Меропа (1732)

Назад

Merope

Композитор: Риккардо Броски

Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Апостоло Дзено

Премьера: карнавал 1732 года, Турин, Театро Реджо

Язык: итальянский

Суть сюжета

В основе сюжета лежит древнегреческий миф о Меропе, царице Мессении. Царь Кресфонт убит узурпатором Полифонтом, который захватывает трон. Его вдова Меропа вынуждена скрываться. Её младший сын Эпит спасён и тайно выращен в изгнании. Вернувшись через много лет под чужим именем, чтобы отомстить, он попадает в сложную ситуацию непонимания. Полифонт добивается брака с Меропой и пытается убить неузнанного царевича. Кульминацией становится момент, когда Меропа, не узнав сына, готова собственноручно убить его, приняв за убийцу своих детей. В последний момент истина открывается, Эпит убивает Полифонта и возвращает престол.

Действующие лица

• Меропа (меццо-сопрано) — царица Мессении, вдова убитого царя Кресфонта

• Эпитид (контратенор) — сын Меропы, скрывающийся под именем Клеона (партия написана для Фаринелли)

• Полифонт (тенор) — тиран Мессении

• Аргия (сопрано) — царевна Этолии, возлюбленная Эпитида

• Лициск (сопрано) — посол Этолии (партия для певицы в мужской роли)

• Тразимед (альт) — глава Совета Мессении

• Анаксандр (бас) — приближенный Полифонта

Краткое содержание

Акт I

Полифонт, захвативший трон Мессении после убийства царя Кресфонта, добивается руки его вдовы, царицы Меропы. Меропа вынуждена скрываться и отвергает его притязания, подозревая Полифонта в убийстве мужа и двоих своих сыновей. Её младший сын Эпит, спасенный и воспитанный в Этолии, возвращается в Мессену под именем Клеона, чтобы отомстить. Он встречает царевну Аргию, которая прибыла с послом Лициском, и между ними возникает любовное чувство. Полифонт, подозревая чужеземца, приказывает следить за ним.

Акт II

Эпит пытается приблизиться к Полифонту, чтобы убить его. Однако тиран, получив донос, обвиняет юношу в заговоре и приговаривает к смерти. Меропа, движимая жаждой мести за своих погибших сыновей и веря клевете, что этот чужеземец и есть убийца её детей, сама требует казни и готова привести приговор в исполнение. Аргия в отчаянии. Старый слуга, знающий тайну спасения Эпита, пытается предотвратить трагедию.

Акт III

В момент, когда Меропа заносит меч над связанным юношей, чтобы отомстить за убийство сыновей, появляется старый наставник и раскрывает правду: Эпит — её собственный выживший сын. Ужас и раскаяние Меропы сменяются радостью узнавания. Освобожденный Эпит вместе с верными жителями Мессении свергает и убивает Полифонта. Эпит и Аргия соединяются, народ ликует, и справедливость воцаряется.

История создания

Риккардо Броски, итальянский композитор из Пизы, создал оперу "Меропа" для туринского Театро Реджо, где она была впервые исполнена во время карнавального сезона 1732 года. Броски был тесно связан с Моденой, где занимал должность капельмейстера герцога Ринальдо д'Эсте. К моменту создания "Меропы" он уже был известным оперным композитором, автором "Нинети" (1720) и других произведений. Либретто Апостоло Дзено, впервые использованное Гаспарини в 1711 году, к этому времени уже стало классическим. Туринская постановка была осуществлена с участием лучших певцов своего времени.

Музыка и особенности

Опера Броски представляет собой образец итальянской оперы-сериа начала 1730-х годов. Композитор следует традиционной структуре с чередованием речитативов и арий da capo. Его музыка отличается мелодической выразительностью и виртуозным вокальным письмом. В партитуре заметно влияние неаполитанской школы, хотя Броски работал преимущественно в Северной Италии. Оркестровка, вероятно, соответствовала стандартам туринского театра того времени с использованием струнных, гобоев и континуо. Опера была рассчитана на выдающихся певцов, включая Франческу Куццони и Фаринелли.

Известные арии и фрагменты

Точный список арий оперы в массовых источниках не зафиксирован. Основываясь на типовой структуре либретто Дзено, можно предположить наличие следующих номеров:

Акт I

• Ария Меропы

• Ария Эпитида

• Ария Полифонта

Акт II

• Ария Аргии

• Ария Меропы

• Ария Эпитида

Акт III

• Сцена узнавания

• Финальный хор

Постановки и судьба оперы

Премьера на карнавале 1732 года в Турине стала главным событием оперного сезона. В постановке участвовали звезды европейской оперы: Франческа Куццони (Меропа) и легендарный кастрат Фаринелли (Эпитид). Успех был огромным. В том же году опера была поставлена в Милане, а в 1733 году — во Флоренции. Впоследствии она была забыта, как и большинство опер Броски. Партитура оперы, вероятно, хранится в европейских архивах, но точных сведений о ее местонахождении нет. В двадцать первом веке интерес к творчеству Броски возродился благодаря записям его ораторий.

Интересные факты

• Опера была написана специально для Фаринелли (Карло Броски) — величайшего кастрата восемнадцатого века. Композитор Риккардо Броски не состоял в родстве с певцом, несмотря на совпадение фамилий.

• Партию Меропы исполняла Франческа Куццони — одна из самых знаменитых примадонн своего времени, впоследствии певшая у Генделя в Лондоне.

• Фаринелли было всего двадцать семь лет, когда он пел в этой опере, но он уже был мировой звездой.

• Туринский Театро Реджо был одним из самых престижных театров Италии, построенным по проекту Филиппо Юварры.

• Риккардо Броски был не только композитором, но и священником, что не мешало ему писать светские оперы.

• В том же 1732 году другая версия "Меропы" была поставлена в Венеции с музыкой Джеминиано Джакомелли, где партию Эпитида пел Каффарелли — главный соперник Фаринелли.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Броски, работая с либретто Апостоло Дзено, сохранил верность тексту и его сюжетной канве. Он не вносил изменений в драматургию, доверившись классическому либретто, уже проверенному временем. Однако его музыкальная трактовка была создана с учетом конкретных исполнителей — Фаринелли и Куццони, чьи уникальные вокальные возможности определили виртуозный характер партий. Историческая канва, политические интриги и драма неузнавания, заложенные Дзено, получили в трактовке Броски яркое музыкальное воплощение. Композитор, оставаясь в рамках традиционной структуры оперы-сериа, сумел создать произведение, которое стало одним из ярких событий карнавального сезона 1732 года в Турине.