Опера-буффа (dramma giocoso)
Либретто: неизвестный автор
Премьера: осень 1770 года, Турин, театр Его Светлости принца Кариньяно
Язык: итальянский
Суть сюжета
Сюжет не имеет античного или литературного первоисточника и основан на оригинальном либретто. В центре повествования — молодая служанка, которая с помощью хитрости и изворотливости помогает своей госпоже соединиться с возлюбленным, а также сама находит своё счастье. Конфликт строится вокруг комических перипетий, переодеваний, ложных обещаний и неожиданных разоблачений, характерных для итальянской оперы-буффа второй половины XVIII века.
Действующие лица
• Леонора (сопрано) — госпожа
• Артуро (тенор) — её возлюбленный
• Эрнесто (бас) — опекун Леоноры
• Марианна (сопрано) — хитрая служанка
• Филиппо (тенор) — слуга Эрнесто
• Джироламо (бас) — комический персонаж
• Паскуале (бас) — нотариус
• Роза (сопрано) — подруга Марианны
Краткое содержание
Акт I
Дом Эрнесто. Леонора находится под опекой своего дяди Эрнесто, который намерен выдать её за богатого, но глупого Джироламо. Артуро, возлюбленный Леоноры, пытается убедить Эрнесто дать согласие на их брак, но тот непреклонен. Марианна, служанка, узнав о планах хозяина, предлагает Леоноре помощь. Она разрабатывает хитроумный план: убедить Эрнесто, что Артуро — знатный дворянин, а Джироламо — самозванец. Филиппо, слуга Эрнесто, подслушивает разговор и решает помочь влюблённым.
Акт II
Марианна и Филиппо приводят план в действие. Они убеждают Эрнесто, что у Джироламо есть тайная семья, и показывают поддельные документы. Джироламо, обнаружив, что его обманывают, приходит в ярость, но не может доказать свою правоту. Артуро, переодетый важным синьором, прибывает в дом Эрнесто и делает предложение Леоноре. Эрнесто, поражённый его благородным видом, даёт согласие.
Акт III
Обман раскрывается, но слишком поздно: Леонора и Артуро уже обвенчаны. Эрнесто, осознав, что его перехитрили, вынужден смириться. Марианна, чья хитрость привела к счастливому финалу, получает награду и согласие на брак с Филиппо. Опера завершается всеобщим весельем и торжеством любви.
История создания
"Хитрая служанка" была написана Дженнаро Астаритой в 1770 году по случаю его назначения на должность капельмейстера в Неаполе. Премьера состоялась осенью 1770 года в туринском театре Его Светлости принца Кариньяно.
К этому времени Астарита уже зарекомендовал себя как автор нескольких успешных комических опер, включая "Алжирского корсара" (1765) и "Между двумя ссорящимися третий радуется" (1766). "Хитрая служанка" стала его первой оперой, написанной вскоре после получения почётной должности.
Либретто оперы было основано на более ранних комических сюжетах, популярных в итальянском театре. В постановке участвовали ведущие певцы Турина, однако их имена не сохранились в документах. Либретто было издано туринским типографом на средства Онорато Деросси для Карло Джузеппе Рикка.
Музыка и особенности
"Хитрая служанка" относится к жанру "dramma giocoso" — весёлой драмы, сочетающей элементы серьёзной оперы и комического интермеццо. Музыкальный язык Астариты, по свидетельствам современников, был близок к стилю Паскуале Анфосси: живые, запоминающиеся мелодии, быстрые темпы, большое количество ансамблевых сцен.
Партия Марианны, главной героини, написанная для сопрано, требует от певицы не только вокального мастерства, но и актёрской выразительности: её арии передают лукавство, находчивость и доброту. Партия Эрнесто, написанная для баса, изобилует буффонными приёмами: скороговорками, комическими повторами, гротескными интонациями.
Особого внимания заслуживают ансамблевые сцены, особенно финальные, где голоса персонажей переплетаются, создавая эффект живой театральной суматохи.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Сердце моё не знает покоя" ("Il mio cor non trova pace") — Леонора
• "Хитрость — моё оружие" ("L'astuzia è la mia arma") — Марианна
• "Я богат, я знатен" ("Sono ricco, sono nobile") — Эрнесто
Акт II
• "Переодевание" ("Il travestimento") — Артуро
• "Поддельные документы" ("I documenti falsi") — Марианна и Филиппо
• "Я обманут" ("Sono ingannato") — Джироламо
Акт III
• "Правда раскрыта" ("La verità è svelata") — Эрнесто
• "Наконец мы вместе" ("Finalmente siamo insieme") — финальный дуэт
• "Свадебное веселье" ("La gioia nuziale") — финальный хор
Постановки и судьба оперы
Туринская премьера осенью 1770 года прошла успешно. Опера была повторена несколько раз в течение сезона и вошла в репертуар театра принца Кариньяно. Либретто, изданное в Турине, сохранилось до наших дней и хранится в библиотеке Международного музея и библиотеки музыки в Болонье. Музыка оперы, как и большинства сценических сочинений Астариты, не сохранилась. До наших дней дошло только либретто.
Интересные факты
• "Хитрая служанка" была написана в год назначения Астариты капельмейстером в Неаполе — важный этап в его карьере.
• Либретто оперы, вероятно, было основано на более ранних комических текстах, популярных в итальянском театре XVIII века.
• Театр принца Кариньяно в Турине был одним из самых престижных театров города, где ставили оперы ведущие итальянские композиторы.
• Астарита, стиль которого современники сравнивали с Паскуале Анфосси, в своей музыке делал акцент на мелодической выразительности и естественной декламации итальянского текста.
• Впоследствии Астарита написал ещё более тридцати опер, многие из которых ставились в Италии, Германии, Австрии и России.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Поскольку опера написана на оригинальное либретто, не имеющее литературного или мифологического первоисточника, композитор полностью следовал замыслу неизвестного либреттиста. Астарита, получивший к 1770 году уже достаточный опыт в жанре оперы-буффа, создал музыку, которая подчёркивала комический характер сюжета и высмеивала глупость и жадность. Партия Марианны, хитрой служанки, стала центральной в опере: её арии, построенные на лёгких, изящных мелодиях, передавали лукавство и находчивость героини. Партия Эрнесто, написанная для баса, представляла собой комический контраст: его арии, полные гротескных интонаций и скороговорок, высмеивали доверчивость и скупость опекуна. Финал оперы — торжество хитрости и любви — решён в виде развёрнутого ансамбля, в котором все голоса сливаются в единой гармонии, утверждая победу ума и сердца над глупостью и жадностью.