Опера-буффа (dramma giocoso)

Композиторы: Дженнаро Астарита и Томмазо Траэтта

Либретто: неизвестный автор

Премьера: карнавал 1779 года, Венеция, театр Сан-Самуэле

Язык: итальянский

Суть сюжета

Сюжет не имеет античного или литературного первоисточника в традиционном смысле и представляет собой пародийное переосмысление античных мифов и исторических легенд. Действие происходит в Елисейских полях — мифической обители душ праведников. Сюда после смерти попадают великие герои древности: Дидона, Ксеркс, Юлий Цезарь, Семирамида, Александр Македонский, Ахилл и Елена Прекрасная. Однако в загробном мире они занимаются отнюдь не героическими делами: Дидона стала чулочницей, Ксеркс — математиком и астрологом, Цезарь — любителем-медиком, Семирамида — сумасбродной дамой, делающей причёски, Александр — аптекарем, Ахилл — владельцем кофейни, а Елена — вышивальщицей. Вокруг их комических амурных дел, нелепых профессий и пародийных диалогов и строится всё действие.

Действующие лица

• Дидона (сопрано) — царица Карфагена, чулочница, возлюбленная Ксеркса

• Ксеркс (тенор) — царь Персии, математик и астролог, возлюбленный Дидоны

• Юлий Цезарь (бас) — император, любитель-медик

• Семирамида (сопрано) — царица Вавилона, сумасбродная дама, занимается причёсками

• Александр Македонский (тенор) — царь Македонии, аптекарь

• Ахилл (бас) — греческий воин, владелец кофейни, возлюбленный Елены

• Елена (сопрано) — царица Спарты, вышивальщица, возлюбленная Ахилла

Краткое содержание

Акт I

Елисейские поля. Дидона и Ксеркс, влюблённые друг в друга, занимаются своими нелепыми делами: Дидона вяжет чулки, Ксеркс вычисляет движение звёзд. Семирамида, которая строит всем козни, пытается рассорить влюблённых. Юлий Цезарь, изображая из себя великого врача, ставит всем ложные диагнозы. Александр Македонский, ставший аптекарем, продаёт сомнительные снадобья. Ахилл, владелец кофейни, подаёт кофе и одновременно пытается ухаживать за Еленой, которая занимается вышиванием. Все они то и дело попадают в комические ситуации, связанные с их новыми "профессиями" и старыми любовными привязанностями.

Акт II

Козни Семирамиды начинают приносить плоды. Ксеркс, поверив ложным наветам, отворачивается от Дидоны. Та, в отчаянии, обращается за помощью к Цезарю, но его "лекарства" только ухудшают положение. Александр пытается успокоить всех своими снадобьями, но его зелья вызывают лишь комические побочные эффекты. Ахилл и Елена, наоборот, находят общий язык и решают соединить свои судьбы. Ночь в Елисейских полях приносит новые недоразумения.

Акт III

Все тайны и козни раскрываются. Семирамида уличена в обмане. Ксеркс, поняв свою ошибку, просит прощения у Дидоны. Цезарь, признав своё "лекарство" бесполезным, отступает. Александр, устав от своей аптеки, решает вернуться к воинским подвигам. Ахилл и Елена, благословлённые всеми, празднуют свою любовь. Опера завершается всеобщим примирением и торжеством истинных чувств.

История создания

"Герои Елисейских полей" занимают особое место в творчестве Астариты. Эта опера была завершена им после того, как её начал писать Томмазо Траэтта. Траэтта, страдавший от болезни, не смог закончить партитуру. Астарита, будучи другом и почитателем таланта Траэтты, взялся завершить работу. Из двух актов оперы только два номера принадлежали Траэтте: ария "Quel tuo cor che mi donasti" и квинтет "Quest'è un Ercole che fila". Остальная музыка была написана Астаритой. Траэтта умер вскоре после этого — 6 апреля 1779 года.

Премьера состоялась на карнавале 1779 года в венецианском театре Сан-Самуэле. Опера включала два балета: "Триумф Александра, или Пленение Дария" и "Изготовление галет". Либретто оперы содержало специальное предуведомление, где издатель объяснял, что пародийное обращение с историческими персонажами не должно восприниматься серьёзно, и приводил в пример древних авторов, которые также позволяли себе вольности в обращении с великими именами.

Музыка и особенности

Опера относится к жанру драмы-джокозо — комической оперы с элементами серьёзного драматизма. Музыкальный язык сочинения отражает стиль позднего Астариты, который к тому времени уже был признанным мастером оперы-буффа.

Партии всех персонажей изобилуют буффонными приёмами. Особенно выделяются арии Дидоны, Семирамиды и Александра Македонского. Партия Ахилла, владельца кофейни, содержала комические эффекты, связанные с его "профессией". Два номера, написанные Траэттой, выделяются более строгим, драматическим стилем, контрастирующим с лёгкой музыкой Астариты.

Известные арии и фрагменты

• "То сердце, что ты мне подарил" ("Quel tuo cor che mi donasti") — ария Траэтты

• "Это Геракл, который прядет" ("Quest'è un Ercole che fila") — квинтет Траэтты

• "Герои Елисейских полей" ("Gli eroi dei Campi Elisi") — хор

• "Я чулочница, я царица" ("Sono calzettara, sono regina") — Дидона

• "Аптекарь Александр" ("Alessandro speziale") — Александр

• "Кофейня Ахилла" ("La caffetteria di Achille") — Ахилл

• "Любовь в раю" ("Amore in paradiso") — финальный ансамбль

Постановки и судьба оперы

Премьера на карнавале 1779 года в театре Сан-Самуэле стала единственной известной постановкой этой оперы. Либретто, изданное венецианским типографом, сохранилось до наших дней. Музыка оперы, за исключением двух номеров Траэтты, не сохранилась.

Интересные факты

• Опера была закончена Астаритой после того, как Томмазо Траэтта, начавший её писать, заболел и не смог продолжить работу. Это был акт дружеской помощи.

• В предисловии к либретто Астарита специально подчеркнул, что он не претендует на равенство с Траэттой, а лишь помогает другу.

• Либретто оперы содержит необычное предуведомление, где издатель оправдывается за пародийное обращение с историческими и мифологическими персонажами.

• Среди персонажей оперы — семь великих фигур античности, которые в загробном мире занимаются самыми прозаическими делами: вяжут чулки, делают причёски, торгуют снадобьями и держат кофейни.

• Театр Сан-Самуэле, где состоялась премьера, был одним из старейших театров Венеции, открытым в 1655 году.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Поскольку опера написана на оригинальное либретто, не имеющее единого литературного первоисточника, Астарита, завершая работу Траэтты, следовал замыслу либреттиста. В отличие от серьёзной оперы-сериа, где античные герои предстают в возвышенном, идеализированном виде, здесь они показаны в комическом, сниженном ключе. Дидона вяжет чулки, Александр торгует лекарствами, Ахилл держит кофейню — всё это пародирует высокие идеалы героического прошлого. Астарита создал музыку, которая подчёркивала этот комический контраст, в то время как два номера Траэтты вносят в оперу ноту более серьёзного драматизма. Финал оперы — всеобщее примирение и торжество любви — отражает просветительские идеалы, где истинные чувства оказываются сильнее любых, даже посмертных, условностей.