Опера-буффа (dramma giocoso)
Либретто: Никколо Тасси
Премьера: 8 мая 1773 года, Венеция, театр Сан-Самуэле
Язык: итальянский
Суть сюжета
Сюжет не имеет античного или литературного первоисточника и основан на оригинальном либретто Никколо Тасси, написанном на неаполитанском диалекте. В центре повествования — две пары влюблённых, чьему счастью мешают ревнивые родители, коварные соперники и комические недоразумения. Герои вынуждены скрываться, притворяться, переодеваться и пускаться на всевозможные хитрости, чтобы соединиться. Конфликт строится вокруг преследований, которым подвергаются влюблённые, и их попыток обмануть своих преследователей. В финале все недоразумения разрешаются, и влюблённые обретают долгожданное счастье.
Действующие лица
• Евгения (сопрано) — главная героиня
• Дон Фердинандо (бас) — её отец
• Камилла (сопрано) — подруга Евгении
• Дон Пеппе (тенор) — возлюбленный Камиллы
• Дон Калоджеро (тенор) — возлюбленный Евгении
• Чиро (бас) — слуга
• Карлотта (сопрано) — служанка
• Пасквале (тенор) — нотариус
Краткое содержание
Акт I
Неаполь. Евгения и Камилла, две молодые девушки, любят дона Калоджеро и дона Пеппе соответственно. Дон Фердинандо, отец Евгении, против её брака с Калоджеро, считая его недостаточно богатым. Он намерен выдать дочь за богатого, но глупого и старого жениха. Камилла также сталкивается с препятствиями: её родители хотят выдать её за другого. Влюблённые решают бежать, но их план раскрывается. Дон Фердинандо приказывает запереть Евгению в её комнате.
Акт II
Калоджеро и Пеппе, переодетые слугами, проникают в дом дона Фердинандо. Они пытаются объясниться с возлюбленными, но их постоянно прерывают. Чиро, слуга, и Карлотта, служанка, помогают влюблённым, хотя сами попадают в комические ситуации. Дон Фердинандо начинает подозревать, что в доме чужие.
Акт III
Обман раскрывается, но слишком поздно: Евгения и Калоджеро, а также Камилла и Пеппе уже обвенчаны. Дон Фердинандо, осознав, что его перехитрили, вынужден смириться. Он даёт согласие на браки. Опера завершается всеобщим примирением и весельем.
История создания
"Преследуемые влюблённые" была написана Дженнаро Астаритой на либретто Никколо Тасси — известного неаполитанского либреттиста, работавшего в жанре комической оперы. Премьера состоялась 8 мая 1773 года в венецианском театре Сан-Самуэле. Либретто было издано венецианским типографом по воле сына Квирино Камилли.
Это была одна из нескольких опер, поставленных Астаритой в Венеции в 1770-е годы. К тому времени композитор уже зарекомендовал себя как автор успешных опер-буффа, работавший в Неаполе, Турине и Венеции. В 1773 году он также поставил в Венеции оперу "Ночные стражи" ("Le notti burlate").
В премьерной постановке участвовали ведущие певцы венецианской сцены, однако их имена не сохранились в документах. Успех оперы привёл к её возобновлению в следующем году.
Музыка и особенности
"Преследуемые влюблённые" относятся к жанру оперы-буффа, характерной для венецианской сцены 1770-х годов. Музыкальный язык Астариты, по свидетельствам современников, был близок к стилю Паскуале Анфосси: живые, запоминающиеся мелодии, быстрые темпы, большое количество ансамблевых сцен.
Партия дона Фердинандо, написанная для баса, изобилует буффонными приёмами: скороговорками, комическими повторами, гротескными интонациями. Его арии строятся на контрасте между важностью, с которой он говорит о себе, и нелепостью ситуаций, в которые он попадает. Партии влюблённых — Евгении, Камиллы, Калоджеро и Пеппе — отличаются мелодической простотой и искренностью.
Особого внимания заслуживают ансамблевые сцены, особенно финальные, где голоса персонажей переплетаются, создавая эффект живой театральной суматохи.
Известные арии и фрагменты
Акт I
• "Сердце моё разрывается" ("Il mio core si spezza") — Евгения
• "Деньги решают всё" ("I denari risolvono tutto") — дон Фердинандо
• "Побег" ("La fuga") — Калоджеро
Акт II
• "Переодетые слуги" ("Servitori travestiti") — Калоджеро и Пеппе
• "Подозрение" ("Il sospetto") — дон Фердинандо
• "Чужие в доме" ("Estranei in casa") — Чиро
Акт III
• "Обман раскрыт" ("L'inganno è svelato") — дон Фердинандо
• "Прощение" ("Il perdono") — Евгения
• "Свадебное веселье" ("La gioia nuziale") — финальный хор
Постановки и судьба оперы
Венецианская премьера 8 мая 1773 года прошла успешно. В 1774 году опера была возобновлена в Венеции, о чём свидетельствует издание либретто того года. Либретто оперы сохранилось до наших дней. Экземпляры хранятся в библиотеке фонда Уго да Комо в Ломелло и в других европейских библиотеках. Музыка оперы, как и большинства сценических сочинений Астариты, не сохранилась.
Интересные факты
• "Преследуемые влюблённые" стала одной из нескольких опер, поставленных Астаритой в Венеции в 1770-е годы, наряду с "Ночными стражами" (1773) и другими сочинениями.
• Либретто Никколо Тасси было написано на неаполитанском диалекте, что придавало опере особый местный колорит.
• Театр Сан-Самуэле, где состоялась премьера, был одним из старейших театров Венеции, открытым ещё в 1655 году.
• В 1773 году, когда ставилась опера, Астарита уже работал при дворах Германии и Австрии, а в 1784 году отправился в Россию, где провёл последние годы жизни.
• Сюжет о преследуемых влюблённых был одним из самых популярных в опере-буффа XVIII века, восходя к традициям итальянской комедии дель арте.
Как этот композитор обошёлся с оригиналом
Поскольку опера написана на оригинальное либретто, не имеющее литературного или мифологического первоисточника, композитор полностью следовал замыслу либреттиста. Тасси, создавая комедию о преследуемых влюблённых, использовал типичный для итальянской комедии дель арте набор персонажей: ревнивого отца, хитрых слуг, коварных соперников и верных влюблённых. Астарита, опытный композитор-буффа, создал музыку, которая подчёркивала комический характер сюжета и высмеивала человеческие пороки — жадность, глупость, ревность. Партия дона Фердинандо, написанная для баса, стала центральной в комическом отношении: его арии, полные гротескных интонаций и скороговорок, высмеивали доверчивость и скупость опекуна. Партии влюблённых, напротив, отличались мелодической простотой и искренностью, вызывая сочувствие публики. Финал оперы — прощение и примирение — решён в виде развёрнутого ансамбля, в котором все голоса сливаются в единой гармонии, утверждая победу любви и хитрости над жадностью и глупостью.