Интермедии (Intermedi)
Либретто: Габриэлло Кьябрера (по крайней мере частично)
Премьера: 1616 год, Флоренция, Палаццо делла Герардеска
Язык: итальянский
Суть сюжета
В основе сюжета лежит древнегреческий миф об Орфее и Эвридике, изложенный в X и XI книгах "Метаморфоз" Овидия. Великий певец Орфей, сын музы Каллиопы и фракийского царя, спускается в подземное царство, чтобы умолить богов вернуть к жизни его умершую жену Эвридику. Силой своего искусства он смягчает сердца владык ада — Плутона и Прозерпины. Они соглашаются отпустить Эвридику, но ставят условие: Орфей не должен оглядываться на неё, пока они не выйдут из подземного мира. Нарушив запрет, Орфей навсегда теряет возлюбленную.
Действующие лица
• Орфей — легендарный певец
• Эвридика — его супруга
• Венера — богиня любви
• Плутон — владыка подземного царства
• Прозерпина — царица подземного царства
• Харон — перевозчик душ
• Нимфы, пастухи, тени, божества подземного мира
• (Точный состав персонажей в сохранившихся источниках не детализирован)
Краткое содержание
Произведение состоит из пяти интермедий, которые исполнялись между актами пасторальной драмы Торквато Тассо "Аминта".
Первая интермедия
Счастливая жизнь Орфея и Эвридики среди пастухов и нимф Фракии. Свадебные торжества, песни и танцы.
Вторая интермедия
Внезапная гибель Эвридики от укуса змеи. Скорбь Орфея и его решение спуститься в ад, чтобы вернуть возлюбленную.
Третья интермедия
Путешествие Орфея в подземное царство. Встреча с Хароном и переправа через Стикс.
Четвертая интермедия
Орфей предстаёт перед Плутоном и Прозерпиной. Тронутые его пением, владыки ада соглашаются отпустить Эвридику, но ставят условие, которое Орфей впоследствии нарушает.
Пятая интермедия
Окончательная потеря Эвридики и скорбь Орфея. Его оплакивание утраченного счастья.
История создания
Произведение "Страдающий Орфей" было создано Доменико Белли для карнавала 1616 года во Флоренции. Оно представляет собой пять интермедий, которые исполнялись между актами пасторальной драмы Торквато Тассо "Аминта", поставленной семьёй Риналди в их дворце Палаццо делла Герардеска. Текст интермедий был написан, по крайней мере частично, поэтом Габриэлло Кьябрерой. Вся сохранившаяся музыка Белли была опубликована в 1616 году, включая и "Страдающего Орфея". Белли в этот период служил при дворе Медичи и был известен как один из наиболее радикальных представителей монодического стиля начала XVII века.
Музыка и особенности
"Страдающий Орфей" Белли принадлежит к числу наиболее смелых экспериментов раннебарочной монодии. Музыка отличается ритмической сложностью и высокой степенью хроматизмов, что делало её, по словам самого композитора, "трудной и неисполнимой" для современников. Белли использует выразительные речитативы, передающие тончайшие оттенки скорби и отчаяния Орфея. Особого внимания заслуживают басовые линии, которые предвосхищают типичные басовые фигурации более поздних кантат. Произведение представляет собой редкий образец интермедий — музыкальных номеров, исполнявшихся между актами драматического спектакля, что было распространённой практикой в начале XVII века.
Известные арии и фрагменты
Названия отдельных номеров в сохранившихся источниках не детализированы.
• Интермедия I — свадебные хоры и танцы
• Интермедия II — плач Орфея
• Интермедия III — сцена с Хароном
• Интермедия IV — мольба Орфея перед владыками ада
• Интермедия V — финальный плач Орфея
Постановки и судьба оперы
Произведение было исполнено единожды в 1616 году во Флоренции, в Палаццо делла Герардеска, в рамках представления "Аминты" Тассо. Музыка интермедий сохранилась благодаря публикации 1616 года. В последующие века "Страдающий Орфей" исполнялся крайне редко. В XX веке, с возрождением интереса к раннебарочной музыке, произведение привлекло внимание исследователей. В 1998 году была осуществлена запись под управлением Аттилио Кремонези. Отдельные фрагменты исполняются на фестивалях старинной музыки.
Интересные факты
• "Страдающий Орфей" представляет собой не самостоятельную оперу, а цикл из пяти интермедий к пасторальной драме Тассо "Аминта".
• Сам Белли считал свои "Арии" (к которым относится и "Орфей") "трудными и неисполнимыми" из-за обилия восьмых нот в басовых партиях и высокой степени хроматизмов.
• Композитор просил герцога Мантуанского устроить исполнение его произведений при дворе, чтобы улучшить их незаслуженную репутацию.
• Белли был членом престижной Компании Архангела Рафаила во Флоренции, что позволило ему войти в контакт со многими влиятельными флорентийцами.
• Вся сохранившаяся музыка Белли была опубликована в одном году — 1616-м.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Белли и его либреттист Габриэлло Кьябрера создают произведение, которое следует традиционной канве мифа, но представляет его в форме отдельных эпизодов-интермедий, встроенных в другое драматическое произведение. В отличие от более ранних опер Пери, Каччини и Монтеверди, "Страдающий Орфей" не является самостоятельным театральным действом, а служит музыкальным обрамлением для пасторальной драмы Тассо. Это накладывает определённые ограничения: действие сжато, показаны лишь ключевые моменты мифа. Акцент сделан на страданиях Орфея — отсюда и само название "Страдающий Орфей". Музыкально Белли идёт дальше своих предшественников в смелости гармонического языка, используя хроматизмы для передачи скорби и отчаяния. Финал остаётся трагическим: Орфей теряет Эвридику навсегда, и произведение завершается его плачем, без какого-либо апофеоза или утешения.