор отказался от традиционного хорового апофеоза в пользу ансамбля, где каждый персонаж получает возможность высказаться, что создаёт ощущение более камерного, интимного завершения.