Комус (1738)

Назад

Comus

Композитор: Томас Огастин Арн

Маска (Masque)

Либретто: Джон Далтон (по одноимённой маске Джона Мильтона)

Премьера: 4 марта 1738 года, Лондон, театр Друри-Лейн

Язык: английский

Суть сюжета

Сюжет основан на одноимённой маске Джона Мильтона, впервые поставленной в 1634 году в замке Ладлоу. Действие происходит в лесу, где молодая Леди заблудилась во время путешествия. Она попадает во владения Комусa — сына Вакха и Цирцеи, мага, который с помощью магии и обмана совращает путников. Комус, явившись к ней под видом пастуха, заманивает Леди в свой дворец. Тем временем её братья отправляются на поиски сестры. Им является Дух, который рассказывает о судьбе Леди и даёт братьям волшебное зелье, способное противостоять чарам Комусa. Братья находят Комусa в тот момент, когда он пытается заставить Леди выпить из своего кубка, и обращают его в бегство. Однако Леди остаётся скованной магией Комусa и не может покинуть дворец. Нимфа Сабрина, дух реки Северн, освобождает её, и все герои воссоединяются в торжестве добродетели.

Действующие лица

• Комус (без вокальной партии) — маг, сын Вакха и Цирцеи

• Леди (без вокальной партии) — дочь благородного лорда

• Первый брат (без вокальной партии)

• Второй брат (без вокальной партии)

• Эвфросина (сопрано) — одна из трёх граций

• Сабрина (сопрано) — нимфа реки Северн

• Дух-Аттендант (сопрано или контральто)

• Хор духов, хор нимф, участники пира Комусa

Краткое содержание

Акт I

Лес. Эвфросина и духи воспевают радости жизни, но тень Цирцеи напоминает о кознях её сына Комусa. Леди теряет своих братьев в лесу и, уставшая, ищет путь. Комус, услышав её голос, решает заманить её в свои владения. Он является ей в образе пастуха и предлагает укрыться от ночи в своём доме. Леди, не подозревая обмана, соглашается следовать за ним.

Акт II

Дворец Комусa. Комус угощает Леди яствами и вином, но она отказывается от его угощений, помня о добродетели. Её непреклонность поражает мага: обычно его чары действуют безотказно. Он приказывает слугам накрыть стол и пытается заставить Леди выпить из волшебного кубка. Тем временем братья Леди, ведомые Духом, пробираются ко дворцу. Дух даёт им волшебный жезл, который делает их невидимыми для слуг Комусa.

Акт III

Братья врываются во дворец в тот момент, когда Комус протягивает Леди кубок. Комус обращается в бегство, а его слуги исчезают. Однако Леди остаётся неподвижной: магия Комусa всё ещё сковала её. Дух призывает нимфу Сабрину, которая спускается с небес, чтобы освободить Леди. Сабрина касается её своим жезлом, и чары спадают. Все герои воссоединяются. Опера завершается торжественным хором, славящим добродетель, которая сильнее любого колдовства.

История создания

"Комус" стал первым крупным успехом Томаса Огастина Арна и установил его репутацию как ведущего английского лирического композитора. Премьера состоялась 4 марта 1738 года в театре Друри-Лейн. Либретто, написанное Джоном Далтоном, представляло собой адаптацию одноимённой маски Джона Мильтона 1634 года для сцены XVIII века. Далтон расширил музыкальное содержание, добавив тексты из других произведений Мильтона и собственного сочинения, а также ввёл персонажа Эвфросины.

В постановке участвовали члены семьи композитора: его жена Сесилия Арн исполнила партию Сабрины, а его сестра Сюзанна Мария Сиббер — роль Леди. Партию Эвфросины пела известная актриса и певица Кэтрин Клайв. Спектакль имел большой успех и выдержал множество возобновлений при жизни композитора.

Музыка и особенности

"Комус" написан в жанре маски — традиционной английской театральной форме, сочетающей музыку, танец, поэзию и зрелищные эффекты. Музыка Арна, по свидетельствам современников, отличалась свежим, мелодичным стилем, в котором чувствовалось влияние итальянской оперы, но с ясной, естественной декламацией английского текста.

Оригинальная партитура Арна, включавшая речитативы и хоры, была утеряна. В 1740 году была издана сокращённая версия, содержавшая только арии. Копия полной партитуры, сделанная около 1785 года, сохранилась и содержит все оригинальные номера Арна, а также некоторые вставки из оратории Генделя, добавленные для восполнения ограниченного хорового письма Арна.

Известные арии и фрагменты

• "Ныне Феб погружается в запад" ("Now Phoebus sinketh in the West") — Эвфросина

• "Пожелал бы ты отведать полуденного воздуха" ("Would you taste the noontide air") — Эвфросина

• "Сладкое эхо" ("Sweet Echo") — Сабрина

• "Прекрасная Сабрина" ("Sabrina fair") — Сабрина

• "У ручья в веснушках" ("By dimpled brook") — хор

Постановки и судьба оперы

Премьера 4 марта 1738 года в театре Друри-Лейн стала триумфом. Опера неоднократно возобновлялась при жизни Арна, а её популярные арии продолжали исполняться ещё долгое время после смерти композитора. В 1762 году было опубликовано новое издание либретто. В XX веке интерес к "Комусу" возродился в рамках движения за реконструкцию английской барочной музыки. Сохранившаяся копия партитуры 1785 года позволяет современным исполнителям воссоздавать это сочинение.

Интересные факты

• "Комус" стал первой крупной удачей Арна и закрепил его репутацию ведущего английского композитора XVIII века.

• В постановке 1738 года роль Комусa и роль Леди были немыми: персонажи не пели, а актёры произносили текст на фоне музыки. Пение было поручено персонажам-аллегориям — Эвфросине, Сабрине, Духу и хорам.

• Жена композитора, Сесилия Арн, считалась лучшей английской певицей своего времени и часто выступала у Генделя.

• Сестра композитора, Сюзанна Мария Сиббер, была известной драматической актрисой.

• Маска Мильтона, послужившая основой для либретто, была впервые поставлена в замке Ладлоу в 1634 году с музыкой Генри Лоуза.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Арн работал с либретто Далтона, который значительно переработал маску Мильтона для сцены XVIII века. В отличие от оригинала, где музыка играла второстепенную роль, в версии Арна музыка стала центральным элементом спектакля. Далтон добавил персонажа Эвфросины, чьи арии обрамляют действие, и расширил музыкальные сцены за счёт текстов из других произведений Мильтона и собственного сочинения. Композитор создал музыку, которая, по свидетельству современников, отличалась естественной декламацией и свежим мелодическим стилем. В отличие от итальянской оперы-сериа, доминировавшей на лондонской сцене, Арн ориентировался на английский текст, делая его понятным и выразительным. Его "Комус" стал образцом национального музыкального театра, сочетающего традиции английской маски с современными композиторскими приёмами.