Театральная музыка к трагедии (Musique de scène)
Автор пьесы: Вольтер (Франсуа-Мари Аруэ)
Премьера: 1755 год, Берлин
Язык: Немецкий (пьеса Вольтера в переводе Иоганна Фридриха Лёвена)
Суть сюжета
Сюжет трагедии Вольтера "Семирамида" основан на древней легенде о Семирамиде — легендарной царице Ассирии, правившей в Вавилоне. Согласно преданию, Семирамида, овдовев после смерти царя Нина, правила государством от имени малолетнего сына, а затем, согласно одной из версий мифа, вышла замуж за убийцу своего мужа. В трагедии Вольтера действие разворачивается вокруг драмы власти, преступления и возмездия. Семирамида, узнав, что её сын Ниний жив и стремится отомстить за смерть отца, оказывается перед выбором между материнской любовью и страхом перед разоблачением. Кульминацией становится сцена в гробнице царя Нина, где происходит узнавание и кара.
Действующие лица (персонажи трагедии)
• Семирамида — царица Ассирии, вдова царя Нина
• Ниний — сын Семирамиды и Нина
• Арзас — военачальник, влюблённый в Азематиду
• Азематида — вавилонская царевна
• Фраат — приближённый Семирамиды
• Митран — жрец
• Оросман — начальник стражи
• Хор жрецов
Содержание пьесы
Акт I
Семирамида, правительница Вавилона, скорбит о смерти мужа, царя Нина, убитого много лет назад. Она готовится к священной церемонии в его гробнице. Её сын Ниний, выросший в неизвестности, возвращается в Вавилон под именем военачальника Арзаса. Он не знает своего происхождения, но ощущает связь с царицей. Азематида, предназначенная в жёны царевичу, влюблена в Арзаса. Семирамида испытывает к Арзасу материнские чувства, не понимая их причины.
Акт II
Ниний (Арзас) узнаёт о заговоре против Семирамиды. Его преданность царице укрепляется, хотя он не подозревает, что она его мать. Семирамида, терзаемая угрызениями совести за убийство мужа (совершённое ею с помощью любовника), видит в Арзасе защитника. Жрецы готовят обряд в гробнице, где, по преданию, дух Нина должен явиться, чтобы открыть имя убийцы.
Акт III
В гробнице происходит кульминация: появляется призрак Нина, указывающий на убийцу. Семирамида, обличаемая свыше, признаётся в преступлении. Ниний, потрясённый правдой, стоит перед выбором: отомстить за отца или пощадить мать. В финале, по воле богов, происходит возмездие — Семирамида погибает от удара молнии, а Ниний восходит на престол.
История создания
Театральная музыка к трагедии Вольтера "Семирамида" была написана Иоганном Фридрихом Агриколой в 1755 году. Пьеса Вольтера, впервые поставленная в Париже в 1748 году, стала одним из самых значительных произведений французского классицизма. Для берлинской постановки трагедия была переведена на немецкий язык драматургом Иоганном Фридрихом Лёвеном, который работал при берлинском дворе.
В 1755 году Агрикола уже занимал должность придворного композитора (с 1751 года) и был одним из ведущих музыкантов Берлина. Его учителем был Иоганн Себастьян Бах, а в Берлине он совершенствовал мастерство под руководством Иоганна Иоахима Кванца. Написание музыки к драматическому спектаклю было важной частью обязанностей придворного композитора наряду с сочинением опер и кантат. В том же году Агрикола также создал праздничную пастораль "Храм любви" (Il tempio dell'amore).
Музыка и особенности
Музыка Агриколы к "Семирамиде" относится к жанру театральной музыки (musique de scène), которая исполнялась между актами трагедии и в драматически значимые моменты. В отличие от оперы, где музыка доминирует, здесь она служила обрамлением и усилением драматического действия.
В состав музыки входили увертюра, антракты между актами и, вероятно, отдельные эпизоды для сопровождения появления призрака, жертвенных обрядов и кульминационных сцен. Оркестровка, характерная для берлинской школы середины XVIII века, отличалась прозрачностью и изяществом. Для сцен в гробнице и появления призрака использовались мрачные, низкие тембры, в то время как в торжественных эпизодах звучали фанфары и более яркая оркестровая фактура.
В отличие от опер-сериа с их развёрнутыми ариями da capo, театральная музыка к драме была более сдержанной по форме, подчиняясь логике драматического спектакля, а не вокальной виртуозности.
Известные фрагменты
• Увертюра
• Антракт к I акту
• Антракт ко II акту
• Антракт к III акту
• Музыка к сцене в гробнице (появление призрака Нина)
• Заключительный эпизод
Постановки и судьба произведения
Премьера трагедии Вольтера "Семирамида" с музыкой Агриколы состоялась в Берлине в 1755 году. Немецкий перевод пьесы выполнил Иоганн Фридрих Лёвен, известный драматург и либреттист своего времени.
Постановка стала частью политики Фридриха II, который активно приглашал французских просветителей (Вольтер жил в Берлине и Потсдаме в 1750–1753 годах) и способствовал распространению французской культуры в Пруссии.
Партитура театральной музыки, как и многие другие сочинения Агриколы, считается утраченной. Однако факт её существования зафиксирован в каталоге сочинений композитора. Сохранились лишь сведения о постановке и либретто перевода Лёвена, изданное в 1755 году.
Интересные факты
• Вольтер написал трагедию "Семирамида" в 1748 году, и она стала одной из его самых успешных пьес, положив начало многочисленным оперным обработкам сюжета (в том числе операм Томмазо Траэтты, Антонио Сальери, Джоакино Россини).
• В 1755 году, когда Агрикола писал музыку к "Семирамиде", в европейских театрах одновременно ставились оперы на тот же сюжет — в том же году была исполнена "Semiramide riconosciuta" Андреа Бернаскони.
• Немецкий переводчик пьесы Иоганн Фридрих Лёвен был не только драматургом, но и автором либретто для опер, в том числе для произведений Иоганна Адольфа Гассе.
• Фридрих II, при дворе которого работал Агрикола, лично интересовался театральными постановками и способствовал тому, чтобы берлинский театр стал одним из центров французской драматургии в Германии.
• Помимо музыки к "Семирамиде", Агрикола также написал музыку к другим драматическим спектаклям, однако они не сохранились.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Поскольку произведение представляет собой театральную музыку к трагедии Вольтера, а не оперу на античный сюжет, Агрикола следовал за драматургией французского классицизма. В отличие от опер-сериа на тот же сюжет (например, у Бернаскони или Траэтты), где музыка доминирует и арии раскрывают внутренний мир персонажей в развёрнутой форме, музыка Агриколы играла подчинённую роль: она обрамляла действие, создавала атмосферу и усиливала драматические моменты, но не прерывала развитие сюжета развёрнутыми вокальными номерами. Такой подход соответствовал эстетике французского классицизма, где слово и драматическое действие оставались на первом плане, а музыка выполняла функцию комментатора и усилителя эмоционального воздействия. В сцене появления призрака Нина музыка, вероятно, играла особенно важную роль, создавая мистическую атмосферу, что было новаторским для немецкого театра середины XVIII века.