Драма для музыки (dramma per musica)

Либретто: автор неизвестен (академик из объединения “Филомусов”)

Премьера: 1635 год, Болонья

Язык: итальянский

Суть сюжета

Карилло, знатный юноша, становится жертвой предательства со стороны тех, кому доверял. Его обвиняют в вымышленном преступлении, изгоняют или бросают в темницу. Благодаря верным друзьям и неожиданному раскрытию истины невиновность Карилло доказывается, предатели наказаны, а справедливость восстанавливается.

Действующие лица

• Карилло (тенор) — знатный юноша, невинно обвинённый

• Изабелла (сопрано) — его возлюбленная

• Граф Ринальдо (бас) — предатель, оклеветавший Карилло

• Фламиния (сопрано) — сестра Карилло

• Эрнесто (альт) — верный друг Карилло

• Ливия (сопрано) — служанка Изабеллы

Краткое содержание

Акт I

Зал во дворце графа. Карилло готовится к свадьбе с Изабеллой. Граф Ринальдо, тайно влюблённый в Изабеллу, подделывает письмо, в котором Карилло якобы признаётся в заговоре против герцога. Письмо перехватывают. Карилло арестовывают. Изабелла не верит в его вину. Фламиния, сестра Карилло, клянётся доказать невиновность брата. Ринальдо торжествует.

Акт II

Тюремная камера. Карилло в цепях. Эрнесто, верный друг, приносит ему еду и сообщает, что Изабелла собирает доказательства против Ринальдо. Ливия, служанка Изабеллы, подслушивает разговор Ринальдо с сообщником и узнаёт о подделке письма. Ринальдо замечает её и приказывает запереть. Ливия успевает передать записку Фламинии.

Акт III

Зал суда. Карилло выводят на допрос. Изабелла и Фламиния врываются с Ливией. Ливия рассказывает всё герцогу. Ринальдо пытается отрицать, но поддельное письмо сравнивают с его почерком — они совпадают. Ринальдо арестован. Карилло освобождён. Он прощает Ринальдо. Изабелла и Карилло соединяются. Фламиния обнимает брата. Все славят торжество правды.

История создания

Опера была создана в Болонье в 1635 году, на заре итальянской оперы. Либретто принадлежит перу неизвестного академика из болонского объединения “Филомусов” (“Любителей муз”), которое занималось популяризацией музыкальной драмы. Болонья в то время была одним из центров оперного искусства в Италии наряду с Венецией и Римом. Это одна из ранних известных работ Франческо Бонини, который работал преимущественно в Болонье и её окрестностях.

Музыка и особенности

Партитура Бонини, написанная в раннебарочном стиле, отражает переходный период от монодии к более развитой ариозной форме. Оркестр минимален: струнные (скрипки, виолы, виолончели) и basso continuo (чембало и теорба). Речитативы secco доминируют над ариями. Арии Карилло в первом акте — короткие, строфические, с повторяющимся басом. Ария Изабеллы в первом акте написана в форме плача с нисходящими хроматизмами. Ринальдо как предатель получает арию с резкими гармоническими скачками. Хор почти отсутствует — опера камерная, рассчитанная на небольшой театр. В отличие от более поздних опер, здесь нет увертюры: спектакль начинается сразу с речитатива.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• “Невинный, я страдаю” (“Innocente, soffro”) — Карилло

• “Что посеяла, то и пожну” (“Chi semina, raccoglie”) — Изабелла

Акт II

• “Тайна, которую я скрываю” (“Il segreto che nascondo”) — Ринальдо

• “Сестра не бросит тебя” (“La sorella non ti abbandonerà”) — Фламиния

Акт III

• “Сравнение почерков” (“Il confronto delle scritture”) — хор судей

• “Правда восторжествовала” (“La verità ha trionfato”) — финальный хор

Постановки и судьба оперы

Премьера в Болонье в 1635 году стала единственной постановкой оперы. Партитура Бонини не сохранилась. Сохранилось только либретто.

Интересные факты

• Это одна из первых опер, поставленных в Болонье. Оперный театр в городе открылся только в 1630-е годы.

• Сюжет с подделкой письма и узнаванием по почерку был чрезвычайно популярен в итальянской драматургии семнадцатого века.

• Объединение “Филомусов”, создавшее либретто, ставило своей целью продвижение музыкальной драмы как серьёзного жанра, равного трагедии.

• В отличие от более поздних опер-сериа, здесь нет кастратов — все мужские партии написаны для теноров и басов.

• Сюжет полностью вымышлен и не опирается на исторические или мифологические источники, что нетипично для оперы 1630-х годов.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Бонини работает с полностью вымышленным сюжетом, у которого нет литературного или исторического первоисточника. Схема, заложенная неизвестным академиком, проста и линейна: невинный герой страдает по вине предателя, верные люди собирают доказательства, правда торжествует. Бонини не вводит второстепенных любовных линий, переодеваний, божественных вмешательств или комических персонажей. Это одна из самых “прозрачных” по структуре опер раннего барокко. Финал с публичным сравнением почерков — деталь, придуманная либреттистом для зрелищного разоблачения, — полностью сохраняется композитором и становится кульминацией всей оперы.