Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: 19 февраля 1747 года, Венеция, Театро Сан-Джироламо
Язык: итальянский
Суть сюжета
Царица Дидона, бежавшая из Тира после убийства её мужа братом Пигмалионом, основала новый город Карфаген. К её берегам прибивает бурей троянского героя Энея, направляющегося в Италию исполнять веление богов — основать новое государство. Дидона и Эней воспламеняются страстью. Однако Юпитер напоминает герою о его миссии, и тот покидает Карфаген. В отчаянии Дидона приказывает сложить погребальный костёр и бросается в огонь.
Действующие лица
• Дидона (сопрано) — царица Карфагена
• Эней (кастрат-сопрано) — троянский герой
• Ярба (кастрат-контральто) — мавританский царь, под именем Арбаче
• Селена (сопрано) — сестра Дидоны, тайно влюблённая в Энея
• Осмида (тенор) — приближённый царицы
• Арасп (тенор) — наперсник Ярбы
Краткое содержание
Акт I
Площадь в Карфагене. Дидона принимает иноземных гостей. Среди них — троянский герой Эней, чьи корабли разбила буря, и мавританский царь Ярба, скрывшийся под именем Арбаче, чтобы добиться руки царицы. Эней рассказывает о гибели Трои, и его повествование глубоко трогает Дидону. В её сердце зарождается любовь. Ярба замечает это и замышляет месть. Селена, сестра Дидоны, также не может остаться равнодушной к благородному троянцу.
Акт II
В дворцовых покоях Дидона признаётся Энею в любви. Троянец отвечает ей взаимностью. Внезапно появляется Ярба, открывает своё истинное лицо и требует от Дидоны руки, угрожая войной. Эней, не желая быть причиной гибели Карфагена, решает подчиниться воле богов и отплыть в Италию. Селена страдает от безответной любви.
Акт III
В порту Эней готовится к отплытию. Дидона умоляет его остаться, проклинает, снова умоляет, но троянец непреклонен. Корабли уходят. В отчаянии Дидона приказывает сложить погребальный костёр и бросается в огонь. Ярба входит в Карфаген, но победа не приносит ему радости.
История создания
Андреа Адольфати, венецианский композитор и ученик Бальдассаре Галуппи, создал свою версию "Покинутой Дидоны" для карнавального сезона 1747 года в венецианском Театре Сан-Джироламо. Премьера состоялась 19 февраля и стала первой оперой, полностью написанной композитором. Либретто было специально адаптировано для этого театра и посвящено некой "Донне Раббиозе" — загадочной покровительнице, имя которой осталось в истории лишь благодаря этому посвящению. Успех постановки был столь значительным, что в следующем, 1748 году, опера была повторена в генуэзском Театре Фальконе, куда Адольфати к тому времени переехал, получив место капельмейстера в церкви Аннунциаты.
Музыка и особенности
Музыка Адольфати формировалась под влиянием его учителя Галуппи, но приобрела собственные характерные черты. Композитор тяготеет к ясности формы и мелодической выразительности, избегая излишней виртуозности. В "Покинутой Дидоне" особого внимания заслуживают речитативы, в которых Адольфати проявляет себя как тонкий мастер декламации, умеющий передать тончайшие оттенки душевных переживаний героев. Арии написаны в традиционной форме da capo, но отличаются благородной сдержанностью и вниманием к поэтическому тексту. Оркестр используется экономно, но выразительно, поддерживая вокальные линии и создавая необходимую драматическую атмосферу.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Я царица и я люблю" ("Son regina e sono amante") — Дидона
• "Среди блеска трона" ("Fra lo splendor del trono") — Ярба
• "Ужели я страдаю" ("Son io, che peno") — Селена
Акт II
• "Если верность и любовь" ("Se fedeltà e amore") — Осмида
• "Трепещу, о милый" ("Tormento il più crudele") — Эней
• "Птичка, попавшая в силки" ("L'augelletto in lacci stretto") — Арасп
Акт III
• "Живи, гордый, и царствуй" ("Vivi superbo e regna") — Эней
• "Плачь, моя горькая участь" ("Piangi, mio fato amaro") — Дидона
• Сцена смерти Дидоны
Постановки и судьба оперы
Венецианская премьера 1747 года открыла этой опере путь на сцены других городов. Уже в 1748 году она была поставлена в Генуе, где имела не меньший успех. В последующие годы опера ставилась в различных театрах Северной Италии, хотя и не достигла такой популярности, как версии Винчи или Хассе. В XX веке интерес к творчеству Адольфати возродился в связи с общим движением аутентичного исполнительства. Либретто оперы сохранилось в нескольких экземплярах, включая собрания миланской Библиотеки Брайденсе и вашингтонской Библиотеки Конгресса, что позволяет исследователям изучать это произведение.
Интересные факты
• Андреа Адольфати был не только оперным, но и церковным композитором — он служил капельмейстером в венецианской церкви Санта-Мария делла Салюте, а затем в генуэзской церкви Аннунциаты.
• Композитору приписывают нововведение — использование размера 5/4 в арии из оперы "Ариадна", что было редкостью для музыки XVIII века.
• Партию Дидоны на премьере исполняла Маргерита Пуа, одна из ведущих певиц своего времени.
• Адольфати был учеником Бальдассаре Галуппи и унаследовал от учителя не только музыкальное мастерство, но и любовь к либретто Метастазио.
• Композитор скончался в Падуе в 1760 году в возрасте 49 лет, оставив после себя около десятка опер и множество духовных сочинений.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Андреа Адольфати следует либретто Метастазио с большой точностью, сохраняя всех персонажей и основные сюжетные линии, восходящие к "Энеиде" Вергилия. Его интерпретация первоисточника отмечена стремлением к простоте и ясности выражения. В отличие от многих современников, Адольфати не стремится к внешним эффектам, сосредотачиваясь на раскрытии чувств героев средствами кантилены и выразительной декламации. Композитор не добавляет новых сцен и не меняет мотивацию поступков, но его музыка придаёт древнему сюжету оттенок задушевности и лиризма, не противоречащей классической фабуле.