Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: 1768 год, Лондон, театр Кингс-тиэтр на Хеймаркет
Язык: Итальянский
Суть сюжета
Сюжет основан на драме Торквато Тассо "Аминта". Действие происходит в 332 году до нашей эры. Александр Македонский, завоевав Сидон и свергнув тирана Стратона, стремится вернуть трон законному наследнику — Аминте, который с младенчества живёт в изгнании как простой пастух и не знает о своём происхождении. Александр желает женить Аминту на Тамирис, дочери свергнутого тирана, чтобы объединить враждующие дома. Однако Аминта любит пастушку Элизу, а Тамирис любит Агенора, сидонского вельможу. В финале Александр, тронутый верностью влюблённых, отменяет свой приказ и позволяет каждому соединиться с избранником.
Действующие лица
• Аминта (сопрано) — пастух, законный наследник сидонского престола
• Элиза (сопрано) — финикийская пастушка, возлюбленная Аминты
• Александр Великий (тенор) — царь Македонии, завоеватель Сидона
• Тамирис (сопрано) — дочь свергнутого тирана Стратона
• Агенор (тенор) — сидонский вельможа, возлюбленный Тамирис
Краткое содержание
Акт I
Аминта и Элиза наслаждаются своей любовью в идиллической обстановке. В окрестностях Сидона появляется Александр Македонский. Агенор, верный сидонский вельможа, узнаёт в Аминте законного наследника престола. Александр, также узнав об этом, решает восстановить Аминту на троне и предлагает ему руку Тамирис. Аминта потрясён: он не может оставить Элизу, но долг перед отечеством вынуждает его согласиться. Элиза, ничего не зная о происходящем, готовится к свадьбе с Аминтой.
Акт II
Аминта открывает Элизе правду о своём происхождении и вынужденном браке с Тамирис. Элиза в отчаянии. Тамирис, узнав о планах Александра, также пребывает в горе, поскольку любит Агенора. Агенор пытается найти выход. Александр, готовящийся к коронации Аминты, не подозревает о существовании истинных чувств.
Акт III
Элиза и Тамирис обращаются к Александру с мольбой о милосердии. Элиза умоляет вернуть ей возлюбленного, Тамирис просит разрешить ей соединиться с Агенором. Аминта, верный долгу, готов подчиниться воле Александра, но его страдания убеждают царя. Александр, тронутый силой любви и верности, отменяет своё решение. Аминта женится на Элизе, Тамирис — на Агеноре. Аминта коронуется как законный царь Сидона.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Понимаю, друг мой" ("Intendo, amico rio") — Аминта
• "В лес, на луг" ("Alla selva, al prato") — Элиза
• "Солнце льёт лучи на лик" ("Si spande al sole in faccia") — Александр
Акт II
• "Мне ответьте" ("Per me rispondete") — Агенор
• "От стольких бурь" ("Di tante sue procelle") — Тамирис
Акт III
• "Варвар! О боже, ты видишь меня" ("Barbaro! oh Dio mi vedi") — Элиза
• "Я буду любить её, буду верен" ("L'amerò, sarò costante") — Аминта
• "Да здравствует непобедимый вождь" ("Viva, viva l'invitto duce") — хор
История создания
Томмазо Джордани был неаполитанцем, но большую часть жизни провёл в Лондоне, где приобрёл репутацию одного из самых плодовитых и деловитых композиторов английской столицы. К 1768 году он уже прочно обосновался в Лондоне, писал оперы для Кингс-тиэтр, давал уроки пения аристократкам и не гнушался сочинять популярные песенки для кофейен. Заказ на "Короля-пастуха" поступил от антрепренёра театра, который хотел повторить успех прошлогодней оперы Джардини.
Джордани подошёл к работе с чисто неаполитанским прагматизмом: он использовал лучшие арии из своих предыдущих опер, переложив их на новый текст. Это была распространённая практика — экономия времени и сил. Но в случае с "Королём-пастухом" пастиччо получилось настолько удачным, что публика не замечала, что слышала эти мелодии раньше. Джордани, человек остроумный и себе на уме, говорил: "Зачем изобретать велосипед, если можно починить старый?"
