Лирическая трагедия (Tragédie en musique)
Либретто: Шарль-Антуан Леклерк де ла Брюэр
Премьера: 19 ноября 1739 года, Париж, Королевская академия музыки
Язык: французский
Суть сюжета
Действие происходит в мифической Фригии. Дардан, сын Юпитера и Электры, основатель Трои, влюблён в прекрасную Ифи, дочь царя Тевкра. Однако Тевкр, царь Фригии, враждует с Дарданом и не хочет отдавать за него дочь. Царь обещает Ифу в жены Антенору, своему союзнику. Антенор, однако, не пользуется расположением Ифы, которая любит Дардана. После цепи недоразумений, битв и вмешательства богов Юпитер примиряет враждующих, и Дардан соединяется с Ифой.
Действующие лица
• Дардан (высокий тенор, haute-contre) — сын Юпитера и Электры, основатель Трои
• Ифа (сопрано) — дочь царя Тевкра, возлюбленная Дардана
• Тевкр (бас) — царь Фригии
• Антенор (бас-баритон) — союзник Тевкра, соперник Дардана
• Венера (сопрано) — богиня любви, мать Энея (в опере появляется как покровительница Дардана)
• Юпитер (бас) — верховный бог, отец Дардана
• Меркурий (тенор) — вестник богов
• Жрецы, воины, боги, хоры
Краткое содержание
Акт I
Дворец Тевкра во Фригии. Царь Тевкр объявляет, что отдаст свою дочь Ифу в жены Антенору. Ифа в отчаянии — она любит Дардана. Дардан, переодетый, проникает во дворец. Он пытается убедить Ифу бежать, но та колеблется, боясь гнева отца.
Акт II
Лагерь Дардана. Дардан готовится к битве с Тевкром. Венера, его покровительница, обещает ему помощь. Антенор, соперник Дардана, плетёт интриги. В битве Дардан побеждает, но, увидев страдания Ифы, отпускает пленников и предлагает мир.
Акт III
Пещера подземного бога. Тевкр, ослеплённый гневом, отвергает мир. Он обращается к подземным силам, чтобы те помогли ему победить Дардана. Появляются чудовища и призраки. Дардан сражается с ними и одерживает победу.
Акт IV
Дворец Тевкра. Тевкр, узнав, что Дардан спас его народ от чудовищ, смягчается. Антенор пытается обмануть царя, утверждая, что это он победил чудовищ. Но обман раскрывается. Ифа умоляет отца не верить клевете.
Акт V
Храм Юпитера. Юпитер спускается с небес, чтобы примирить враждующих. Он открывает Тевкру, что Дардан — его сын и что судьба велит ему стать основателем Трои. Тевкр признаёт Дардана. Дардан и Ифа соединяются. Опера завершается апофеозом.
История создания
Жан-Филипп Рамо создал оперу "Дардан" в 1739 году для Королевской академии музыки в Париже. Премьера состоялась 19 ноября 1739 года. Либретто написал Шарль-Антуан Леклерк де ла Брюэр, известный под именем Жантиль-Бернар, который также работал с Рамо над оперой "Кастор и Поллукс" (1737).
Опера не имела успеха при премьере. Публика сочла либретто слабым, а музыку — слишком сложной. Рамо, стремясь улучшить восприятие, создал новую редакцию оперы в 1740 году, изменив структуру действия и добавив новые арии. В 1744 году он выпустил третью редакцию, которая была лучше принята публикой. В 1760 году, незадолго до смерти, Рамо создал окончательную версию оперы.
До конца XVIII века опера выдержала более 200 представлений, став одной из самых популярных опер Рамо.
Музыка и особенности
"Дардан" — одно из самых смелых и новаторских сочинений Рамо. Музыка отличается необычайной драматической силой, богатством оркестровых красок и гармонической смелостью. Особого внимания заслуживают сцены в подземном царстве (акт III), где Рамо использует оркестр для создания звуковой картины ада: резкие диссонансы, мрачные тембры, грохот литавр.
В опере много эффектных оркестровых эпизодов: сцена бури, военные марши, танцы. Особенно известна "Чаконна" (Chaconne) из финала оперы, которая стала одним из самых популярных оркестровых номеров Рамо.
Рамо использует большой оркестр: струнные, деревянные духовые, валторны, трубы, литавры, continuo. Композитор вводит неожиданные гармонические обороты, резкие модуляции, контрастные динамические переходы.
Известные арии и фрагменты
• Акт I — ария Дардана
• Акт II — сцена битвы
• Акт III — сцена в подземном царстве
• Акт III — ария Тевкра
• Акт IV — ария Ифы
• Акт V — "Чаконна" — один из самых известных оркестровых номеров Рамо
• Акт V — финальный апофеоз
Постановки и судьба оперы
После парижской премьеры 1739 года Рамо создал три новые редакции оперы (1740, 1744, 1760). До конца XVIII века опера выдержала более 200 представлений. В XIX веке она была забыта. Возрождение началось в 1920-х годах. В 1960–1970-х годах опера вошла в репертуар барочных ансамблей. В 1980 году вышла первая современная запись оперы под управлением Раймонда Леппара. В 2000-х годах были осуществлены новые записи под управлением Марка Минковски (2000) и Уильяма Кристи (2006). Сегодня "Дардан" считается одним из шедевров Рамо.
Интересные факты
• "Дардан" — одна из самых перерабатываемых опер Рамо: четыре редакции за 21 год.
• Опера не имела успеха при премьере, но после переработок стала одной из самых популярных опер Рамо.
• До конца XVIII века опера выдержала более 200 представлений.
• Сцена в подземном царстве (акт III) стала одним из первых в истории оперы примеров использования оркестра для создания мрачной, потусторонней атмосферы.
• "Чаконна" из финала оперы стала одним из самых известных оркестровых номеров Рамо.
• Либреттист Жантиль-Бернар также работал с Рамо над оперой "Кастор и Поллукс" (1737).
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Шарль-Антуан Леклерк де ла Брюэр, автор либретто, опирался на античные мифы о Дардане, основателе Трои, которые изложены в "Илиаде" Гомера и у других авторов. Однако он значительно переработал сюжет. В отличие от классических источников, где Дардан — лишь легендарный предок троянских царей, в либретто он становится центральным героем любовной драмы. Либреттист добавил вымышленных персонажей (Тевкра, Антенора) и создал конфликт между отцом и возлюбленным, характерный для французской лирической трагедии. Главное отличие от классического мифа — финал: у античных авторов Дардан просто прибывает во Фригию и основывает город; у Рамо и его либреттиста он должен завоевать любовь и преодолеть сопротивление отца. Рамо, со своей стороны, создал музыку, которая подчёркивает драматическое развитие героев. Сцена в подземном царстве стала одной из самых эффектных страниц французской оперы, а "Чаконна" — символом торжества любви и гармонии.