Король-пастух (1751)

Назад

Il re pastore

Композитор: Джузеппе Бонно

Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Пьетро Метастазио

Премьера: 27 октября 1751 года, Вена, дворец Шёнбрунн

Язык: Итальянский

Суть сюжета

Сюжет основан на драме Торквато Тассо "Аминта". Действие происходит в 332 году до нашей эры. Александр Македонский, завоевав Сидон и свергнув тирана Стратона, стремится вернуть трон законному наследнику — Аминте, который с младенчества живёт в изгнании как простой пастух и не знает о своём происхождении. Александр желает женить Аминту на Тамирис, дочери свергнутого тирана, чтобы объединить враждующие дома. Однако Аминта любит пастушку Элизу, а Тамирис любит Агенора, сидонского вельможу. В финале Александр, тронутый верностью влюблённых, отменяет свой приказ и позволяет каждому соединиться с избранником.

Действующие лица

• Аминта (сопрано) — пастух, законный наследник сидонского престола

• Элиза (сопрано) — финикийская пастушка, возлюбленная Аминты

• Александр Великий (тенор) — царь Македонии, завоеватель Сидона

• Тамирис (сопрано) — дочь свергнутого тирана Стратона

• Агенор (тенор) — сидонский вельможа, возлюбленный Тамирис

Краткое содержание

Акт I

Аминта и Элиза наслаждаются своей любовью в идиллической обстановке. В окрестностях Сидона появляется Александр Македонский. Агенор, верный сидонский вельможа, узнаёт в Аминте законного наследника престола. Александр, также узнав об этом, решает восстановить Аминту на троне и предлагает ему руку Тамирис, дочери свергнутого тирана. Аминта потрясён: он не может оставить Элизу, но долг перед отечеством вынуждает его согласиться. Элиза, ничего не зная о происходящем, готовится к свадьбе с Аминтой.

Акт II

Аминта открывает Элизе правду о своём происхождении и вынужденном браке с Тамирис. Элиза в отчаянии. Тамирис, узнав о планах Александра, также пребывает в горе, поскольку любит Агенора. Агенор пытается найти выход из сложившейся ситуации. Александр, готовящийся к коронации Аминты, не подозревает о существовании истинных чувств.

Акт III

Элиза и Тамирис обращаются к Александру с мольбой о милосердии. Элиза умоляет вернуть ей возлюбленного, Тамирис просит разрешить ей соединиться с Агенором. Аминта, верный своему долгу, готов подчиниться воле Александра, но его страдания убеждают царя. Александр, тронутый силой любви и верности, отменяет своё решение. Аминта женится на Элизе, Тамирис — на Агеноре. Аминта коронуется как законный царь Сидона.

История создания

Опера "Король-пастух" была написана Джузеппе Бонно по заказу венского двора. Премьера состоялась 27 октября 1751 года во дворце Шёнбрунн в Вене по случаю дня рождения императора Франца I Стефана. Либретто, созданное Пьетро Метастазио в 1751 году, было специально написано для этого торжества и впервые использовано именно в этой постановке Бонно.

Джузеппе Бонно, итальянский композитор, работавший в Вене с 1730-х годов, был придворным капельмейстером при дворе Марии Терезии. К моменту создания "Короля-пастуха" он уже был известен как автор опер, ораторий и балетной музыки. Постановка в Шёнбрунне отличалась пышностью: для спектакля были приглашены лучшие певцы, включая кастрата Гаэтано Майорано (Чоффи), исполнявшего партию Аминты.

Музыка и особенности

Опера написана в жанре dramma per musica, господствовавшем на европейских сценах в середине XVIII века. Музыкальный язык Бонно следует традициям неаполитанской школы с её акцентом на мелодическую красоту и виртуозные арии da capo. Структура оперы чередует арии с речитативами secco, сопровождаемыми клавесином.

Партия Аминты, написанная для кастрата, относится к традиционному типу "травести" и требует от исполнителя высокой вокальной техники. Оркестровка включает струнные, гобои и валторны, создающие пасторальный колорит, характерный для сюжета о жизни среди природы. Особое внимание уделено ариям, в которых персонажи выражают свои внутренние переживания.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "Ария Аминты" ("Intendo, amico rio") — Аминта

• "Ария Элизы" ("Alla selva, al prato") — Элиза

• "Ария Александра" ("Si spande al sole in faccia") — Александр

Акт II

• "Ария Агенора" ("Per me rispondete") — Агенор

• "Ария Тамирис" ("Di tante sue procelle") — Тамирис

Акт III

• "Ария Элизы" ("Barbaro! oh Dio mi vedi") — Элиза

• "Ария Аминты" ("L'amerò, sarò costante") — Аминта

• "Финальный хор" ("Viva, viva l'invitto duce") — хор

Постановки и судьба оперы

Премьера оперы в Шёнбрунне стала первой постановкой либретто Метастазио "Король-пастух". Впоследствии этот текст был положен на музыку более чем двадцатью композиторами, включая Глюка, Гассе и Моцарта.

Партитура оперы Бонно не получила широкого распространения за пределами Вены и со временем была забыта. В XX веке интерес к творчеству Бонно возродился в рамках движения аутентичного исполнительства. Отдельные арии из "Короля-пастуха" были записаны и включены в программы концертов барочной музыки.

Интересные факты

• "Король-пастух" Бонно стал первой оперой, написанной на либретто Метастазио, которое впоследствии стало одним из самых популярных оперных текстов XVIII века.

• Премьера оперы состоялась в театре Шёнбруннского дворца, построенном по проекту Николауса Пакасси в 1745 году.

• Партию Аминты исполнял знаменитый кастрат Гаэтано Майорано (Чоффи), который также пел в премьерах опер Глюка и других ведущих композиторов своего времени.

• Опера была написана по случаю дня рождения императора Франца I Стефана, супруга Марии Терезии.

• Джузеппе Бонно помимо оперной музыки также известен как автор балетов и ораторий, многие из которых были утрачены.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Бонно использовал либретто Пьетро Метастазио, написанное специально для этой постановки. Поскольку опера стала первой музыкальной версией этого текста, композитор не имел предшествующих образцов и следовал непосредственно за драматургией Метастазио. В отличие от более поздних обработок (например, Моцарта), где текст подвергался сокращениям и изменениям, Бонно сохранил полную структуру трёхактного dramma per musica. Музыкальная драматургия строится на традиционном для оперы-сериа чередовании речитативов и арий, при этом арии раскрывают внутреннее состояние персонажей в ключевых моментах сюжета. Особое внимание уделено финальной сцене, где после драматических арий Элизы и Аминты наступает благополучная развязка, утверждающая просветительский идеал милосердия и верности.