Музыка и особенности
Джордани был мастером вокальной мелодии, доступной и запоминающейся. Его арии легко напевала лондонская публика, что было необычно для серьёзной оперы-сериа. В "Короле-пастухе" он сознательно упростил вокальную орнаментику, сделав акцент на кантилене — широком, певучом звучании.
Оркестровка Джордани, в отличие от его итальянских коллег, была более плотной, с активным участием духовых. Это объяснялось вкусами английской публики, которая любила яркие, громкие звучания. В сцене коронации Аминты Джордани ввёл трубы и литавры, создав эффект торжественности, который в Лондоне ценили выше, чем камерное изящество.
Особенностью оперы стала её танцевальность. Джордани, помнивший, что в Кингс-тиэтр публика приходит не только слушать, но и смотреть, включил в партитуру развёрнутые балетные сцены. Пастухи и пастушки танцевали менуэты и жиги, а финальный дивертисмент представлял собой настоящий балетный спектакль с участием лучших танцовщиков Лондона.
Постановки и судьба оперы
Лондонская премьера прошла с большим успехом. Джордани, умевший нравиться публике, знал, что нужно лондонцам: красивые мелодии, эффектные сцены и чтобы певцы не слишком напрягали голос. Опера выдержала двенадцать представлений — для Лондона того времени очень хороший результат.
В 1770 году "Король-пастух" был поставлен в Дублине, где ирландская публика приняла его с ещё большим энтузиазмом. Джордани, сопровождавший постановку, был осыпан комплиментами и приглашениями на обеды. В 1772 году опера вернулась в Лондон, но уже с другим составом певцов и с несколько изменённой партитурой.
Партитура Джордани хранится в Британской библиотеке. В 1980-х годах она была опубликована в серии "Italian Opera in London", а в 2008 году опера была исполнена на фестивале в Бакстоне. Критики отметили, что музыка Джордани звучит неожиданно свежо — возможно, потому что он писал её без претензий на гениальность, просто желая порадовать публику.
Интересные факты
• Джордани был одним из немногих композиторов, кто успешно сочетал оперную карьеру с работой в популярных жанрах. Его песенка "Caro mio ben" до сих пор входит в репертуар всех начинающих певцов.
• В лондонской постановке партию Александра исполнял тенор, который, по слухам, был тайным агентом французского короля. Джордани, узнав об этом, якобы сказал: "Пусть поёт хорошо — остальное меня не касается".
• Джордани использовал в опере музыку, написанную для предыдущей своей оперы "Дидона", которая провалилась в 1767 году. "Хорошая музыка не должна пропадать", — философски заметил композитор.
• В 1769 году, после успеха "Короля-пастуха", Джордани получил предложение от Екатерины II приехать в Россию, но отказался, сказав: "В Лондоне дожди, но я к ним привык".
• Джордани был близким другом художника Иоганна Цоффани, который, как полагают, запечатлел сцену из "Короля-пастуха" на одной из своих картин, изображающих лондонскую оперную жизнь.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Джордани, неаполитанец в Лондоне, итальянец на чужбине, сделал с либретто Метастазио то, что делал со всем в своей жизни: он его "англизировал". У него исчезла пасторальная нежность, появилась деловая энергия. Александр в его опере — не великодушный монарх и не рефлексирующий философ, а практичный правитель, который быстро принимает решения и так же быстро их отменяет. В финале он не размышляет, а действует: "Я передумал — и всё".
Главной жертвой сокращений стала Элиза. У Джордани у неё почти нет речитативов, а её ария во втором акте звучит не как трагедия, а как лёгкая грусть. Джордани, возможно, чувствовал, что лондонская публика не любит слишком сильных эмоций, и потому приглушил пафос.
Финальный хор "Да здравствует непобедимый вождь" Джордани превратил в грандиозный гимн с трубами и литаврами, который должен был напоминать английской публике о победах её собственного короля. Это был тонкий политический ход, и он сработал: публика вставала со своих мест, аплодируя не столько музыке, сколько своим патриотическим чувствам.