Тит Манлий (1720)

Назад

Tito Manlio

Композитор: Пьетро Джузеппе Гаэтано Бони

Опера-сериа (dramma per musica). Пастиччо

Композиторы: Гаэтано Бони (акт I), Джованни Джорджи (акт II), Антонио Вивальди (акт III)

Либретто: Маттео Норис

Премьера: 1720 год, Рим, Театро делла Паче

Язык: итальянский

Суть сюжета

Действие происходит в Риме в IV веке до нашей эры, во время войны римлян с латинами. Консул Тит Манлий Торкват, прославившийся своей суровой дисциплиной, назначает своего сына Тита Манлия младшего трибуном. Он запрещает ему вступать в бой без приказа. Однако молодой Манлий, увидев, что его друг Гемин, римский офицер, ранен и вот-вот будет убит латинским военачальником, нарушает запрет, вступает в поединок и убивает противника. За это отец приговаривает сына к смерти. Несмотря на мольбы народа, сената и невесты Манлия Сервилии, консул остаётся непреклонен. Манлий с достоинством принимает смерть. Однако по воле случая он остаётся жив, и в финале отец прощает его.

Действующие лица

• Тит Манлий (тенор) — римский консул, отец Манлия

• Манлий (кастрат-сопрано) — его сын, возлюбленный Сервилии

• Сервилия (сопрано) — дочь сенатора, невеста Манлия

• Вителлия (сопрано) — дочь латинского вождя, возлюбленная Манлия, соперница Сервилии

• Луций (бас) — отец Сервилии

• Гемин (тенор) — римский офицер, друг Манлия

• Лино (тенор) — латинский военачальник

• Хор римских воинов, сенаторов, народа, латинов

Краткое содержание

Акт I

Рим. Консул Тит Манлий готовится к войне с латинами. Он назначает своего сына трибуном, строго запрещая ему вступать в бой без приказа. Манлий клянётся повиноваться. Сервилия, его невеста, умоляет его быть осторожным. Вителлия, дочь латинского вождя, влюблена в Манлия и надеется, что её отец победит римлян.

Акт II

Поле битвы. Гемин, друг Манлия, ранен и вот-вот будет убит латинским военачальником Лином. Манлий, нарушая запрет, вступает в поединок и убивает Лина. Весть об этом доходит до консула. Тит Манлий, верный своей суровой дисциплине, приказывает арестовать сына.

Акт III

Форум в Риме. Тит Манлий приговаривает сына к смерти. Сервилия, Гемин, Луций и народ умоляют о помиловании. Вителлия также просит за Манлия. Консул остаётся непреклонен. Манлий с достоинством принимает смерть. Однако казнь не совершается: оказывается, что Манлий остался жив, и Тит Манлий, тронутый всеобщей мольбой и видя благородство сына, прощает его. Опера завершается всеобщим ликованием.

История создания

В 1720 году, после успеха мантуанской премьеры оперы "Тито Манлио" (1719), Антонио Вивальди получил заказ на постановку оперы в Риме. Однако в римской версии он написал только третий акт. Первые два акта сочинили другие композиторы: первый акт — Гаэтано Бони, второй акт — Джованни Джорджи. Премьера состоялась в 1720 году в римском Театро делла Паче.

Такое разделение труда было обычной практикой в итальянской опере того времени, особенно когда нужно было быстро подготовить спектакль для нового сезона. Вивальди, вероятно, был занят другими проектами и не мог уделить время для написания всей оперы целиком. Однако его третий акт, включающий кульминационную сцену суда и прощения, был центральным для всей драматургии.

Гаэтано Бони (ок. 1680–1750) — итальянский композитор, работавший в Риме. О его жизни сохранилось мало сведений. Известно, что он был автором нескольких опер для римских театров. Джованни Джорджи (ок. 1690–1760) — также римский композитор, автор опер и церковной музыки.

Театро делла Паче, где состоялась премьера, был одним из главных оперных театров Рима. Он был открыт в 1718 году и просуществовал до 1730-х годов.

Партитура этой версии оперы (RV Anh. 56) сохранилась в архивах. Она позволяет судить о том, как Вивальди адаптировал свою музыку для римской сцены, а также о стиле двух других композиторов.

Музыка и особенности

Поскольку опера является пастиччо, её музыкальный стиль неоднороден. Первый акт, написанный Гаэтано Бони, отражает стиль римской оперной школы начала XVIII века. Второй акт, созданный Джованни Джорджи, также следует римским традициям.

Третий акт, написанный Антонио Вивальди, представляет наибольший интерес. Он включает кульминационные сцены оперы: суд над Манлием, мольбы о пощаде и финальное прощение. Музыка Вивальди отличается драматической выразительностью, психологической глубиной и виртуозным вокальным письмом.

Арии написаны в форме да капо. Особого внимания заслуживает ария Манлия "Morirò, sì, ma vendetta" ("Умру, да, но отомщу"), полная трагического величия, и ария Сервилии "Piangi, mio ben" ("Плачь, моё благо"), одна из самых нежных и пронзительных страниц в творчестве Вивальди.

Оркестр Вивальди, как всегда, отличается богатством и разнообразием. В его акте используются струнные, гобои, валторны, трубы и континуо.

Известные арии и фрагменты

• Акт III (Вивальди) — ария Манлия "Morirò, sì, ma vendetta" ("Умру, да, но отомщу")

• Акт III — ария Сервилии "Piangi, mio ben" ("Плачь, моё благо")

• Акт III — ария Тита Манлия

• Акт III — финальный хор

Постановки и судьба оперы

После римской премьеры 1720 года опера, вероятно, не возобновлялась. Партитура сохранилась в архивах. В двадцатом веке, с возрождением интереса к творчеству Вивальди, исследователи обратили внимание на его третий акт. В 1970-х годах были осуществлены первые современные записи фрагментов оперы. Полной сценической постановки в наше время не осуществлялось.

Интересные факты

• Это единственное известное пастиччо, в котором Вивальди написал только один акт.

• Гаэтано Бони и Джованни Джорджи — малоизвестные композиторы, чьи сочинения сохранились лишь фрагментарно.

• Театро делла Паче, где состоялась премьера, был открыт в 1718 году и просуществовал всего около пятнадцати лет.

• Ария "Piangi, mio ben" из третьего акта Вивальди стала одной из самых известных арий композитора.

• Эта версия оперы имеет каталожный номер RV Anh. 56.

• В отличие от мантуанской версии 1719 года, где Вивальди написал всю оперу, римская версия является пастиччо.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Антонио Вивальди, Гаэтано Бони и Джованни Джорджи в своей римской версии оперы следовали либретто Маттео Нориса, которое было впервые использовано для оперы Карло Франческо Поллароло в 1692 году. В отличие от исторических источников (Тит Ливий), где Тит Манлий Торкват остаётся непреклонным и казнит сына, в либретто появляется счастливый финал. Вивальди, создавая третий акт, сосредоточился на кульминационных сценах: суде, мольбах о пощаде и финальном прощении. Его музыка, как и в мантуанской версии 1719 года, подчёркивает психологическую глубину героев. Ария Манлия "Morirò, sì, ma vendetta" полна трагического величия, а ария Сервилии "Piangi, mio ben" — нежности и отчаяния. Опера завершается счастливым финалом, где Тит Манлий прощает сына, что соответствовало ожиданиям публики.