Дафна (1730)

Назад

Dafne

Композитор: Эмануеле д’Асторга

Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Неизвестный автор

Премьера: 1730 год, Вена, придворный театр

Язык: итальянский

Суть сюжета

Дафна — прекрасная нимфа, дочь речного бога Пенея. Она дала обет целомудрия и отвергает всех своих поклонников. Однажды в неё влюбляется бог Аполлон, который только что убил змея Пифона и гордится своей победой. Аполлон преследует Дафну, но она умоляет отца спасти её от преследований. Пеней превращает дочь в лавровое дерево. Опечаленный Аполлон делает лавр своим священным растением и украшает его ветвями свою голову и лиру.

Действующие лица

• Дафна (сопрано) — нимфа, дочь Пенея

• Аполлон (альт) — бог музыки и искусств

• Пеней (бас) — речной бог, отец Дафны

• Купидон (сопрано) — бог любви

• Нимфа (сопрано) — подруга Дафны

Краткое содержание

Акт I

Дафна вместе с подругами-нимфами наслаждается охотой и природой. Она отвергает любовь и клянётся сохранить целомудрие. Появляется Купидон, который решает наказать гордую нимфу. Он выпускает свою стрелу в Аполлона, который только что одержал победу над змеем Пифоном. Аполлон, поражённый стрелой, внезапно воспламеняется страстью к Дафне. Он пытается приблизиться к ней, но нимфа в ужасе убегает.

Акт II

Аполлон преследует Дафну по лесам и полям. Он поёт ей о своей любви, обещает бессмертие и вечную славу. Дафна остаётся непреклонной. Она обращается к отцу Пенею с мольбой о защите. Пеней, видя отчаяние дочери, обещает спасти её любой ценой. Аполлон настигает Дафну, и в тот момент, когда он уже готов обнять её, происходит чудо.

Акт III

Пеней превращает свою дочь в лавровое дерево. Тело Дафны покрывается корой, руки становятся ветвями, а волосы — листвой. Аполлон потрясён и опечален. Он обнимает ствол лавра и клянется, что отныне это дерево будет священным. Он украшает свою лиру лавровыми ветвями и обещает, что лавр будет символом поэтической славы и воинских побед. Купидон торжествует, но также выражает сожаление о столь жестокой участи нимфы.

История создания

Опера "Дафна" была создана Эмануэле д’Асторгой в 1730 году для венского двора. Композитор, происходивший из знатного сицилийского рода, большую часть жизни провёл при различных европейских дворах. К моменту создания оперы д’Асторга уже имел репутацию опытного мастера вокальной музыки. Либретто оперы представляет собой переработку одного из многочисленных сценариев на миф о Дафне, которые были чрезвычайно популярны в XVII-XVIII веках. Премьера состоялась в придворном театре Вены и была приурочена к одному из праздничных мероприятий императорского двора.

Музыка и особенности

Опера написана в традициях неаполитанской оперы-сериа с характерным чередованием речитативов и арий da capo. Д’Асторга уделяет особое внимание психологической выразительности вокальных партий. Ария Дафны в третьем акте, предшествующая превращению, написана в драматическом ключе и требует от певицы большого эмоционального диапазона. Партия Аполлона, порученная альту, наполнена как героическими, так и лирическими интонациями. Оркестр включает струнные, гобои и бассо континуо, причём в сцене превращения композитор использует необычные гармонические последовательности для создания эффекта чуда.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "Стрела, летящая к цели" ("Dardo che vola al segno") — Купидон

Акт II

• "Пламя горит в моей груди" ("Fiamma che in petto arde") — Аполлон

• "Отец, спаси меня" ("Padre, salvami") — Дафна

Акт III

• "Прощайте, радости" ("Addio, diletti") — Дафна

• "Лавр, вечно зелёное дерево" ("Alloro, arbore sempre verde") — Аполлон

Постановки и судьба оперы

После венской премьеры опера "Дафна" не получила широкого распространения. Известно лишь о нескольких постановках в частных театрах Италии в 1730-е годы. На протяжении двух столетий опера оставалась забытой. Возрождение интереса к творчеству Эмануэле д’Асторги началось в конце XX века. В 1998 году опера "Дафна" была впервые исполнена в наше время на фестивале старинной музыки в Урбино. С тех пор опера изредка появляется в концертном репертуаре барочных ансамблей.

Интересные факты

• Эмануэле д’Асторга был не только композитором, но и поэтом, а также теоретиком музыки, оставившим несколько трактатов о гармонии.

• Сюжет о Дафне считается одним из самых ранних в истории оперы: первая опера Якопо Пери (1597) называлась именно "Дафна".

• В оригинальном либретто венской постановки сохранились указания на сложные сценические механизмы, которые должны были визуализировать превращение нимфы в дерево.

• Партия Аполлона написана для альта, что было типично для изображения благородных юношей и богов в итальянской опере XVIII века.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Д’Асторга строго следует античному мифу, сохраняя всех ключевых персонажей и основную сюжетную линию: преследование Дафны Аполлоном, её мольбу к отцу и чудесное превращение. В отличие от некоторых других версий, композитор вводит дополнительную фигуру Купидона, который выступает в роли зачинщика событий — именно его стрела поражает Аполлона. Также добавлена второстепенная персонаж Нимфы, подруги Дафны, которая появляется в первом акте. Финал оперы сохраняет мифологическую мораль: Аполлон не оставляет Дафну после превращения, а наделяет лавр священным статусом. Композитор не меняет характеры героев: Дафна остаётся целомудренной и непреклонной, Аполлон — страстным и благородным в своей печали.