Опера-сериа (dramma per musica)
Либретто: Джованни Козимо Вилланфранки
Премьера: 26 сентября 1695 года, Пратолино (близ Флоренции), вилла Медичи
Язык: Итальянский (с использованием неаполитанского диалекта для роли Тарпино)
Суть сюжета
В основе оперы лежит распространённый в комической драматургии XVII–XVIII веков тип персонажа-ипохондрика — мнимого больного, одержимого страхом перед болезнями и смертью. Такой герой постоянно прислушивается к своим ощущениям, вызывает врачей, принимает бесчисленные снадобья и изводит окружающих своими капризами. Комический эффект строится на контрасте между его мнительными страданиями и реальной ситуацией, а также на противостоянии этого персонажа с более практичными и жизнерадостными героями. В финале, как правило, наваждение рассеивается, и ипохондрик либо исцеляется, либо оказывается в ещё более нелепом положении.
Действующие лица
• Клеоне — благородный вдовец, страдающий ипохондрией, возлюбленный Эльвиры
• Лимбелла — молодая вдова, возлюбленная Клеоне
• Тарпино — слуга Клеоне, родом из Неаполя, хитрый и находчивый
• Флоринда — дочь Клеоне, не появляющаяся на сцене
• Эльвира — воспитанница Клеоне, возлюбленная Клеандро
• Клеандро — слуга под именем Дорино, возлюбленный Эльвиры
• Джильберто — возлюбленный Флоринды
Краткое содержание
Акт I
Действие происходит на вилле неподалёку от Милана. Клеоне, вдовец, страдающий ипохондрией, проводит дни в постоянных жалобах на мнимые болезни. Он изводит своими капризами слугу Тарпино, который, будучи родом из Неаполя, с трудом сдерживает раздражение, но вынужден терпеть выходки хозяина. Клеоне подозревает, что его воспитанница Эльвира тайно встречается с кем-то, и поручает Тарпино следить за ней. Лимбелла, молодая вдова, питающая чувства к Клеоне, пытается привлечь его внимание, но ипохондрик настолько погружён в свои недуги, что не замечает её ухаживаний. Эльвира и Клеандро, скрывающийся под именем Дорино, встречаются тайно, опасаясь гнева Клеоне.
Акт II
Клеоне, заподозрив неладное, решает лично проследить за Эльвирой. Его подозрения усиливаются, когда он замечает Дорино. Тарпино, уставший от капризов хозяина, начинает плести интриги, чтобы отвлечь Клеоне от его мнительности. Лимбелла делает новый шаг к сближению с Клеоне, но тот отвергает её, заявляя, что слишком болен для любовных дел. Тем временем Эльвира и Клеандро готовятся к побегу. Ситуация осложняется появлением Джильберто, возлюбленного Флоринды — дочери Клеоне, которая на сцене не появляется, но её судьба также вовлечена в общий клубок интриг.
Акт III
Интриги достигают кульминации. Клеоне наконец понимает, что его мнимые болезни были лишь плодом воображения, и к нему возвращается способность здраво мыслить. Он даёт согласие на брак Эльвиры и Клеандро, а также устраивает судьбу Флоринды и Джильберто. Лимбелла также находит своё счастье. Тарпино, проявивший хитрость и верность, получает награду. В финале все персонажи собираются вместе, чтобы отпраздновать благополучное разрешение всех дел, а Клеоне обещает впредь не предаваться мнительности.
История создания
Опера "Ипохондрик" была создана Джованни Баттистой Бенини для придворных торжеств на вилле Медичи в Пратолино. Премьера состоялась 26 сентября 1695 года. Либретто написал Джованни Козимо Вилланфранки — флорентийский литератор и личный врач принца Фердинанда Медичи, для которого он на протяжении многих лет создавал либретто для опер, исполнявшихся в загородной резиденции Медичи.
Это либретто стало важной вехой в истории итальянской оперы: именно в предисловии к изданию "Ипохондрика" Вилланфранки впервые употребил термин "dramma giocoso" (шутливая драма), обозначив тем самым новый жанр, который впоследствии получит широкое распространение. В обращении к читателю либреттист специально отмечал, что текст представляет собой оригинальное сочинение, существенно отличающееся от более ранних комических опер.
