Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Пьетро Метастазио
Премьера: 14 февраля 1755 года, Стокгольм, Королевский театр
Язык: итальянский
Суть сюжета
Действие происходит в Утике (Северная Африка) в 46 году до нашей эры. После поражения сторонников римского сената в битве при Тапсе республиканец Катон Младший укрывается в Утике. Юлий Цезарь, одержавший победу, предлагает Катону пощаду и дружбу, но тот отвергает предложение, предпочитая смерть позору пленения. В центре драмы — конфликт между долгом и личными чувствами: дочь Катона Марция любит Цезаря, а сын Цезаря Юний — Марцию. В финале Катон кончает с собой, не дожидаясь прихода врага.
Действующие лица
• Катон (бас) — римский республиканец, защитник Утики
• Юлий Цезарь (сопрано, травести) — римский полководец, диктатор
• Марция (сопрано) — дочь Катона
• Юний (сопрано, травести) — сын Цезаря, тайный возлюбленный Марции
• Эмилия (сопрано) — знатная римлянка, друг семьи Катона
• Фульвий (тенор) — сенатор, друг Катона
• Хор римских воинов, жителей Утики, сенаторов
Краткое содержание
Акт I
Утика. Катон готовится к обороне города. Цезарь, приближаясь к Утике, узнаёт, что Марция, дочь Катона, находится в городе. Он любит её, но долг повелевает ему взять город. Юний, сын Цезаря, тайно проникает в Утику, чтобы увидеть Марцию, которую он любит. Марция разрывается между любовью к Цезарю и преданностью отцу. Эмилия и Фульвий пытаются примирить враждующие стороны.
Акт II
Цезарь предлагает Катону мир и дружбу, но Катон отвергает предложение. Юний открывает Марции свои чувства. Катон, узнав о любви дочери к Цезарю, в ярости. Эмилия пытается смягчить его гнев.
Акт III
Катон, понимая, что поражение неизбежно, решает покончить с собой. Марция умоляет отца не делать этого. Цезарь входит в Утику, но Катон уже мёртв. Цезарь оплакивает благородного врага. Марция и Юний соединяются.
История создания
Арвид Никлас фон Хёпкен (1710–1778) — шведский композитор, дипломат и придворный. Он принадлежал к числу музыкально образованных аристократов, для которых сочинение опер было не профессией, а данью уважения к искусству. Хёпкен занимал пост камергера при шведском дворе и пользовался покровительством королевы Ловисы Ульрики, страстной поклонницы итальянской оперы. В 1740-х годах он изучал музыку в Италии, где познакомился с ведущими композиторами своего времени и приобрёл вкус к опере-сериа. Вернувшись в Стокгольм, Хёпкен стал одним из организаторов музыкальной жизни при дворе.
Опера "Катон в Утике" была создана Хёпкеном в 1755 году по случаю дня рождения королевы Ловисы Ульрики. Премьера состоялась 14 февраля 1755 года в Королевском театре Стокгольма. Либретто, написанное Пьетро Метастазио в 1728 году для римского Театро делле Даме, к тому времени уже было одним из самых популярных оперных текстов XVIII века — его использовали более тридцати композиторов, включая Леонардо Винчи (1728), Георга Фридриха Генделя (1732), Антонио Вивальди (1737) и Иоганна Адольфа Хассе (1743).
Выбор сюжета был не случаен: история о Катоне, который предпочёл смерть рабству, соответствовала просветительским идеалам, культивировавшимся при шведском дворе. Партия Катона была написана для баса, что было необычно для оперы-сериа того времени — обычно героические роли отдавались кастратам или сопрано. Это решение Хёпкена, вероятно, было продиктовано наличием в стокгольмской труппе певца с подходящим голосом.
Партитура оперы, к сожалению, не сохранилась. Либретто стокгольмского издания 1755 года сохранилось в нескольких экземплярах, в том числе в библиотеке Шведской королевской академии музыки. В XX веке, с возрождением интереса к шведской музыке XVIII века, отдельные упоминания об этой опере привлекли внимание исследователей, однако полной сценической постановки в наше время не осуществлялось.
Музыка и особенности
Музыка Арвида Никласа фон Хёпкена формировалась под влиянием итальянской оперной традиции, которую он воспринял во время своего пребывания в Италии. Его стиль, вероятно, следовал образцам неаполитанской школы, но с учётом вкусов шведского двора, который предпочитал более сдержанную и элегантную манеру письма. В опере использовалась традиционная для оперы-сериа структура с чередованием речитативов и арий да капо. Оркестр, типичный для придворной оперы, включал струнные, гобои, валторны и континуо.
Известные арии и фрагменты
Сведения об ариях из этой оперы не сохранились. По аналогии с другими операми на это либретто, в "Катоне в Утике" Хёпкена, вероятно, были:
• Акт I — ария Катона
• Акт I — ария Цезаря
• Акт I — ария Марции
• Акт II — ария Юния
• Акт III — ария Катона перед смертью
• Акт III — финальный хор
Постановки и судьба оперы
После стокгольмской премьеры 14 февраля 1755 года опера, вероятно, не получила широкого распространения за пределами Швеции. Партитура, по всей видимости, не сохранилась. Либретто стокгольмского издания 1755 года сохранилось в нескольких экземплярах. В XX веке, с возрождением интереса к шведской музыке XVIII века, отдельные упоминания об этой опере привлекли внимание исследователей, однако полной сценической постановки в наше время не осуществлялось.
Интересные факты
• Арвид Никлас фон Хёпкен был не только композитором, но и дипломатом. Он занимал пост шведского посла в Париже в 1760-х годах.
• Премьера оперы состоялась в день рождения королевы Ловисы Ульрики, которая была страстной поклонницей итальянской оперы.
• Хёпкен был учеником известного немецкого композитора Иоганна Адольфа Хассе, который работал при дрезденском дворе.
• Либретто "Катона в Утике" было одним из самых популярных оперных текстов XVIII века — его использовали более тридцати композиторов.
• В 1732 году на это же либретто оперу написал Георг Фридрих Гендель, а в 1737 году — Антонио Вивальди.
• Партия Катона была написана для баса, что было необычно для оперы-сериа того времени.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Арвид Никлас фон Хёпкен в своей опере следовал либретто Пьетро Метастазио "Катон в Утике" (1728), которое к 1755 году уже было хорошо знакомо европейской публике. В отличие от исторических источников, где Катон действительно покончил с собой, а Цезарь оплакивал своего врага, Метастазио создал любовную линию (Марция — Цезарь — Юний), отсутствующую у Плутарха и других античных историков. Хёпкен, вероятно, сохранил эту структуру. В отличие от более ранних версий, где партия Катона часто отдавалась кастрату или сопрано, Хёпкен написал её для баса, что придало образу Катона большую суровость и мужественность. Ввиду утраты партитуры невозможно с уверенностью говорить о конкретных музыкальных решениях, отличавших эту версию от версий Винчи, Генделя, Вивальди и Хассе.