Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Витторио Амедео Чинья-Санти (адаптация трагедии Жана Расина "Митридат")
Премьера: 26 декабря 1770 года, Милан, Театро Реджо Дукале
Язык: итальянский
Суть сюжета
Действие происходит в 63 году до нашей эры в Нимфее (Крым), резиденции Митридата VI, царя Понта, непримиримого врага Рима. Царь, считавшийся погибшим в войне с римлянами, возвращается и застаёт своих сыновей — Фарнака и Сифареса — влюблёнными в его невесту Аспазию. Фарнак, старший сын, открыто добивается Аспазии, готовый предать отца ради любви. Сифарес, младший, любит тайно и получает взаимность. После цепи интриг, ложных обвинений и попыток отравления Митридат, узнав о кознях Фарнака и верности Сифареса, прощает сыновей, благословляет Сифареса и Аспазию и уходит воевать с Римом.
Действующие лица
• Митридат (тенор) — царь Понта, непримиримый враг Рима
• Аспазия (сопрано) — его невеста, возлюбленная Сифареса
• Сифарес (сопрано, травести) — младший сын Митридата
• Фарнак (сопрано, травести) — старший сын Митридата
• Исмена (сопрано) — парфянская царевна, влюблённая в Фарнака
• Арбате (тенор) — военачальник, друг Митридата
• Хор понтийских воинов, придворных, слуг
Краткое содержание
Акт I
Нимфей. Аспазия и Сифарес любят друг друга, но скрывают свои чувства. Фарнак открыто добивается Аспазии, надеясь, что Митридат не вернётся. Приходит известие, что царь жив и приближается. Все в страхе. Митридат прибывает и застаёт Фарнака, пытающегося соблазнить Аспазию. В гневе он требует казни сына. Исмена, парфянская царевна, влюблённая в Фарнака, умоляет о пощаде.
Акт II
Митридат, подозревая Аспазию в измене, предлагает ей выйти замуж за Сифареса. Аспазия в отчаянии: она любит Сифареса, но не может открыть правду. Сифарес, узнав о намерении отца, клянётся Аспазии в вечной любви. Фарнак, замышляя месть, решает перейти на сторону римлян. Исмена, узнав о его планах, предупреждает Митридата.
Акт III
Митридат, в ярости, приказывает казнить Фарнака, Сифареса и Аспазию. Сифарес готов умереть, но просит сохранить жизнь Аспазии. Фарнак, раскаявшись, раскрывает заговор. Митридат прощает сыновей и благословляет брак Сифареса и Аспазии. Фарнак соединяется с Исменой. Митридат уходит на войну с Римом.
История создания
Опера "Митридат, царь понтийский" была заказана четырнадцатилетнему Моцарту миланским Театро Реджо Дукале. Премьера состоялась 26 декабря 1770 года и открывала карнавальный сезон. Либретто было адаптировано Витторио Амедео Чинья-Санти из трагедии Жана Расина "Митридат" (1673). Моцарт работал над оперой с огромной интенсивностью, завершив партитуру за несколько месяцев. Премьера прошла с огромным успехом: опера выдержала 22 представления подряд — рекорд для миланской сцены того времени.
Музыка и особенности
"Митридат" — первая серьёзная опера Моцарта, в которой он в полной мере проявил себя как мастер оперы-сериа. Партитура насчитывает 27 арий, два дуэта и развёрнутые хоровые сцены. Арии написаны в форме да капо, но Моцарт уже здесь стремится к драматической свободе. Особого внимания заслуживают арии Митридата "Пусть придёт, пусть угрожает и неистовствует" и Аспазии "В груди моей трепещет". Оркестр, типичный для неаполитанской оперы, включает струнные, гобои, валторны, трубы и континуо. Моцарт использует оркестр для создания драматических эффектов, особенно в сценах битвы и отчаяния.
Известные арии и фрагменты
• Акт I — ария Митридата "Пусть придёт, пусть угрожает и неистовствует" ("Venga pur, minacci e frema")
• Акт I — ария Аспазии "В груди моей трепещет" ("Nel sen mi palpita")
• Акт I — ария Сифареса "Судьбе, которая ему угрожает" ("Al destin che la minaccia")
• Акт I — ария Фарнака "С глаз уже снята пелена" ("Già dagli occhi il velo è tolto")
• Акт II — ария Сифареса "Я ухожу в великом испытании" ("Parto, nel gran cimento")
• Акт II — ария Митридата "Если ты жаждешь царствовать" ("Se di regnar sei vago")
• Акт II — ария Аспазии "В моей тяжёлой муке" ("Nel grave mio tormento")
• Акт III — ария Сифареса "Ах да, я вижу, ах да" ("Ah ben, io vedi, ah ben")
• Акт III — ария Митридата "Уже, что за тебя умру" ("Già, che per te morirò")
• Акт III — финальный хор
Постановки и судьба оперы
После миланской премьеры 1770 года опера была забыта почти на 150 лет. Возрождение началось в XX веке. В 1950-х годах были осуществлены первые современные записи. В 1960–1970-х годах опера вошла в репертуар барочных ансамблей. Среди знаменитых постановок — постановка в Зальцбурге в 1971 году под управлением Рудольфа Моральта. В 1997 году вышла запись оперы под управлением Кристофа Руссе. Сегодня "Митридат" считается одним из самых значительных ранних оперных шедевров Моцарта.
Интересные факты
• Опера была заказана Моцарту, когда ему было четырнадцать лет.
• Премьера выдержала 22 представления — рекорд для миланской сцены того времени.
• Партию Сифареса на премьере исполнял кастрат Пьетро Бенедетти, партию Фарнака — кастрат Джузеппе Чиприани, партию Аспазии — сопрано Антония Бернаски.
• Либретто было адаптировано из трагедии Расина, но в отличие от французского оригинала, где Митридат умирает, в опере финал счастливый.
• Ария Митридата "Пусть придёт, пусть угрожает и неистовствует" была написана в тот период, когда Моцарт впервые услышал игру скрипача-виртуоза Пьетро Надини, что отразилось на виртуозности оркестровой партии.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Витторио Амедео Чинья-Санти, автор либретто, опирался на трагедию Жана Расина "Митридат" (1673), но значительно переработал её. В отличие от Расина, где Митридат умирает, а Фарнак торжествует, в либретто появляется счастливый финал: Митридат прощает сыновей, Сифарес и Аспазия соединяются, Фарнак и Исмена также обретают счастье. Чинья-Санти также добавил персонажа Исмены, отсутствующего у Расина, чтобы создать симметричную структуру с двумя любовными парами. Моцарт, со своей стороны, создал музыку, которая подчёркивает драматическое напряжение сюжета. Арии Митридата полны гнева и решимости, арии Аспазии — отчаяния и надежды, арии Сифареса — благородной сдержанности. В отличие от более ранних опер-сериа, у Моцарта больше внимания уделяется психологической разработке характеров. Особенно удался ему образ Митридата: это не просто гневный царь, но трагическая фигура, раздираемая между любовью к сыновьям и чувством оскорблённого достоинства. Опера завершается не трагически, а оптимистически: Митридат прощает, влюблённые соединяются, и царь уходит на войну, что соответствовало требованиям оперы-сериа о благополучной развязке.