Опера-буффа (dramma giocoso)
Либретто: Лоренцо да Понте (на основе легенды о доне Хуане)
Премьера: 29 октября 1787 года, Прага, Национальный театр (Дивокко)
Язык: итальянский
Суть сюжета
Дон Жуан, испанский дворянин, известный своими любовными похождениями, убивает на дуэли командора, отца донны Анны, которую он пытался соблазнить. Вместе со своим слугой Лепорелло он продолжает свои приключения, соблазняя крестьянку Церлину и пытаясь покорить донну Эльвиру, которую ранее обманул. После цепи комических и драматических событий, когда все персонажи объединяются в желании наказать распутника, статуя убитого командора приходит на ужин к дон Жуану и увлекает его в ад.
Действующие лица
• Дон Жуан (баритон) — испанский дворянин, распутник
• Лепорелло (бас) — его слуга
• Донна Анна (сопрано) — дочь командора
• Дон Оттавио (тенор) — её жених
• Донна Эльвира (сопрано) — дама из Бургоса, покинутая дон Жуаном
• Церлина (сопрано) — крестьянка
• Мазетто (бас) — крестьянин, её жених
• Командор (бас) — отец донны Анны
• Хор крестьян, слуг, демонов
Краткое содержание
Акт I
Сад перед домом командора. Лепорелло жалуется на тяжёлую службу у дон Жуана. Дон Жуан пытается соблазнить донну Анну. Командор вызывает его на дуэль и убит. Донна Анна и дон Оттавио клянутся отомстить. Донна Эльвира, покинутая дон Жуаном, преследует его. Дон Жуан и Лепорелло меняются плащами. Дон Жуан соблазняет крестьянку Церлину, а Лепорелло, переодетый, развлекает донну Эльвиру. Донна Анна и дон Оттавио приходят к выводу, что убийца командора — дон Жуан. В финале акта все персонажи объединяются в желании наказать распутника.
Акт II
Сад донны Эльвиры. Дон Жуан, переодетый слугой, проникает к ней. Лепорелло, переодетый господином, уводит донну Эльвиру. Дон Жуан пытается соблазнить Церлину, но его узнают. Все ищут дон Жуана. Он убегает. На кладбище появляется статуя командора, которая говорит с дон Жуаном. Дон Жуан приглашает статую на ужин. В своём дворце дон Жуан пирует. Статуя приходит, требует раскаяния. Дон Жуан отказывается. Статуя увлекает его в ад. Все персонажи собираются и поют о наказании распутника.
История создания
"Дон Жуан" был заказан Моцарту пражским Национальным театром после огромного успеха "Свадьбы Фигаро" в Праге. Либретто написал Лоренцо да Понте, использовавший легенду о доне Хуане и более ранние оперы на этот сюжет, включая оперу Джузеппе Гаццаниги (1787). Моцарт работал над оперой летом 1787 года. Премьера состоялась 29 октября 1787 года в Праге и имела оглушительный успех. В 1788 году опера была поставлена в Вене с изменениями, добавлена ария донны Эльвиры "Меня предала эта неблагодарная душа" и дуэт Лепорелло и Церлины.
Музыка и особенности
"Дон Жуан" — одна из вершин оперного творчества Моцарта, сочетающая комические и трагические элементы. Партитура насчитывает 28 номеров, включая развёрнутые ансамбли, финалы и сцену появления статуи командора. Оркестр включает струнные, деревянные духовые, валторны, трубы, литавры и континуо. Моцарт использует оркестр для создания драматических эффектов: в сцене появления статуи звучат тромбоны, которые в то время редко использовались в опере. Арии дон Жуана полны обаяния и энергии, арии Лепорелло — комической иронии, арии донны Анны — трагической силы. Финал оперы, где дон Жуан отказывается от раскаяния и уходит в ад, стал одним из самых драматических моментов в истории оперы.
