драма для музыки (dramma per musica)
Либретто: неизвестен
Премьера: около 1632 года, Париж
Язык: французский
Суть сюжета
Сюжет оперы основан на древнегреческом мифе о прекрасном юноше Адонисе, возлюбленном богини любви Афродиты. Адонис, страстный охотник, пренебрегает предупреждениями Афродиты и отправляется на охоту на дикого вепря. Вепрь, насланный ревнивым Аресом или Артемидой, смертельно ранит Адониса. Афродита, узнав о гибели возлюбленного, прибегает к умирающему. Её слёзы смешиваются с кровью Адониса, и из этой смеси вырастают цветы — анемоны (ветреницы). Зевс, тронутый скорбью богини, позволяет Адонису проводить часть каждого года в подземном царстве с Афродитой, символизируя ежегодное умирание и возрождение природы.
Действующие лица
• Адонис (тенор) — прекрасный юноша, возлюбленный Афродиты
• Афродита (сопрано) — богиня любви
• Арес (бас) — бог войны
• Артемида (сопрано) — богиня охоты
Краткое содержание
Акт I
Лес. Адонис готовится к охоте. Афродита умоляет его не ходить, предупреждая об опасности. Адонис не слушает и уходит. Арес радуется, что его план сработал.
Акт II
Лес. Адонис выслеживает огромного вепря. Зверь нападает на него. Адонис смертельно ранен.
Акт III
Афродита находит умирающего Адониса. Она оплакивает его. Её слёзы смешиваются с его кровью. Зевс, тронутый горем богини, обещает, что Адонис будет возвращаться к ней каждую весну.
История создания
Жан Батист, Сьер де Део Бессе, был французским придворным композитором и теоретиком музыки, работавшим при дворе Людовика Тринадцатого. Среди его работ — ряд балетов для королевского двора. Опера "Смерть Адониса" считается самой ранней сохранившейся французской оперой. Премьера состоялась около 1632 года. В то время во Франции ещё не сформировался жанр оперы в итальянском смысле; произведения для голосов с инструментальным сопровождением назывались "балетами" или "пасторалями". Бессе использовал итальянскую технику монодии, завезённую во Францию, и адаптировал её к французским текстам.
Музыка и особенности
Музыка Бессе написана в стиле, переходном от ренессансного многоголосия к раннему барокко. Используется генерал-бас. Вокал — не виртуозный итальянский бельканто, а декламационная, ритмически гибкая манера, близкая к французской поэзии. Оркестр — предположительно струнные (виолы, скрипки) и лютня. Вся опера построена на чередовании коротких сольных монологов (речитативы) и инструментальных ритурнелей. Хора нет.
Известные арии и фрагменты
Музыка оперы частично сохранилась в рукописи, но не издана.
Постановки и судьба оперы
Премьера состоялась при дворе французского короля. Опера имела камерный характер и, вероятно, была исполнена в королевских покоях для узкого круга слушателей. После смерти Бессе опера была забыта. Партитура сохранилась частично в парижских рукописных собраниях. Интерес к опере возродился в двадцатом веке благодаря её значению для истории французской музыки.
Интересные факты
• "Смерть Адониса" считается первой французской оперой, написанной на французском языке.
• Бессе написал также теоретический труд о музыке, в котором разработал свою систему композиции.
• Людовик Тринадцатый сам пел и танцевал в придворных балетах, возможно, он присутствовал на премьере.
• В той же рукописи, что и опера, содержится музыка пяти танцев.
• Бессе сочетал французскую традицию придворных балетов с итальянским стилем монодии.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Бессе, работая при французском дворе, взял за основу классический миф об Адонисе. В отличие от итальянских опер, где сюжет часто усложнялся любовными треугольниками и интригами, "Смерть Адониса" Бессе сконцентрирована на трёх главных персонажах: Адонис, Афродита, Арес. Либреттист сохранил трагический финал и мифологическую основу, добавив лишь короткие сцены для Ареса и Артемиды. Никаких комических персонажей, типичных для итальянских драматургов, нет. Опера заканчивается смертью героя, а не свадьбой. Бессе, таким образом, создал более суровую и близкую к античному мифу версию, чем то было принято в итальянской опере раннего семнадцатого века.