Опера (dramma per musica)
Либретто: Джакомо Франческо Бусcани
Премьера: 1686 год, Милан, Королевский театр Нуово
Язык: итальянский
Суть сюжета
Сюжет оперы основан на событиях, описанных в "Энеиде" Вергилия — эпической поэме, повествующей о странствиях троянского героя Энея, сына Анхиса и Венеры. После падения Трои Эней, выполняя волю богов, отправляется в Италию, где ему суждено основать новый город — предшественника Рима. Его путь полон испытаний: бури, посланные Юноной, пребывание в Карфагене и любовь к царице Дидоне, которую он вынужден покинуть, следуя долгу. В Италии Эней вступает в союз с царем Лациума Латином, который обещает ему в жёны свою дочь Лавинию. Однако это вызывает войну с местными племенами во главе с Турном, женихом Лавинии. После долгой борьбы Эней побеждает Турна и основывает новый город, положив начало римскому государству.
Действующие лица
• Эней (тенор) — троянский герой, сын Венеры, основатель Рима
• Лавиния (сопрано) — дочь царя Латина, возлюбленная Энея
• Турн (бас) — царь рутулов, жених Лавинии, соперник Энея
• Латин (бас) — царь Лациума, отец Лавинии
• Венера (сопрано) — мать Энея, богиня любви
• Юнона (альт) — царица богов, противница Энея
• Асканий (сопрано) — сын Энея
• Мецентий (тенор) — царь этрусков, союзник Турна
Краткое содержание
Акт I
Действие происходит в Лациуме, в Италии. Царь Латин получает знамение от богов: его дочь Лавиния должна выйти замуж за чужеземца. Тем временем в Италию прибывает Эней со своими спутниками после долгих странствий. Царь Латин радушно принимает троянцев и, вспомнив пророчество, предлагает Энею руку Лавинии. Однако Юнона, которая ненавидит троянцев, посылает богиню раздора, чтобы посеять вражду. Турн, царь рутулов, который уже давно добивается Лавинии, узнаёт о решении Латина и приходит в ярость. Он решает силой отвоевать невесту. Венера, мать Энея, наблюдает за происходящим и пытается помочь сыну.
Акт II
Турн собирает войско и нападает на латинян и троянцев. Эней готовится к битве. Лавиния разрывается между долгом перед отцом, который выбрал для неё Энея, и сочувствием к Турну, которого она не любит, но не хочет его гибели. Юнона, подстрекая Турна, обещает ему свою поддержку. Войска сталкиваются в сражении. Эней проявляет чудеса храбрости, но силы врага превосходят его армию. В самый разгар битвы Венера является к сыну и приносит ему доспехи, выкованные Вулканом.
Акт III
Эней, вооружённый божественными доспехами, обращает врагов в бегство. Турн не сдаётся и вызывает Энея на поединок. Они сражаются один на один. В решающий момент, когда Эней уже готов убить Турна, Юнона умоляет Юпитера пощадить жизнь Турна ради его отца. Юпитер смягчается и приказывает Энею пощадить побеждённого. Турн, униженный, но живой, отказывается от своих притязаний на Лавинию. Эней и Лавиния соединяются. Юнона, видя волю судьбы, наконец примиряется с тем, что Риму суждено стать великой империей. Опера завершается прославлением будущего величия Рима и его основателя.
История создания
Опера "Эней в Италии" была написана Франческо Балларотти для миланского театра Королевский театр Нуово и впервые исполнена в 1686 году. Либретто создал Джакомо Франческо Бусcани — известный либреттист и певец, работавший в Венеции, Милане и Генуе во второй половине XVII века. К моменту создания оперы Балларотти было около двадцати шести лет. Он родился в Бергамо около 1660 года в семье музыканта — его отец Джузеппе Балларотти по прозвищу Манцино был скрипачом и певцом в базилике Санта-Мария-Маджоре в Бергамо. Опера "Эней в Италии" стала второй сценической работой композитора после "Il Tempo Deluso" (1684). Либретто было издано в Милане типографом Франческо Вигоне. В 1686 году опера была также поставлена в Венеции под тем же названием, но с музыкой Карло Паллавичино. Миланская постановка 1686 года в некоторых источниках приписывается также Карло Франческо Поллароло, однако большинство современных исследователей сходятся на том, что автором музыки был именно Балларотти. В создании оперы, вероятно, участвовали и другие композиторы — как было принято в то время, отдельные арии могли быть написаны Карло Амброджо Лонати и Паоло Маньи.
