Драма на музыке (dramma per musica)
Либретто: Джованни Баттиста Нери
Премьера: 27 декабря 1696 года, Венеция, театр Вендрамин у Сан-Сальваторе
Язык: итальянский
Суть сюжета
Сюжет не имеет античного или литературного первоисточника в классическом смысле и представляет собой оригинальную историю, разворачивающуюся вокруг героини по имени Эрифила. В центре повествования — любовные перипетии, ревность, интриги и неожиданные разоблачения, характерные для венецианской оперы конца XVII века. Конфликт строится вокруг борьбы за любовь и власть, а также вокруг испытаний, которым подвергаются верность и благородство героев. Как и в других драмах того времени, финал приносит торжество справедливости и воссоединение достойных.
Действующие лица
• Эрифила (сопрано) — главная героиня
• Оронт (тенор) — её возлюбленный
• Арсам (бас) — соперник
• Климена (сопрано) — наперсница Эрифилы
• Исмен (тенор) — приближённый Арсама
• Эраст (бас) — слуга
Краткое содержание
Акт I
Венеция. Эрифила томится в разлуке с Оронтом. Её отец хочет выдать её за Арсама, человека знатного, но нелюбимого. Климена, верная наперсница, пытается утешить Эрифилу. Арсам, уверенный, что добьётся своего, готовит свадьбу. Оронт возвращается и тайно встречается с Эрифилой. Арсам подозревает неладное. Исмен, его приближённый, советует действовать хитростью.
Акт II
Арсам подбрасывает письмо, из которого следует, что Оронт якобы предал Эрифилу. Климена, нашедшая письмо, не верит в подделку, но Эрифила колеблется. Оронт пытается доказать свою невиновность, но Арсам ловко уводит подозрения на него самого. Эраст, слуга Оронта, узнаёт правду и пытается предупредить господина. Исмен перехватывает послание.
Акт III
Заговор раскрыт. Эраст находит настоящего автора письма. Арсам вынужден признать свою вину. Эрифила и Оронт воссоединяются. Арсам, тронутый их верностью, отказывается от своих притязаний и просит прощения. Опера завершается торжеством любви и всеобщим примирением.
История создания
"Эрифила" стала одной из ранних опер Аттилио Ариости, написанной в начале его карьеры. Композитор родился в Болонье в 1666 году, в молодости принял постриг в ордене сервитов, взяв имя фра Оттавио, но вскоре получил разрешение покинуть орден ради музыкальной карьеры. Премьера оперы состоялась 27 декабря 1696 года в венецианском театре Вендрамин у Сан-Сальваторе. Либретто написал Джованни Баттиста Нери, с которым Ариости сотрудничал и в других проектах.
В год премьеры "Эрифилы" Ариости также работал при дворе герцога Мантуи и принимал участие в создании драмы "Тирси" совместно с Антонио Лотти и Антонио Кальдарой. Успех "Эрифилы" открыл композитору дорогу к европейским дворам: в 1697 году он был приглашён в Берлин ко двору курфюрстины Софии Шарлотты.
Музыка и особенности
"Эрифила" написана в стиле венецианской оперы конца XVII века. Ариости, будучи виртуозным исполнителем на виоле д'амур, уже в ранних сочинениях уделял особое внимание тембровой выразительности. Опера сочетает традиционные для того времени речитативы secco с развёрнутыми ариями, в которых уже заметно стремление композитора к драматической выразительности.
Партия Эрифилы, написанная для сопрано, требует от певицы не только виртуозной техники, но и способности передавать сложные эмоциональные переходы: от надежды к отчаянию, от любви к ревности. Арии Арсама, написанные для баса, представляют собой ранний образец "злодейской" партии, в которой гнев и коварство передаются через резкие гармонические сдвиги и широкие скачки в мелодии.
Особого внимания заслуживают ансамблевые сцены, особенно финальный квартет в третьем акте, где голоса переплетаются, создавая полифоническую ткань, редкую для оперы того времени.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "В разлуке сердце тает" ("In lontananza il core") — Эрифила
• "Верность не знает сомнений" ("La fede non conosce dubbi") — Климена
• "Я добьюсь своего" ("Otterrò ciò che voglio") — Арсам
Акт II
• "Предатель или невинный" ("Traditore o innocente") — Эрифила
• "Моя рука чиста" ("La mia mano è pura") — Оронт
• "Перехваченное письмо" ("La lettera intercettata") — Исмен
Акт III
• "Правда восторжествовала" ("La verità ha trionfato") — Эраст
• "Я признаю вину" ("Confesso la colpa") — Арсам
• "Наконец мы вместе" ("Finalmente siamo insieme") — финальный дуэт
Постановки и судьба оперы
Венецианская премьера 1696 года прошла успешно. Либретто, изданное типографом Николини, было посвящено маркизу Филиппо Рангони, что свидетельствует о покровительстве знатных меценатов. Опера вошла в репертуар театра Вендрамин и, вероятно, повторялась в последующие сезоны. В 1717 году либретто было переиздано, что говорит о сохранявшемся интересе к этому сочинению.
Музыка оперы, как и многих ранних сочинений Ариости, не сохранилась. До наших дней дошло только либретто, экземпляры которого хранятся в библиотеках Болоньи, Флоренции, Милана, Рима, Венеции, Брюсселя и Вашингтона.
Интересные факты
• "Эрифила" была написана в период, когда Ариости ещё носил монашеское имя фра Оттавио; в либретто он назван "падре Аттилио Ариости, сервита болоньезе".
• Премьера состоялась в театре Вендрамин у Сан-Сальваторе — одном из старейших венецианских театров, открытом ещё в 1660-е годы.
• В 1697 году, сразу после успеха "Эрифилы", Ариости был приглашён ко двору курфюрстины Софии Шарлотты в Берлин, где провёл следующие шесть лет.
• Либретто Джованни Баттисты Нери содержит "Argomento" и "Supposti verisimili" — традиционные для того времени вступления, в которых автор объясняет вымышленные допущения, использованные в сюжете.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Поскольку опера написана на оригинальное либретто, не имеющее литературного или мифологического первоисточника, композитор полностью следовал замыслу либреттиста. Ариости подчеркнул в музыке основные драматические линии, характерные для венецианской оперы конца XVII века: любовное томление, ревность, интригу и финальное примирение. В его трактовке особое внимание уделено контрасту между благородными героями, чьи арии отличаются мелодической плавностью, и злодеем, чьи вокальные партии строятся на резких, драматических интонациях. Финал оперы — торжество справедливости — решён в виде развёрнутого ансамбля, где все голоса сливаются в единой гармонии, утверждая победу верности и искренности над коварством.