Монодрама (Monodram / Melodram)
Либретто: Георг Антон Бенда (на основе текста Жан-Жака Руссо)
Премьера: 1779 год, Вена, придворный театр
Язык: немецкий
Суть сюжета
Согласно греческому мифу, Пигмалион, царь Кипра и искусный скульптор, создал из слоновой кости статую девушки необыкновенной красоты. Он влюбился в собственное творение и стал молить богиню Афродиту даровать ему жену, подобную этой статуе. Афродита сжалилась над ним и оживила статую. Пигмалион назвал её Галатеей, и они поженились.
Действующие лица
• Пигмалион (актёр-декламатор) — царь Кипра, скульптор, создатель статуи
• Галатея — статуя, оживающая в финале (роль без слов или с минимумом вокальных реплик)
Краткое содержание
Единственная часть
Действие происходит в мастерской Пигмалиона на Кипре. Перед ним стоит статуя девушки, которую он только что закончил. Пигмалион в восторге от своего творения — оно настолько совершенно, что кажется живым. Он обращается к статуе, восхищаясь каждой деталью её облика. Постепенно восхищение перерастает в любовь. Пигмалион понимает, что ни одна живая женщина не может сравниться с его созданием, и впадает в отчаяние.
Он страдает от невозможности соединиться с любимой. Пигмалион обращается к богам с мольбой оживить статую. Он чувствует, что статуя начинает теплеть под его прикосновениями. Постепенно в ней появляется жизнь: сначала лёгкое движение, затем румянец на щеках. В финале статуя оживает, делает шаг к Пигмалиону и произносит одно слово или издает звук. Пигмалион в экстазе. Опера завершается торжеством любви и искусства.
История создания
"Пигмалион" была написана Бендой в 1779 году, в тот же период, что и "Теона". Это произведение основано на знаменитой монодраме Жан-Жака Руссо "Пигмалион" (1762 год), которая считается одним из первых образцов жанра мелодрамы. Бенда взял за основу французский текст Руссо, перевёл его на немецкий язык и написал к нему оркестровое сопровождение. В отличие от более ранней монодрамы Руссо, где музыка была минимальной и в значительной степени состояла из повторяющихся коротких фрагментов, Бенда создал полноценную партитуру с непрерывно развивающимся оркестровым сопровождением. Премьера состоялась в Вене в 1779 году. Это сочинение стало одним из последних произведений Бенды и его последней монодрамой. В том же году композитор ушёл на покой.
Музыка и особенности
"Пигмалион" — это монодрама для одного актёра-декламатора с оркестром. Полного пения в этом произведении нет — единственная вокальная реплика принадлежит Галатее в финале и состоит из одного слова или возгласа. Оркестр играет ведущую роль: он не просто иллюстрирует текст, а передаёт внутреннее состояние Пигмалиона, его переход от восторга к отчаянию, от мольбы к экстазу. Бенда использовал прозрачную оркестровку: струнные, флейты, гобои и валторны. Музыка строится на контрастах: светлые, пасторальные темы в начале сменяются тревожными гармониями и резкими динамическими перепадами в сцене отчаяния, а затем переходят в торжествующий мажор в финале. Особенностью является использование пантомимы — оживление статуи должно быть показано пластически, под музыку, без слов.
Известные арии и фрагменты
Поскольку в монодраме отсутствуют арии, указываются ключевые оркестрово-декламационные эпизоды:
• Вступление — оркестровая прелюдия, рисующая образ мастерской скульптора
• "Восхищение статуей" — первый монолог Пигмалиона
• "Отчаяние" — центральный эпизод, где Пигмалион осознаёт невозможность любви к статуе
• "Молитва Афродите" — проникновенный монолог-мольба
• "Оживление" — музыкальная сцена без слов, где статуя постепенно приходит в движение
• "Экстаз" — финальный монолог Пигмалиона после оживления Галатеи
Постановки и судьба оперы
"Пигмалион" пользовался успехом в Вене в 1779 году и быстро распространился по немецким театрам. Критики высоко оценили мастерство Бенды в передаче эмоций через оркестр. Однако после смерти композитора опера была забыта, как и большинство его мелодрам. В двадцатом веке, с возрождением интереса к жанру мелодрамы, "Пигмалион" Бенды был заново открыт. Сегодня это произведение регулярно исполняется в концертном варианте на фестивалях аутентичной музыки. Известна аудиозапись 1997 года с участием актёра и оркестра. "Пигмалион" Бенды признаётся классикой жанра и важнейшим звеном между мелодрамами Руссо и более поздними романтическими образцами.
Интересные факты
• Монодрама Руссо, на основе которой Бенда написал свою версию, считается первым произведением в жанре мелодрамы.
• В отличие от версии Руссо, где оркестр играл всего несколько повторяющихся коротких эпизодов, Бенда создал непрерывное музыкальное сопровождение, следующее за каждым изменением настроения героя.
• Оживление Галатеи в опере Бенды должно быть показано исключительно средствами пантомимы — актриса, изображающая статую, постепенно оживает под музыку.
• Эта монодрама повлияла на многих композиторов, включая Антонио Сальери, который также написал "Пигмалиона" в 1772 году, и Йозефа Гайдна.
• Людвиг ван Бетховен интересовался монодрамами Бенды и, как полагают некоторые исследователи, использовал их в качестве моделей для некоторых эпизодов своей оперы "Фиделио".
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Бенда взял из греческого мифа основную сюжетную линию: скульптор создаёт статую, влюбляется в неё, боги оживляют статую. Однако он кардинально переработал форму повествования. Вместо эпического рассказа о событиях Бенда создал психологическую драму, целиком сосредоточенную на внутреннем мире одного героя — Пигмалиона. Вся опера представляет собой его монолог, в котором он последовательно проходит через восхищение, отчаяние, мольбу и экстаз. Второстепенные персонажи и массовые сцены, которые могли бы присутствовать в мифе, полностью отсутствуют. Богиня Афродита не появляется на сцене — Пигмалион обращается к ней в молитве, а чудо происходит через музыку и пластику, без прямого участия божества. Бенда также отказался от счастливой бытовой развязки (свадьбы Пигмалиона и Галатеи), завершив оперу на пике эмоционального напряжения — в момент оживления статуи.