Музыка и особенности
Опера написана в традициях итальянской оперы-сериа конца XVII века. В музыкальном отношении произведение следует стилю венецианской оперной школы с характерным чередованием речитативов и арий da capo. Оркестр включает струнные и бассо континуо. В опере восемь действующих лиц — довольно много для того времени, что позволяет создавать развёрнутые ансамблевые сцены. Спектакль, вероятно, включал балетные номера, типичные для миланских оперных постановок того времени. Важной особенностью оперы является использование мифологического аппарата: боги Венера и Юнона появляются на сцене, вмешиваясь в судьбы героев. Это создавало возможность для эффектных сценических решений — появлений богов на облаках, полётов и превращений. Как сын скрипача и певца, Балларотти хорошо знал возможности как струнных инструментов, так и человеческого голоса. Это знание, вероятно, отразилось в его вокальных партиях, которые требовали от певцов виртуозного владения колоратурой.
Известные арии и фрагменты
Сведений об отдельных ариях из оперы "Эней в Италии" не сохранилось. Партитура оперы, вероятно, утрачена. Отдельные арии из этой оперы, возможно, входят в рукописный сборник, хранящийся в Библиотеке Эстенсе в Модене, где среди тридцати семи арий разных композиторов есть номера, соответствующие опере Балларотти.
Постановки и судьба оперы
Опера "Эней в Италии" была исполнена в Милане в Королевском театре Нуово в 1686 году. Сведений о других постановках этой оперы не сохранилось. Партитура оперы, вероятно, утрачена. Либретто первого издания хранится в нескольких библиотеках, включая Международный музей и библиотеку музыки в Болонье и Библиотеку Конгресса США. В новейшее время опера не исполнялась и не реконструировалась. В 1686 году, когда опера была написана, Балларотти находился в начале своей карьеры. Впоследствии он стал капельмейстером базилики Санта-Мария-Маджоре в Бергамо и написал ещё около пятнадцати опер, последняя из которых датируется 1709 годом.
Интересные факты
• "Эней в Италии" стал второй оперой Франческо Балларотти, открывшей ему путь к карьере оперного композитора.
• Либретто написал Джакомо Франческо Бусcани — известный либреттист, который также писал тексты для опер Пьетро Антонио Чести и Карло Паллавичино.
• В 1686 году, помимо оперы Балларотти, та же история об Энее в Италии была положена на музыку Карло Паллавичино для венецианского театра. Это было обычной практикой того времени: одно либретто использовали разные композиторы для разных постановок.
• Балларотти происходил из музыкальной семьи: его отец был скрипачом и певцом в базилике Санта-Мария-Маджоре в Бергамо. В 1691 году Балларотти стал вице-капельмейстером этой же базилики, а в 1692 году — главным капельмейстером.
• Среди исполнителей премьеры, вероятно, были певцы-кастраты, которые исполняли мужские роли высокими голосами.
• Миланский Королевский театр Нуово, где состоялась премьера, был главной оперной сценой Милана в конце XVII века. Театр был построен в 1660 году и просуществовал до 1776 года, когда на его месте был возведён знаменитый театр Ла Скала.
• В 2013 году в рамках проекта по реконструкции забытых опер был найден сборник арий, в который вошли номера из "Энея в Италии" Балларотти, а также из опер Паоло Маньи, Карло Амброджо Лонати и других композиторов.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Балларотти следовал либретто Джакомо Франческо Бусcани, которое основано на "Энеиде" Вергилия. Композитор сохранил всех ключевых персонажей эпоса: Энея, Лавинию, Турна, Латина, Венеру, Юнону, Аскания. Основные сюжетные линии также соответствуют оригиналу: прибытие Энея в Италию, его союз с Латином, соперничество с Турном, война и победа Энея. Однако в оперу добавлен персонаж Мецентий — царь этрусков, союзник Турна, который отсутствует в этой роли в вергилиевском эпосе. В отличие от "Энеиды", где финал трагичен (Эней убивает Турна, несмотря на мольбы о пощаде), в опере Юпитер приказывает Энею пощадить побеждённого. Это изменение соответствует канонам оперы-сериа, которая избегала трагических развязок на сцене. Таким образом, композитор и либреттист создали не точное следование эпосу, а адаптированную для сцены версию, где божественное вмешательство смягчает трагизм финала. Роль богов (Венеры и Юноны) в опере значительно увеличена по сравнению с оригиналом — они активно вмешиваются в действие и появляются на сцене, что было типично для барочной оперы.