Сюжет восходит к комедии Мольера "Мнимый больной" (Le Malade imaginaire), что подтверждается музыковедческими исследованиями. Однако Вилланфранки адаптировал французский оригинал для итальянской сцены, добавив традиционные маски комедии дель арте и расширив любовные линии.
Музыка и особенности
Опера написана в трёх актах и сочетает элементы серьёзной и комической оперы. Музыкальный язык Бенини, о котором сохранилось мало сведений, следует традициям флорентийской и болонской школ конца XVII века. Особенностью оперы является использование диалекта: роль неаполитанского слуги Тарпино исполняется на неаполитанском диалекте, что создаёт яркий комический контраст с итальянским языком остальных персонажей.
Оркестровка включает струнные инструменты и basso continuo, характерные для оперы того времени. Речитативы сопровождаются клавесином и служат для развития действия, в то время как арии раскрывают внутреннее состояние персонажей. В опере преобладают арии da capo, что типично для конца XVII века.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Ария Тарпино" (на неаполитанском диалекте) — Тарпино
• "Ария Клеоне" — Клеоне
Акт II
• "Ария Лимбеллы" — Лимбелла
• "Ария Эльвиры" — Эльвира
Акт III
• "Ария Клеандро" — Клеандро
• "Финальный ансамбль" — все персонажи
Постановки и судьба оперы
После премьеры в Пратолино в 1695 году опера не получила широкого распространения за пределами великокняжеского двора. Однако либретто Вилланфранки оказалось востребованным: в 1718 году для театра Формальяри в Болонье Джузеппе Мария Буини написал новую музыку на тот же текст, причём либретто было "сильно изменено по сравнению с первым оригиналом", как указано в издании того времени.
Партитура Джованни Баттисты Бенини не сохранилась. Сведения об опере дошли до наших дней благодаря сохранившимся экземплярам либретто, которые хранятся в библиотечных собраниях Италии. Существование этой оперы зафиксировано в хронологии флорентийского театра, составленной Робертом Уивером.
Интересные факты
• Вилланфранки был личным врачом принца Фердинанда Медичи — одного из самых страстных покровителей музыки в Италии, в честь которого он написал несколько либретто.
• Премьера оперы состоялась на вилле Медичи в Пратолино — знаменитой загородной резиденции, славившейся своими садами и парковыми сооружениями, включая знаменитого Колосса Апеннин.
• Вилланфранки впервые в истории оперы использовал термин "dramma giocoso" именно в предисловии к либретто "Ипохондрика", что считается важной вехой в становлении жанра комической оперы.
• Сюжет "Ипохондрика" основан на комедии Мольера "Мнимый больной", что делает эту оперу одним из первых музыкальных воплощений произведений французского драматурга.
• В отличие от более поздних интермеццо на тот же сюжет, опера Бенини представляет собой полноценное трёхактное произведение с разветвлённой системой персонажей.
• Роль Флоринды, дочери Клеоне, на сцене не появляется — её судьба описывается в репликах других персонажей, что является необычным драматургическим приёмом.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Бенини и либреттист Вилланфранки адаптировали для итальянской музыкальной сцены комедию Мольера "Мнимый больной". В отличие от мольеровского Аргана, страдающего исключительно ипохондрией, Клеоне у Вилланфранки — не только мнимый больной, но и глава семьи, вовлечённый в сложные любовные интриги вокруг воспитанницы и дочери. Либреттист добавил линию Лимбеллы — молодой вдовы, влюблённой в Клеоне, что отсутствует у Мольера. Также была введена маска неаполитанского слуги Тарпино, говорящего на диалекте, что создаёт дополнительный комический слой и сближает оперу с традицией комедии дель арте. В отличие от более поздних двухперсонажных интермеццо на тот же сюжет, Вилланфранки создал разветвлённую структуру с семью действующими лицами (одно из которых не появляется на сцене), что позволяет переплести несколько сюжетных линий и создать более сложное драматическое полотно, приближающееся к жанру dramma giocoso, термин для которого Вилланфранки ввёл именно в этом либретто.