Бенда, Георг Антон (Йиржи Антонин)
1722 - 1795
Назад
Benda, Georg Anton (Jiří Antonín)
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Георг Антон Бенда был чешско-немецким композитором, сыном Яна Йиржи Бенды.
В 1735 году Бенда посещал школу пиаристов в Космоноси (Богемия), а с 1739 по 1742 год учился в иезуитском колледже в Йичине.
В 1742 году композитор эмигрировал с родителями и сестрой в Пруссию, где присоединился к своим братьям в качестве скрипача в придворном оркестре.
В мае 1750 года Бенда был назначен капельмейстером (руководителем капеллы и придворной музыки) к герцогу Фридриху III Саксен-Гота-Альтенбургскому. В первые годы службы композитор писал кантаты (вокально-инструментальные произведения для солистов, хора и оркестра) для придворной капеллы и различные инструментальные произведения.
Первоначально опера в Готе не ставилась из-за противодействия духовенства, но 11 августа 1765 года, в день рождения герцогини Луизы Доротеи, состоялась премьера единственной итальянской оперы Бенды "Ксиндо признанный"; регулярные постановки итальянских интермедий (музыкально-театральных вставок) начались там в следующем месяце.
Затем композитору был предоставлен шестимесячный оплачиваемый отпуск для учёбы в Италии. Выехав из Готы 10 октября 1765 года, Бенда посетил Венецию (где встретился с Гассе), Болонью, Флоренцию и Рим. За это время он познакомился с операми Галуппи, Глюка, Траэтты, Пиччинни и Паизиелло.
По возвращении композитор сочинил две интермедии, которые были поставлены до того, как спектакли приостановили после смерти Луизы Доротеи 22 октября 1767 года. В признание его заслуг перед двором Бенде присвоили новый титул директора капеллы в августе 1770 года.
Со смертью Фридриха III в 1772 году и вступлением на престол Эрнста II обязанности композитора в капелле сократились. Однако важный новый период творчества стимулировало прибытие в Готу в июне 1774 года театральной труппы Зайлера, что дало Бенде первую возможность писать немецкие сценические произведения.
Первым из них стала "Ариадна на Наксосе" — мелодрама (произведение, сочетающее разговорный текст и музыку), написанная Иоганном Кристианом Брандесом для его жены Шарлотты, которая исполнила заглавную роль на премьере. Широко освещаемый успех привёл к сочинению второй мелодрамы "Медея" для Софи Зайлер, другой ведущей актрисы труппы; её текст написал Фридрих Вильгельм Готтер, готский придворный архивариус, который предоставил текст для четырёх зингшпилей (немецких комических опер с разговорными диалогами) Бенды, поставленных в Готе: "Ярмарка", "В лесу", "Ромео и Джульетта" и "Дровосек".
20 марта 1778 года Бенда уволился с поста директора капеллы. Решение, по-видимому, было вызвано неприязнью композитора к Антону Швайцеру, который приехал в Готу с труппой Зайлера и остался музыкальным директором придворного театра, основанного в сентябре 1775 года.
11 апреля 1778 года композитор подготовил "Спецификацию" произведений, которые сочинил во время службы в Готе. Затем Бенда отправился в Гамбург работать в театре, но в октябре 1778 года уехал в Вену, где его мелодрамы были хорошо приняты; однако надежда на назначение там не осуществилась.
Третья мелодрама "Пигмалион", сочинённая в Вене, была поставлена после возвращения композитора в Готу в сентябре 1779 года. Затем Бенда вышел на пенсию с небольшой пенсией и жил в уединении: сначала в Георгентале возле Готы, где готовил различные произведения к публикации, затем в Ордруфе и, наконец, в Кёстрице; в последние годы композитор также часто останавливался в Бад-Роннебурге.
В 1781 году Бенда поехал в Париж, чтобы руководить постановкой "Ариадны" в Комеди-Итальенн. Композитор также совершал поездки в Мангейм, где в 1787 году его последний зингшпиль "Татарский закон" провалился при первой и единственной постановке.
В 1792 году Бенда сочинил своё последнее произведение — кантату для сопрано и оркестра под названием "Жалобы Бенды".
Хотя при жизни Бенда был одинаково знаменит как композитор церковной музыки, сегодня его в основном помнят за немецкие сценические произведения и, в частности, за мелодрамы.
Композитор не был создателем этого жанра в Германии, но в "Ариадне" и "Медее" создал первые успешные образцы формы, которые сразу же стали широко подражаемыми; энтузиазм Моцарта по поводу этих работ зафиксирован в письме к отцу от 12 ноября 1778 года.
Источником вдохновения Бенды был аккомпанированный речитатив (вокальное полупение-полуговорение с оркестровым сопровождением) и чередование кратких разделов инструментальной музыки и разговорного текста; лишь изредка композитор сочетает музыку и текст в едином, одновременном потоке.
Каждая мелодрама основана на одной или двух темах и ряде повторяющихся эпизодических мотивов; все они варьируются (иногда существенно), чтобы соответствовать драматической ситуации. Изменения гармонии и инструментовки играют важную роль.
В "Ариадне" имитации природных звуков используются для усиления драматического эффекта; в "Медее" музыка выражает более глубокие грани психологического развития героини.
Из зингшпилей Бенды "Ярмарка" и "Ромео и Джульетта" пользовались значительной популярностью в репертуаре театров Северной и Центральной Германии; "Ромео" и более ранний "В лесу" были одними из первых зингшпилей с серьёзными сюжетами, что отразилось в музыке обоих произведений включением более длинных, высоко драматичных, сквозных сцен.
Оба имеют определённые черты серьёзной оперы: развёрнутые арии, аккомпанированный речитатив и, в "Ромео и Джульетте", похоронный хор типа использованного Глюком. В то же время в "Ярмарке" уже присутствуют сильные драматические и лирические сцены, эффективная музыкальная характеристика и крупномасштабные музыкальные номера в рамках зингшпиля.
Светская вокальная музыка Бенды менее документирована; музыка, написанная композитором для "Оды" Штёльцеля (1767), позже была положена на новый текст Гроссмана и исполнена в Бонне и Франкфурте в 1781 году в память о недавно умершем драматурге Лессинге.
Светские кантаты Бенды начала 1770-х годов, такие как "Жалобы Аминта", приближаются к стилю его более поздних мелодрам: оркестровые пассажи их аккомпанированных речитативов, в частности, напоминают инструментальные эпизоды мелодрам.
Среди инструментальных произведений Бенды сборник клавирных сонат, опубликованный в 1757 году, вызвал благоприятные отзывы писателей, включая Хиллера, Бёрни и Гербера.
Слава композитора также основывается на его оркестровых произведениях, особенно симфониях и концертах для клавесина (крупных инструментальных произведениях для солирующего клавишного инструмента с оркестром). Концерты Бенды предвосхищают ранние романтические тенденции (особенно в медленных частях), но сохраняют барочные черты, такие как длинные, непериодические темы; также типичны сильно ритмичные унисонные пассажи.
Симфонии, датируемые в основном периодом 1750–1765 годов, состоят из трёх частей, причём первая часть имеет чётко артикулированную сонатную форму (форму, основанную на экспозиции, разработке и репризе двух контрастирующих тем), а вторая — лирический стиль.
Ноты сочинений Георга Антона (Йиржи Антонина) Бенды на сайте библиотеки IMSLP