Мелодрама (Melodram / Duodrama)
Либретто: Генрих Вильгельм фон Герстенберг
Премьера: 1 мая 1775 года, Гота, придворный театр герцога Фридриха III
Язык: немецкий
Суть сюжета
Медея, дочь колхидского царя, помогла аргонавту Ясону добыть золотое руно, предав отца и убив собственного брата. Вместе с Ясоном она бежала в Грецию, где родила ему двух сыновей. Когда Ясон решил жениться на коринфской царевне Главке (Креусе), бросив Медею, та пришла в ярость. Она отравила невесту и её отца, а затем убила собственных детей, чтобы отомстить Ясону.
Действующие лица
• Медея (актриса-декламатор) — бывшая жена Ясона, колхидская царевна и волшебница
• Ясон (актёр-декламатор) — аргонавт, возлюбленный Медеи, собравшийся жениться на Главке
Краткое содержание
Единственная часть
Действие происходит в Коринфе перед домом Ясона. Медея находится в состоянии глубочайшего душевного кризиса. Она узнала о решении Ясона покинуть её и жениться на Главке. В долгом монологе Медея переживает всю гамму чувств: от безмерной скорби и тоски по утраченной любви до неукротимой ярости и жажды мести.
Она вспоминает всё, что сделала ради Ясона: предательство отца, убийство брата, побег из родной Колхиды. Теперь, когда Ясон бросает её ради другой женщины, Медея чувствует себя уничтоженной. Гнев постепенно овладевает ею. Она решает отомстить — уничтожить новую невесту Ясона и всех, кто будет на её пути.
В финале Медея слышит детские голоса за сценой — это её сыновья. Она колеблется, но месть оказывается сильнее материнской любви. Медея уходит за сцену, раздаются крики детей. Ясон выбегает из дома, потрясённый гибелью Главки. Он пытается остановить Медею, но она появляется с окровавленным мечом, объявляет об убийстве сыновей и исчезает в огненной колеснице. Ясон остаётся в полном отчаянии.
История создания
"Медея" была создана Бендой вскоре после "Ариадны на Наксосе" как продолжение экспериментов в жанре мелодрамы. Либретто написал Генрих Вильгельм фон Герстенберг, ранее работавший с Бендой над "Ариадной". В основе текста лежала монодрама Герстенберга 1774 года. Бенда переработал её в дуодраму для двух действующих лиц, добавив партию Ясона. Премьера состоялась 1 мая 1775 года в Готе и была встречена с огромным интересом. Позднее, в 1778 году, появилась новая версия оперы, расширенная до двух актов, с добавлением вокальных сцен.
Музыка и особенности
Как и "Ариадна", "Медея" является мелодрамой — драматическим произведением, где текст произносится актёрами под оркестровое сопровождение при полном отсутствии пения. Оркестр в "Медее" играет ещё более активную роль, чем в "Ариадне", поскольку эмоциональный диапазон героини значительно шире: от нежности до первобытной ярости. Бенда использовал крайне смелые для своего времени гармонии, резкие диссонансы, тремоло, стремительные пассажи и пугающие низкие звуки виолончелей и контрабасов для передачи безумия Медеи. В репликах Ясона оркестр звучит более сдержанно и трагически. Кульминационная сцена убийства детей сопровождается паузой в оркестре — слышны только крики за сценой.
Известные арии и фрагменты
Поскольку в мелодраме отсутствуют арии, указываются ключевые оркестрово-декламационные эпизоды:
• Вступление — оркестровая прелюдия, рисующая мрачный образ Коринфа
• "Воспоминание о Колхиде" — эпизод, где Медея вспоминает своё прошлое
• "Проклятие Ясону" — первый гневный монолог Медеи
• "Колебание" — сцена, где Медея размышляет, убивать ли детей
• "Убийство детей" — кульминационная сцена с криками за сценой
• "Явление Медеи с мечом" — финальный монолог Медеи и исчезновение в колеснице
• "Отчаяние Ясона" — заключительный эпизод
Постановки и судьба оперы
Премьера "Медеи" в 1775 году стала событием в музыкальной жизни Германии. Современники были потрясены силой воздействия этого произведения и смелостью замысла. "Медея" быстро распространилась по немецким театрам. В 1778 году Бенда создал новую версию оперы, расширенную до двух актов с добавлением вокальных сцен (арий для Медеи и Ясона). Однако эта версия не получила широкого распространения. В девятнадцатом веке "Медея" была забыта. Возрождение интереса к произведению началось в двадцатом веке. Сегодня "Медея" Бенды исполняется преимущественно в концертном варианте и считается одним из величайших образцов жанра мелодрамы.
Интересные факты
• В "Медее" Бенда дошёл до предела выразительности, доступной жанру мелодрамы: современные исследователи сравнивают его музыкальный язык с позднейшими романтиками.
• В 1778 году Бенда расширил оперу за счёт добавления арий, потому что актёры Зейлеровской труппы не смогли в полной мере справиться с исключительно декламационной нагрузкой в первоначальной версии.
• Финал "Медеи" Бенды — с появлением огненной колесницы — не предусмотрен в оригинальной монодраме Герстенберга и был добавлен самим композитором.
• Произведение оказало влияние на Кристофа Виллибальда Глюка, который также экспериментировал с мелодрамой в своих операх.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Бенда взял из античного мифа основную сюжетную линию: Медея, брошенная Ясоном ради Главки, убивает соперницу и собственных детей, чтобы отомстить. Однако в традиционной версии мифа Медея не убивает детей на сцене, а делает это за сценой, после чего улетает в колеснице. У Бенды убийство происходит непосредственно в момент действия, хотя и за сценой, а сама Медея появляется перед зрителями с окровавленным мечом — это было шокирующим новшеством. Кроме того, Бенда отказался от всех второстепенных персонажей (Креусы, её отца, вестников и хора), сосредоточившись исключительно на двух героях. Он также усилил роль Ясона, дав ему собственные монологи, тогда как в первоисточнике всё действие строится вокруг одной Медеи.