Влюбленная добыча Париса (1683)

Назад

L'amorosa preda di Paride

Композитор: Джованни Баттиста Бассани

Опера (dramma per musica)

Композитор: Джованни Баттиста Бассани (новые арии), оригинальная музыка — Доменико Фрески

Либретто: Аурелио Аурели

Премьера: Карнавал 1683 года, Болонья, Публичный театр

Язык: итальянский

Суть сюжета

Сюжет оперы основан на древнегреческом мифе о Парисе и Елене — событиях, которые привели к Троянской войне. Парис, сын троянского царя Приама, похищает Елену, жену спартанского царя Менелая. В данной версии сюжета введена дополнительная линия, связанная с Эноной — нимфой, которую Парис покинул ради Елены. Энона родила Парису сына Эрсила и поклялась отомстить за предательство. Действие происходит на острове Тенедос, где оказались Елена и Парис после похищения. Менелай и греческое войско преследуют похитителей. Судьба любовников оказывается в руках покинутой Эноны, которая должна решить — погубить Париса или простить его.

Действующие лица

• Елена (сопрано) — жена Менелая, царя Спарты, возлюбленная Париса

• Парис (альт) — троянский царевич

• Энона (сопрано) — троянская нимфа, покинутая возлюбленная Париса, мать его сына

• Эвристен (тенор) — пастух, влюблённый в Энону

• Арминоэ (альт) — троянский кавалер, друг Париса

• Элиза (сопрано) — старая няня Эноны

• Десбо (бас) — слуга Арминоэ

• Эрсил — сын Париса и Эноны, немая роль

• Амур — немая роль

Краткое содержание

Акт I

Действие происходит на острове Тенедос (недалеко от Трои), куда Парис привёз похищенную Елену. Парис и Елена наслаждаются любовью, но тень прошлого преследует их. Энона, покинутая нимфа, мать сына Париса, полна гнева и жажды мести. Она узнаёт о прибытии греческого флота под предводительством Менелая, который требует вернуть жену. Эвристен, пастух, влюблённый в Энону, пытается утешить её и отвратить от мыслей о мести. Арминоэ, друг Париса, предупреждает троянского царевича о приближающейся опасности. Элиза, старая няня Эноны, наблюдает за развитием событий и даёт советы.

Акт II

Греки высаживаются на Тенедосе. Парис готовится к битве, но его силы неравны. Энона получает возможность отомстить: она может выдать Париса и Елену грекам или помочь им скрыться. Эвристен умоляет её не совершать мести, напоминая о любви, которую она когда-то питала к Парису. Энона колеблется. Десбо, слуга Арминоэ, вносит комические элементы в драматическую ситуацию. В конце акта Энона принимает решение — она не будет мстить.

Акт III

Энона помогает Парису и Елене бежать с острова, жертвуя своим собственным счастьем. Она понимает, что любовь не может быть построена на ненависти, и отпускает Париса. Эвристен, восхищённый её великодушием, признаётся ей в любви. Арминоэ и Десбо помогают бегству. Появляется Амур, который благословляет всех влюблённых. Опера завершается примирением и прославлением любви.

История создания

Опера "Влюбленная добыча Париса" была впервые представлена в Болонье в карнавальный сезон 1683 года в Публичном театре. Либретто написал Аурелио Аурели — известный либреттист второй половины XVII века, работавший в Венеции и других итальянских городах.

Произведение не является оригинальной оперой в полном смысле этого слова. Это так называемое "пастиччо" (адаптация с новыми ариями) более ранней оперы Доменико Фрески "Елена, похищенная Парисом", которая была впервые исполнена в Венеции в театре Сант-Анджело осенью 1677 года. В болонской постановке 1683 года старые арии Фрески были заменены новыми, сочинёнными Джованни Баттиста Бассани.

В "Обращении к читателю", помещённом в либретто, адаптатор (вероятно, сам Бассани) объясняет свой замысел: он стремился "сделать новым всё то, что из-за красоты слов или музыкального убранства уже распространилось почти по всему миру". Там же сообщается, что "все эти арии, оживлённые эрудированнейшим талантом синьора Джованни Баттиста, послужат украшением остальных музыкальных нот". Имя композитора, написавшего оригинальную музыку, в болонском издании не указано, но исследователи идентифицировали его как Доменико Фрески.

