Комический фарс (Farsa comica)
Либретто: Джованни Бертран
Премьера: весна 1793 года, Венеция, театр Сан-Лука
Язык: итальянский
Суть сюжета
Сюжет не имеет античного или литературного первоисточника и представляет собой комическую историю о модном парижском враче, который прибывает в Италию, чтобы лечить больного, страдающего... от любви. Конфликт строится вокруг того, что врач, будучи сам неискушённым в любви, пытается лечить пациента традиционными методами, которые оказываются совершенно бесполезными. В это же время разворачивается любовная интрига между молодыми людьми, чьи чувства сталкиваются с препятствиями в виде ревнивых мужей, строгих опекунов и собственного неведения. Комические ситуации возникают из-за того, что врач путает симптомы, пациент преувеличивает свои страдания, а все остальные персонажи оказываются втянутыми в эту неразбериху.
Действующие лица
• Молодая женщина — главная героиня
• Её муж — ревнивец
• Молодой человек — её возлюбленный
• Парижский врач — знаменитый доктор
• Служанка — помощница
• Слуга — помощник
Краткое содержание
Акт I
Италия. Молодая женщина страдает от неразделённой любви к молодому человеку, но её муж, старый ревнивец, держит её взаперти. По рекомендации друзей, муж выписывает из Парижа знаменитого врача, надеясь, что тот вылечит жену от "таинственной болезни". Прибывает парижский врач — человек самоуверенный и модный, который берётся за лечение с большим энтузиазмом. Он ставит диагноз, назначает процедуры, но пациентка, разумеется, не выздоравливает.
Акт II
Врач, видя, что его методы не помогают, начинает подозревать, что болезнь не физическая, а душевная. Служанка и слуга, знающие истинную причину страданий госпожи, пытаются намекнуть врачу, но он не понимает. Молодой человек, возлюбленный героини, тайно проникает в дом, переодевшись помощником врача. Возникает неразбериха: врач принимает молодого человека за пациента, пациентку — за сумасшедшую, а мужа — за главного виновника всех бед.
Акт III
Наконец, врач понимает, что его пациентка больна не чем иным, как любовью. Он, вместо того чтобы лечить её традиционными методами, решает помочь влюблённым соединиться. Он убеждает мужа, что единственное лекарство — позволить жене видеться с возлюбленным. Муж, доверившись авторитету парижского врача, соглашается. Влюблённые соединяются. Врач, прославившийся своим необычным методом лечения, возвращается в Париж.
История создания
"Парижский врач, или Больной от любви" был написан Дженнаро Астаритой на либретто Джованни Бертрана. Премьера состоялась весной 1793 года в венецианском театре Сан-Лука. Опера относится к жанру комического фарса — лёгкой, однократной комедии, популярной в конце XVIII века.
Либретто Бертрана, вероятно, было написано специально для Астариты. Сюжет о знаменитом враче, который не может распознать любовную болезнь, был типичен для итальянской оперы-буффа того времени и давал композитору богатый материал для создания комических ситуаций.
Театр Сан-Лука, где состоялась премьера, был одним из самых известных театров Венеции. Открытый в 1661 году, он пользовался большой популярностью у венецианской публики и специализировался на комических операх.
Музыка и особенности
Опера относится к жанру комического фарса — лёгкой, однократной комедии, которая была особенно популярна в Венеции в конце XVIII века. Астарита, чей стиль современники сравнивали со стилем Паскуале Анфосси, создавал лёгкую, мелодичную музыку, которая сразу же нравилась публике.
Партия парижского врача, центральная в комическом отношении, строится на гротескных интонациях и буффонных приёмах. Его арии изобилуют скороговорками, комическими повторами, пародийными "учёными" пассажами. Партия мужа, ревнивого старика, написанная для баса, также полна комических эффектов. Партии влюблённых, написанные для сопрано и тенора, отличаются мелодической простотой и искренностью.
Особого внимания заслуживают ансамблевые сцены, особенно сцена "лечения", где врач, пациентка, муж, слуги и возлюбленный одновременно выражают свои противоположные эмоции, создавая комический эффект живой театральной суматохи.
Известные арии и фрагменты
• "Я парижский врач, я знаменит" ("Sono il medico parigino, sono famoso") — парижский врач
• "Любовь — это болезнь" ("L'amore è una malattia") — парижский врач
• "Старый ревнивец" ("Il vecchio geloso") — муж
• "Сердце моё не знает покоя" ("Il mio cuore non trova pace") — молодая женщина
• "Парижский метод" ("Il metodo parigino") — ансамбль
Постановки и судьба оперы
Премьера весной 1793 года в театре Сан-Лука стала единственной известной постановкой этой оперы при жизни композитора. Либретто оперы сохранилось в нескольких экземплярах, которые хранятся в библиотеках Болоньи, Венеции и Вашингтона. Музыка оперы, как и большинства сценических сочинений Астариты, не сохранилась.
Интересные факты
• Театр Сан-Лука, где состоялась премьера, был построен в 1661 году. В 1793 году, когда ставилась опера, театр уже имел богатую историю постановок, включая оперы Карло Франческо Поллароло и Бальдассаре Галуппи.
• В 1793 году, когда ставилась опера, Астарита уже был немолод. Он скончался через десять-двенадцать лет — в 1803 или 1805 году.
• Либретто "Парижского врача" было написано Джованни Бертраном — итальянским либреттистом, работавшим в Венеции в конце XVIII века.
• Сюжет о знаменитом враче, который не может распознать очевидную болезнь, был популярен в комической опере. Например, в опере "Мнимая больная" Мольера также обыгрывается тема врачей и их методов лечения.
• Астарита, несмотря на свою популярность в XVIII веке, в настоящее время почти забыт. Его оперы редко исполняются.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Поскольку опера написана на оригинальное либретто, не имеющее литературного или мифологического первоисточника, композитор полностью следовал замыслу либреттиста. Бертран, создавая сюжет о парижском враче и больной от любви пациентке, использовал типичный для итальянской комедии мотив врачебной ошибки и непонимания. Астарита, мастер оперы-буффа, создал музыку, которая подчёркивала комические ситуации и высмеивала человеческие пороки, особенно самоуверенность и невежество. В отличие от серьёзной оперы-сериа, здесь преобладают живые, быстрые темпы, простые, запоминающиеся мелодии и большое количество ансамблевых сцен. Финал оперы — неожиданное решение врача помочь влюблённым, — отражает просветительские идеалы, где разум и доброта побеждают глупость и предрассудки.