Известные арии и фрагменты
• Акт I — ария Лепорелло "Ночь и день трудиться" ("Notte e giorno faticar")
• Акт I — ария Лепорелло "Сударыня, вот этот список" ("Madamina, il catalogo è questo")
• Акт I — ария дон Жуана "Пока есть вино" ("Fin ch'han dal vino")
• Акт I — ария Церлины "Бей, бей, о прекрасный Мазетто" ("Batti, batti, o bel Masetto")
• Акт I — ария донны Анны "Знаешь ли ты, кто честь" ("Or sai chi l'onore")
• Акт I — ария дон Оттавио "От её покоя" ("Dalla sua pace")
• Акт I — ария донны Эльвиры "Ах, беги от предателя" ("Ah, fuggi il traditor")
• Акт I — финал "Уже стол накрыт" ("Già la mensa è preparata")
• Акт II — ария Лепорелло "Ах, пощадите, господа мои" ("Ah, pietà, signori miei")
• Акт II — ария дон Оттавио "Моё сокровище" ("Il mio tesoro")
• Акт II — ария донны Эльвиры "Меня предала эта неблагодарная душа" ("Mi tradì quell'alma ingrata")
• Акт II — ария Церлины "Увидишь, милый" ("Vedrai, carino")
• Акт II — ария дон Жуана "О, подойди к окну" ("Deh, vieni alla finestra")
• Акт II — финал "Ах, синьор, ради бога" ("Ah, signor, per carità")
• Акт II — сцена статуи командора "Дон Жуан, к ужину с тобой" ("Don Giovanni, a cenar teco")
• Акт II — финальный хор "Вот конец того, кто творит зло" ("Questo è il fin di chi fa mal")
Постановки и судьба оперы
После пражской премьеры 1787 года опера с огромным успехом ставилась по всей Европе. В XIX веке "Дон Жуан" вошёл в репертуар всех ведущих оперных театров. В XX веке опера неоднократно записывалась и ставилась. Среди знаменитых постановок — постановка в Зальцбурге под управлением Вильгельма Фуртвенглера (1950-е), постановка в Ковент-Гардене под управлением Георга Шолти (1960-е), постановка в Венской государственной опере под управлением Карлоса Клайбера (1970-е). Сегодня "Дон Жуан" входит в число самых исполняемых опер в мире.
Интересные факты
• Опера была заказана Моцарту пражским Национальным театром после огромного успеха "Свадьбы Фигаро" в Праге.
• Либреттист Лоренцо да Понте использовал легенду о доне Хуане и более ранние оперы на этот сюжет, включая оперу Джузеппе Гаццаниги (1787), которая шла в Вене в том же году.
• Премьера состоялась 29 октября 1787 года. Моцарт дирижировал, сидя за клавесином, как было принято в то время.
• Для венской постановки 1788 года Моцарт добавил арию донны Эльвиры "Меня предала эта неблагодарная душа" и дуэт Лепорелло и Церлины.
• Ария дон Оттавио "Моё сокровище" считается одной из самых сложных теноровых арий в репертуаре.
• В сцене появления статуи командора Моцарт впервые в опере использовал тромбоны, которые создавали потусторонний эффект.
• Финал оперы, где дон Жуан отказывается от раскаяния и уходит в ад, вызвал споры у современников: многие считали, что распутник должен быть наказан, но Моцарт не даёт ему возможности спастись.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Лоренцо да Понте, автор либретто, опирался на легенду о доне Хуане, которая имела множество литературных и театральных обработок, включая оперу Джузеппе Гаццаниги (1787) и пьесу Мольера "Дон Жуан, или Каменный гость" (1665). В отличие от более ранних версий, где дон Жуан часто изображался как однозначно отрицательный персонаж, да Понте и Моцарт создали фигуру, полную обаяния и сложности. Главное отличие — финал: у Мольера дон Жуан лицемерно кается, у да Понте и Моцарта он отказывается от раскаяния и уходит в ад, сохраняя до конца своё достоинство. Моцарт, со своей стороны, создал музыку, которая не только иллюстрирует, но и углубляет сложность образа дон Жуана. Его арии полны обаяния и энергии, но в финале, перед лицом смерти, он остаётся верен себе, и музыка передаёт не столько ужас, сколько странное величие. В отличие от более ранних опер, где комические и трагические элементы были строго разделены, у Моцарта они переплетаются: арии Лепорелло полны комической иронии, арии донны Анны — трагической силы, а сцена статуи командора достигает подлинного драматического накала. Опера стала не просто комедией или трагедией, а глубоким размышлением о природе зла, обаянии порока и неизбежности возмездия, предвосхитив романтическую эстетику XIX века.