Либретто посвящено графу Николо Капрара. В спектакле были представлены два балета: "пастухов" и "воинов".

Музыка и особенности

Опера написана в традициях венецианской оперы конца XVII века. В музыкальном отношении произведение сочетает речитативы (вероятно, сохранившиеся от оперы Фрески) и новые арии da capo, сочинённые Бассани. Арии, написанные Бассани для этой оперы, демонстрируют его владение виртуозным вокальным стилем, характерным для болонской школы. Оркестр включает струнные и бассо континуо.

Важной особенностью оперы является наличие двух немых персонажей (Эрсил и Амур), что было характерно для театральных постановок того времени. Присутствие балетных интермедий ("пастухов" и "воинов") делало спектакль более зрелищным и соответствовало вкусам болонской публики 1680-х годов.

С точки зрения драматургии, опера представляет собой типичный для своего времени образец "dramma per musica" с запутанным любовным сюжетом, элементами трагедии и обязательной счастливой развязкой. В отличие от более ранних версий мифа (включая оригинальную оперу Фрески), в этом либретто особое внимание уделено образу покинутой Эноны, что придаёт сюжету дополнительную психологическую глубину.

Известные арии и фрагменты

Сведений об отдельных ариях из оперы "Влюбленная добыча Париса" не сохранилось. Партитура оперы, вероятно, утрачена. Сохранились лишь несколько арий Бассани из других его опер, но арии из этого произведения неизвестны.

Постановки и судьба оперы

Опера "Влюбленная добыча Париса" была исполнена в Болонье в Публичном театре в карнавальный сезон 1683 года. Сведений о других постановках не сохранилось. Партитура оперы, вероятно, утрачена. Либретто первого издания хранится в Международном музее и библиотеке музыки в Болонье, а также в других библиотеках Италии.

Опера представляет интерес как пример болонского пастиччо 1680-х годов и как ранняя работа Джованни Баттиста Бассани, который впоследствии стал одним из ведущих итальянских композиторов своего времени, автором оркестровых сонат и ораторий.

Интересные факты

• Опера "Влюбленная добыча Париса" является адаптацией (пастиччо) более ранней оперы Доменико Фрески "Елена, похищенная Парисом" (Венеция, 1677).

• Вклад Бассани в эту оперу ограничивался новыми ариями, которые он сочинил для болонской постановки. Оригинальная музыка Фрески была сохранена для речитативов и, возможно, части арий.

• В "Обращении к читателю" адаптатор откровенно признаёт, что текст либретто уже был известен публике, и его задача — сделать его "новым" за счёт музыки.

• Либретто оперы посвящено графу Николо Капрара — представителю знатного болонского рода, который, вероятно, был покровителем театра или спонсором постановки.

• В опере два балета — "пастухов" и "воинов", что было типично для болонских оперных постановок 1680-х годов.

• Аурелио Аурели, автор либретто, был известным либреттистом своего времени. Он сотрудничал с такими композиторами, как Пьетро Андреа Дзани, Антонио Сарторио и Карло Паллавичино.

• Бассани был членом Болонской филармонической академии с 1677 года и в 1682-1683 годах даже возглавлял её. Это делает вероятным, что он имел прямые связи с театром, где ставилась опера.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Бассани не создавал оперу "с нуля", а адаптировал уже существующее произведение Доменико Фрески "Елена, похищенная Парисом". Он заменил старые арии новыми, оставив речитативы и, возможно, часть музыкальной ткани неизменными. В "Обращении к читателю" он объясняет, что стремился "сделать новым всё то, что из-за красоты слов или музыкального убранства уже распространилось почти по всему миру". Таким образом, композитор не вносил изменений в сюжетную канву (либретто осталось тем же самым), а изменил музыкальное наполнение — прежде всего вокальные номера, которые должны были привлечь публику своей новизной. Это была распространённая практика в итальянской опере XVII века, когда одно и то же либретто могло использоваться разными композиторами, а одна и та же опера могла "обновляться" новыми ариями для новых постановок.