Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: май 1789 года, Венеция, театр Сан-Бенедетто
Язык: итальянский
Суть сюжета
Сюжет основан на древнегреческом мифе о дочерях царя Даная. Данай, царь Аргоса, получил предсказание, что погибнет от руки своего внука. У него пятьдесят дочерей — данаид. Его брат Египт, царь Египта, имеет пятьдесят сыновей, которые преследуют своих кузин. Данай бежит в Аргос, но сыновья Египта прибывают туда и принуждают его выдать дочерей замуж. В брачную ночь Данай приказывает дочерям убить мужей. Все данаиды повинуются, кроме Гипермнестры, которая щадит своего мужа Линкея. За неповиновение Данай заключает дочь в темницу. Линкей освобождает её, убивает Даная и становится царём Аргоса.
Действующие лица
• Данай (тенор) — царь Аргоса, отец Гипермнестры
• Гипермнестра (сопрано) — дочь Даная, возлюбленная Линкея
• Линкей (сопрано, кастрат) — сын Египта, царь Египта, возлюбленный Гипермнестры
• Эльпиника (сопрано) — племянница Даная, возлюбленная Плистена
• Плистен (сопрано, кастрат) — царевич Фессалийский, друг Линкея
• Адраст (тенор) — наперсник Даная
Краткое содержание
Акт I
Аргос. Данай, ставший царём Аргоса, находится в страхе: оракул предрёк ему смерть от руки потомка его крови. Его брат Египт, царь Египта, умер, завещав своим сыновьям жениться на дочерях Даная. Данай, не в силах противиться, соглашается на этот брак. Гипермнестра любит Линкея, одного из сыновей Египта, и тот отвечает ей взаимностью. Эльпиника, племянница Даная, любит Плистена, друга Линкея. Данай, в душе замышляя убийство, отдаёт приказ: в брачную ночь дочери должны убить своих мужей. Гипермнестра в ужасе.
Акт II
Ночь. Все данаиды, кроме Гипермнестры, выполняют приказ отца. Гипермнестра будит Линкея и помогает ему бежать. Данай, узнав о неповиновении дочери, приходит в ярость. Он приказывает заключить Гипермнестру в темницу. Эльпиника, убившая Плистена, но затем узнавшая, что он выжил, охвачена раскаянием. Линкей возвращается, чтобы спасти возлюбленную.
Акт III
Линкей освобождает Гипермнестру из темницы. Данай, пытаясь убить племянника, сам погибает от его руки. Предсказание сбывается. Линкей становится царём Аргоса и объявляет о браке с Гипермнестрой. Эльпиника и Плистен также воссоединяются. Опера завершается всеобщим торжеством справедливости и любви.
История создания
"Гипермнестра" была написана Дженнаро Астаритой на либретто Пьетро Метастазио, созданное в 1742 году. Премьера состоялась в мае 1789 года в венецианском театре Сан-Бенедетто во время праздника Вознесения. Либретто было изданно венецианским типографом Модесто Фенцо.
В премьерной постановке участвовали ведущие певцы своего времени: партию Даная исполнил Анджело Фантоцци, партию Гипермнестры — Тереза Мачорлетти, партию Линкея — Джованни Тайана, партию Эльпиники — Мария Катеначчи, партию Плистена — Микеле Кавана, партию Адраста — Филиппо Мартинелли. Сценографию создал кавалер Франческо Фонтанези, костюмы — Джованни Триестини.
Опера включала два балета: героико-комический балет "Алессио и Элоиза, или Дезертир" между первым и вторым актами и пасторальный балет "Соперницы, или Испытание истинной любви" в конце второго акта.
Музыка и особенности
Опера написана в традициях неаполитанской оперы-сериа на либретто Метастазио. К моменту постановки Астариты это либретто уже было положено на музыку более чем двадцатью композиторами. Астарита, создавая свою версию, вероятно, следовал традициям, но привносил в партитуру черты, характерные для его стиля.
Партия Гипермнестры, написанная для драматического сопрано, требует от певицы способности передавать внутреннюю борьбу героини между любовью и долгом перед отцом. Партия Линкея, написанная для кастрата, изобилует виртуозными пассажами, особенно в сценах, где он клянётся спасти возлюбленную. Партия Даная, написанная для тенора, строится на драматических контрастах между отцовской любовью и жестокостью.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Думай о том, что ты моя дочь" ("Pensa che figlia sei") — Данай
• "Ах, не говори о любви" ("Ah, non parlar d'amore") — Гипермнестра
• "Я не прошу у звёзд" ("Io non pretendo, o stelle") — Линкей
Акт II
• "Если моя печаль, если мои страдания" ("Se il mio duol, se i mali miei") — Гипермнестра
• "Ты видишь, как река вздувается" ("Gonfio tu vedi il fiume") — Линкей
• "О, если б на миг успокоенье" ("Ah, di calma un sol momento") — Данай
Акт III
• "Иди, не называй меня неверной" ("Va, più non dirmi infida") — Гипермнестра
• "При мысли, что моя возлюбленная" ("Nel pensar che l'idol mio") — Линкей
Постановки и судьба оперы
Венецианская премьера в мае 1789 года стала единственной известной постановкой этой оперы при жизни композитора. Либретто оперы сохранилось в нескольких экземплярах, которые хранятся в библиотеках Болоньи, Милана, Пармы, Рима, Венеции, Вашингтона и других городов. Музыка оперы, как и большинства сценических сочинений Астариты, не сохранилась.
Интересные факты
• Это одна из трёх опер Астариты на либретто Метастазио, наряду с "Необитаемым островом" и "Китаянками" и "Покинутой Дидоной".
• Театр Сан-Бенедетто, где состоялась премьера, был одним из самых престижных театров Венеции.
• В 1789 году, когда ставилась опера, Астарита уже активно работал в России и пользовался там большим успехом.
• Либретто Метастазио "Гипермнестра" впервые было положено на музыку в 1744 году композитором Иоганном Адольфом Хассе.
• Сюжет о Гипермнестре был особенно популярен в опере XVIII века — только в период с 1744 по 1790 год было создано более двадцати опер на этот сюжет.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Астарита работал с либретто Метастазио, которое к 1789 году уже имело множество музыкальных воплощений. В отличие от более ранних версий, где акцент делался на виртуозности, Астарита, вероятно, сосредоточился на драматической стороне сюжета. Его версия, написанная для венецианской сцены, учитывала вкусы публики конца XVIII века, которая ценила не только виртуозное пение, но и драматическую правду. Особое внимание композитор уделил центральному конфликту оперы — выбору Гипермнестры между любовью к Линкею и повиновением отцу. Эта тема, перекликавшаяся с просветительскими идеалами, была особенно актуальна в конце XVIII века. Финал оперы — торжество любви и справедливости — решён в виде развёрнутого ансамбля, в котором все голоса сливаются в единой гармонии.