Элиогабало (1670)

Назад

L’Eliogabalo

Композитор: Пьетро Симоне Агостини

Опера (dramma per musica)

Либретто: Аурелио Аурели

Премьера: 28 января 1670 года, Генуя, театр Фальконе

Язык: итальянский

Суть сюжета

Элиогабал (Гелиогабал) — римский император, правивший в 218–222 годах. Исторические хроники изображают его как одного из самых скандальных правителей Рима, чьё правление было отмечено религиозными нововведениями, роскошью и жестокостью. В 222 году он был убит преторианцами вместе с матерью. Сюжет оперы, однако, отходит от исторической канвы в сторону любовной интриги: вокруг императора разворачиваются любовные перипетии с участием благородных римлянок и придворных. В финале, в отличие от исторической реальности, торжествует справедливость, и порок наказывается.

Действующие лица

• Элиогабало — римский император

• другие персонажи, характерные для оперы-сериа середины XVII века

Краткое содержание

Точные сведения о содержании не сохранились. Либретто Аурелио Аурели, по-видимому, не дошло до наших дней в доступных источниках.

История создания

Пьетро Симоне Агостини — итальянский композитор, родившийся около 1635 года в Момбарроччо близ Форли. Он получил музыкальное образование в Ферраре у Мадзаферраты. В молодости был изгнан из родного города за соучастие в убийстве, после чего занялся военной карьерой. За службу на Крите в войне против турок был посвящён в рыцари Золотой шпоры.

Опера "Элиогабало" была написана в 1670 году для генуэзского театра Фальконе. Премьера состоялась 28 января 1670 года. Либретто написал Аурелио Аурели, который также был автором либретто для оперы Агостини "Толомей" (1658). В том же 1670 году, через несколько месяцев после генуэзской премьеры, Агостини участвовал в создании коллективной оперы "Королева Флоридея" для Милана, написав третий акт.

Опера "Элиогабало" была создана в тот же период, когда композитор работал при дворе герцога Мантуи. В 1669–1670 годах Агостини также написал ораторию "Святой Антоний Падуанский" и оперу "Аргия" для Милана.

Музыка и особенности

Партитура оперы не сохранилась. Как и другие оперы Агостини, "Элиогабало" был написан для оркестра, включавшего струнные и basso continuo, что было типично для итальянской оперы середины XVII века. Опера, вероятно, строилась на чередовании речитативов и арий, с включением комических сцен и танцевальных эпизодов.

Известные арии и фрагменты

Партитура оперы не сохранилась, и список арий не поддается восстановлению.

Постановки и судьба оперы

После генуэзской премьеры 1670 года опера, вероятно, не получила широкого распространения. Партитура утрачена. До наших дней дошло только упоминание о постановке в архивных записях.

Интересные факты

• Опера была написана для театра Фальконе в Генуе — одного из старейших оперных театров Италии, открывшегося в 1651 году.

• Сюжет об Элиогабале был популярен в опере XVII века: в 1667 году Франческо Кавалли написал оперу на тот же сюжет для Венеции, а в 1672 году Джованни Антонио Боретти — для Милана.

• Аурелио Аурели, автор либретто, был постоянным соавтором Агостини. Он также написал либретто для его первой оперы "Толомей" (1658).

• Агостини, помимо опер, сочинял оратории и церковную музыку. Среди его сохранившихся произведений — оратория "Святой Антоний Падуанский" (1669) и несколько кантат.

• Композитор скончался в Парме 1 октября 1680 года.

• Исторический Элиогабал был убит в возрасте восемнадцати лет после четырёх лет правления. В опере, как это было принято в жанре оперы-сериа, финал, вероятно, был изменён на счастливый.

• Помимо "Элиогабало", Агостини написал ещё несколько опер на исторические сюжеты: "Толомей" (1658), "Королева Флоридея" (1670), "Аргия" (1670) и "Ипполита, королева амазонок" (1671).

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Агостини работал с либретто Аурелио Аурели, которое основывалось на исторических хрониках правления императора Элиогабала, описанных у Диона Кассия и других античных историков. В отличие от исторической реальности, где Элиогабал был убит в результате заговора преторианцев, либретто, вероятно, предлагало счастливый финал, в котором порок наказывается, а добродетель торжествует, что было характерно для итальянской оперы-сериа XVII века. Поскольку партитура не сохранилась, точных сведений о музыкальной интерпретации исторического сюжета нет.